Недавно я была в новом корпусе Третьяковки на ретроспективе Ильи Машкова — художника, одного из основателей объединения «Бубновый валет», одного из лучших колористов XX века, а ещё... человека, который очень много искал и пробовал.
Он, кажется, всё время находился в поиске — себя, формы, языка, свободы.
Один зал — и почти невозможное количество стилей:
постимпрессионизм, фовизм, неопримитивизм, декоративный модерн, кубофутуризм, соцреализм...
Машков будто примерял одно тело за другим: то экспрессивное, то нарочито декоративное, то лубочное, то почти академичное.
И всё это — ярко, технично, по-настоящему.
Но при всей этой палитре — я так и не смогла разглядеть главного: его личность.
Что он чувствовал? О чём переживал? Почему писал именно так?
Он словно растворялся в собственных живописных перевоплощениях.
И у меня возник один-единственный вопрос:
нашёл ли он себя — или всю жизнь только искал?
Некоторые критики называли Машкова «русским Сезанном» — за любовь к натюрмортам и структуре.
В портретах 1910-х чувствуется Ван Гог и Матисс — в цвете, фактуре, сбивке формы.
В 1920-х появляется фламандская барочность — говорят, он вдохновлялся Франсом Снейдерсом.
Позже — соцреализм: сцены счастливого советского отдыха, портреты передовиков, партизан, колхозные пейзажи, щедрые натюрморты.
А под конец — камерная, плотная живопись, вибрация мазка, почти тишина.
Не дерзость — а сдержанность. Не выкрик — а дыхание.
Кто-то сравнивает этот период с Шарденом. Я бы сказала — с усталостью.
Именно это делает выставку в Третьяковке такой многослойной.
Она как палимпсест — один художник проступает сквозь другого.
Машков, глядящий на себя десятилетней давности.
Машков, как зеркало своего времени.
И — быть может — Машков, который всё-таки просто искал себя.
Экспозиция — почти 200 работ, собранных из 26 музеев и частных собраний.
Многие из них впервые рядом.
Это редкая возможность увидеть художника в развитии, в движении, поиске.
Он часто возвращался к одним и тем же темам с интервалом в 5–10 лет и это тоже многое о нём говорит.
Я вышла с выставки с щемящим чувством — как же важно найти и не потерять себя.
Наверное, именно этого мне и не хватило.
Потому что сегодня мне особенно хочется видеть не форму, а присутствие.
Не стиль — а личность.
Я не искусствовед. Это просто мои ощущения.
Но именно за это я и люблю искусство — за возможность что-то почувствовать, даже если не можешь это объяснить.
_______________________
#ttts_ИскусствоКотороеТронуло