Валентин Дружинин — признанный классик российской карикатуры, чьи работы смело можно оформлять в багет и выставлять в солидных художественных галереях.
Его авторский почерк — это полноценная живопись с глубокой эстетикой, поразительным вниманием к деталям и настоящим академическим размахом. Со стен на зрителя смотрят невероятно живые, объемные персонажи: ворчливые соседи по лестничной клетке, хитрые конторские служащие и уморительно ленивые обыватели.
Каждая сцена выписана с основательностью большого художника, который при этом обладает блестящим, озорным чувством юмора и умеет ловить самую суть человеческой натуры.
В сегодняшнем выпуске на канале «Мир комиксов» предлагаем изучить творчество этого великолепного автора. Мы узнаем, почему он полюбил рисовать, в чем кроется секрет его выразительной стилистики и как ему удается превращать житейские сюжеты в настоящие произведения искусства.
Принято считать, что газетная или журнальная периодика — это территория быстрого рисунка. Палка, палка, огуречик, пара штрихов для обозначения интерьера, хлесткая реплика — и дело в шляпе.
Валентин Дружинин этот стереотип ломает напрочь. Его авторский почерк гораздо ближе к станковой живописи или классической книжной иллюстрации, чем к беглым юмористическим зарисовкам.
Художник относится к каждому листу бумаги с колоссальным уважением и невероятной педантичностью. Он с удовольствием и знанием дела выписывает фактуру кирпичной кладки, игру света на стеклянных поверхностях, тяжелые складки одежды и сложные архитектурные перспективы.
Его работы наполнены сочными, глубокими цветами, мягкими переходами и плотными тенями, которые задают сценам настоящий объем. Рисунок говорит сам за себя, выдавая мощнейшую академическую базу автора.
И самое интересное здесь то, что благодаря такому серьезному вниманию к деталям комичный эффект только усиливается многократно. Одно дело — увидеть схематичного персонажа в забавной ситуации, и совершенно другое — наблюдать, как объемный, абсолютно живой герой с красным носом и хитрющим прищуром творит глупость в реалистичном интерьере.
Эта любовь к насыщенной, основательной графике зародилась у автора в детстве. Будущий мастер рисовал постоянно и везде, используя в качестве первых холстов городские стены, заборы и асфальт.
Постепенно этот детский порыв оформился в блестящее мастерство профессионала. Долгие годы Дружинин отдал работе в «Комсомольской правде».
Обычно газетный конвейер приучает иллюстраторов к жесткой экономии времени и линий, но наш герой умудрился сохранить свою уникальную, вдумчивую манеру. Он выдавал актуальную сатиру, запаковывая её в обертку высочайшего художественного качества.
Художник блестяще работает с контрастами. Он берет всем известные исторические легенды, высокие научные открытия или романтические клише и с размаху сталкивает их с нашей бытовой суетой, зверским аппетитом или желанием схитрить.
В карикатурах Дружинина высокие материи приобретают совершенно приземленный, гомерически смешной характер. Валентин Степанович лепит своих персонажей так убедительно, что вы с первой секунды понимаете их суть.
Вот этот сутулый гражданин в плаще точно попытается сжульничать, а вон та дама обязательно устроит драму на пустом месте.
Дружинин виртуозно использует деформацию: крупные черты лица, выразительная пластика нелепых тел, комично преувеличенные детали гардероба — всё это работает на создание цельного социального типажа.
И при всей этой карикатурности сюжет всегда остается проработанным и достоверным, создавая идеальную сцену для комедии положений.
Творчество Валентина Дружинина доказывает отличную мысль: смешное абсолютно не обязано быть нарисовано наспех. Комедийный жанр в его исполнении выглядит эстетически безупречно.
Каждая его работа — это плотная, насыщенная красками и светом миниатюра, которую хочется долго рассматривать, изучая мелкие детали на заднем плане.
Обязательно найдите подборки его графики в сети. Вы гарантированно получите удовольствие от визуального ряда и от души посмеетесь над сюжетами, которые остаются удивительно точными в любую эпоху.