Сказать что-то новое о русском роке затруднительно только на первый взгляд. Взять, стряхнуть паутину с зелени стекла, русский рок, как ни крути всё же вытекает из пузатых ёмкостей с невкусным пойлом, протереть тряпочкой и поймёшь, что ничего-то о нём толком и не рассказано.
Есть титаны в лице Кино, Алисы, ДДТ, Гражданской Обороны, Аквариума. В эту кучу можно свалить ещё много кого, но факт в том, что об этих группах уже написаны книги и сняты фильмы. С второстепенными персонажами всё обстоит намного сложнее. Об одном из них я сегодня если не расскажу, то хотя бы попытаюсь.
Холодный, хмурый февральский и заснеженный Ленинград встретил своего нового жителя в 1956 году. Именно тогда там появился на свет Никита Зайцев. Если вести речь о ленинградской технической интеллигенции, то его семья подошла бы под это определение. Отец инженер-конструктор. Мать инженер в НИИ. Удивительно, почему ребенок не пошёл по стопам родителей, но нет, не пошёл.
К шести годам мальчишку отвели в музыкальную школу, педагоги при поступлении развели в восторге руками и посоветовали вместо банального фортепиано отдать ребенка на скрипку. Так учителем у Никиты стал Семён Григорьевич Хазанов. На тот момент, считавшийся одним из лучших учителей Ленинграда.
Я бы с удовольствием рассказал подробнее о педагоге, но как я и сказал, история нашего рока написана слишком широкими мазками. Сфокусироваться сидя в интернете не получится. Кто ещё был учеником у Хазанова, почему он считался хорошим педагогом - вопросы, на которые у меня нет ответов. Единственный его тёзка известный сети, работал с 1949 по 1954 год в хоровом училище имени М. И. Глинки. Предположу, что это он и был.
Как и полагалось советскому ребенку, Никита рос разносторонним мальчишкой и проявлял интерес не только к музыке. Так к 60-м годам он оказался увлечен одновременно футболом и хоккеем. Сочетание покажется странным только на первый взгляд. Например, великий Лев Яшин кроме обычного футбола так же увлекался хоккеем с мячом. Никита же успел поиграть в ленинградском футбольном клубе Сокол и нападающим в хоккейном клубе Динамо. Ленинградское Динамо, между прочим, становились чемпионами России в 1970 году. Впрочем, Никита к тому времени уже не играл – музыка взяла верх.
В 1972 году, будучи учеником восьмого класса, Зайцев, оказался в составе ныне напрочь забытой группы Гусляры. На репетицию к своим знакомым Никиту привёл старший брат Сергей. Сам он музыкантом не был, но вращался в музыкальных кругах. Да и круги все были так или иначе связаны географией.
Как позже вспоминал сам Никита в паре трамвайных остановок от него жил лидер Аквариума. Буквально в доме напротив проживал Сергей Курёхин. А тут мальчишка, умеющий виртуозно играть. На него нельзя было не обратить внимания.
Гусляры появились в конце 60-х годов и начинали с выступлений на школьных вечерах. К 70-м участники поступили в Военмех и играли уже при институте. Они ездили в составе стройотряда на Кольский полуостров. Днём возводили трамплины в Хибинах, а по вечерам выступали на танцах. Потом был и Новороссийск и Туапсе, но Никита Зайцев с ними не ездил. Его забрали на военные сборы и в группу он уже не вернулся.
На фото выше насколько я понимаю, он сидит со скрипкой. Позже его в Гуслярах сменил другой скрипач, но именно с ним группа выступала разодетая в кафтаны 18 века как на снимке. Здесь надо заметить, что группа специализировалась на чужих песнях и в частности исполняла хиты таких команд как Steppenwolf и Deep Purple. Как мы видим, находилось там место и скрипке.
Позднее кто-то из музыкантов ушёл играть в группу Земляне, из Гусляров вышел Сергей Воронин, сыгравший партии клавишных на большинстве знаковых альбомов Пикника. Андрей Абрамов так же игравший в команде на клавишах был убит в 2001 году возле своего дома. Преступление так и не было раскрыто, но всё это случилось намного позже. Нас же интересует Никита Зайцев, который в 1972 году перешёл играть в группу Санкт-Петербург.
Ещё раз вдумаемся в ситуацию. На дворе стоит 1972 год, а тут на обломках группы Корабль дураков появляется коллектив Санкт-Петербург. Здесь видимо стоит что-то сказать о тотальной цензуре, но непонятно к чему. Единственное на что здесь надо обратить внимание так это на отсутствие записей. Вот от Корабля их, к примеру, не сохранилось вообще, а ребята играли ещё в конце 60-х.
К моменту прихода Зайцева группа уже успела выступить на одной сцене с польскими фолк исполнителями Скальды и Марылей Родович. Работала она и с организацией под вывеской Поп-федерация. Это в свою очередь предтеча Ленинградского рок-клуба. Данная попытка организовать музыкантов окончилась правда нехорошо. Один из организаторов был осужден за подделку государственных бумаг и нетрудовые доходы. Федерация естественно развалилась. Зайцеву же было на момент прихода в группу всего 16 лет.
Продержался он в коллективе пару лет, но из-за расхождений во взглядах на дальнейшее творчество Никита ушёл в новую группу Большой железный колокол. И вот здесь в свою очередь он уже плотно играл с Сергеем Курёхиным. Не забываем, что Курёхин имел за плечами музыкальную школу и в то время учился на дирижёрском и оркестровом отделениях.
Если погружаться в мутные воды тех лет то надо упомянуть такие группы как Викинги, Галактика, Две радуги, Кочевники, Граммофон. Групп в Ленинграде были десятки, и музыканты кочевали из одного коллектива в другой. Как мы знаем, позже Курёхин из Большого железного колокола оказался в Аквариуме, а Кошелевич Николай стал звукорежиссером у ВИА Песняры. Это намекает нам на уровень музыкантов. Благодаря этому уровню в 1975 году группа переехала в Красноярскую филармонию.
Канск, Норильск, Ачинск, Абакан, в этих городах везде играл Большой железный колокол, временно переименованный в ВИА Енисейские зори, и естественно там играл их скрипач Никита Зайцев. В ту пору ему было 19 лет. Насколько я могу судить, на снимке ниже он стоит со скрипкой, а в правом углу сидит Сергей Курёхин. Правда Сергей не работал при Красноярской филармонии и это видимо фото из Ленинграда.
К 1976 году группа переехала с севера на юг, так в 1976 году коллектив проработал несколько месяцев на Кавказе, играя на турбазе около горы Чегет. И вот здесь-то пути Никиты Зайцева с коллективом разошлись. Ему пришлось по каким-то своим делам вернуться в Ленинград.
Какое-то время Зайцев работал с певицей по имени Таисия Калинченко. Вполне может быть, что вы слышали песню в её исполнении «На всю оставшуюся жизнь». Успел он поиграть и в ресторанах, а так же посотрудничать с ВИА Добры молодцы. И тут мы снова возвращаемся к печальному моменту. Стряхивай, не стряхивай пыль, а где черпануть даже не ковшом, а хотя бы пригоршней информацию, решительно неясно.
Неизвестно играл ли на пластинках упомянутого ансамбля Зайцев или нет. Чьи стихи там указано, кто поёт тоже. Только музыка-то не сама себя создавала. Сложно и с составами. Никакой хронологии я не выявил, но более того не смог найти и толком в чём именно выражалось сотрудничество Никиты с коллективом. Единственное фото ВИА, где есть человек со скрипкой, идёт ниже, но Зайцев ли это?
Или вот ещё кадр. Только в данном случае вообще непонятно Добрые молодцы ли это? В некоторых источниках указывается, что это группа Цветы, хотя человек по центру с гитарой на Зайцева весьма похож. Более того в начале 80-х годов он действительно перебрался в Москву и играл вместе со Стасом Наминым.
Лично мне кажется это какой-то из проектов с участниками группы Санкт-Петербург. За барабанами вроде как сидит Николай Корзинин. Он позже играл вместе с Сергеем Чиграковым, записывал барабаны для Разных людей и вообще является одним из первопроходцев рок-н-рола в СССР. Точно так же как к слову и Владимир Рекшан тоже игравший в Санкт-Петербурге.
Ещё один курьёз снова связан с фотографией. В статье посвящённой Никите Зайцеву снимок, идущий ниже, иллюстрирует годы его работы со Стасом Наминым. Зайцев якобы стоит вторым справа. Рядом с ним, по-моему, Александр Маршал. А сам Анастас Алексеевич расположился в правом углу. Вот только как-то не похож там человек на Зайцева.
Другой курьёз заключается в том, что Намин в какой-то момент сдружился с Фрэнком Заппой и Фрэнк, увидев на одном из видео, как скрипач мучается, прилепляя звукосниматель на пластилин, подарил ему скрипку. Пересекаться они, скорее всего не пересекались. Фрэнк передал инструмент через художественного руководителя группы. Даром, что Цветы в 1986 году выезжали в Америку с гастролями.
Зайцев в свою очередь перед этим успел поиграть ещё и в оркестре Александра Колпашникова. Именно его музыканты аккомпанировали Андрею Миронову в песнях к фильмам «12 Стульев», «Бриллиантовая Рука», «Достояние Республики». То есть понимаете размах? Оркестры, гастроли в Америке у коллег, однако сам Никита мог об этом только размышлять.
Дело в том, что в 1985 году он заехал за хранение запрещенных веществ на пару лет, и ему стало не до гастролей и тем более не до работы с оркестрами. Судьба штука весьма причудливая. Стас Намин и вчерашние коллеги гастролировали по Америке, потом их пригласил Питер Гэбриел в Японию, а Никита Зайцев в этом время отбывал срок на севере, занимаясь плетением сетей.
Фрэнк Заппа кстати приезжал в Советский Союз в гости к Стасу Намину, и тут можно было бы что-то ввернуть по поводу того, что внук Анастаса Микояна мог позволить себе многое, да и вообще в СССР дети элиты жили иначе, но есть нюанс.
Отец Фрэнка работал на американскую оборонку и сам он был ребенком совсем не из простой семьи. Батя Джима Моррисона был контр-адмиралом. А папа Дэвида Кросби лауреат премии «Оскар» как кинооператор. Они там все вместе вращались в Калифорнии. Так что элиты существовали везде и всегда. На фото же Фрэнк вместе с Наминым играют во время его визита в Москву.
Да, это путешествие тоже конечно заслуживает отдельного внимания, потому что о Дэвиде Боуи с Игги Попом хватает материалов, но вот о Фрэнке пишут как-то мало, однако не будем отвлекаться от темы.
Тема же такая, что Заппа подарил скрипку вчерашнему вундеркинду из Ленинграда. Возможно, пока тот отбывал срок по статье хорошо знакомой и в Америке. Там и гитарист МС5 Уэйн Крамер по ней же сидел и Чак Берри. К слову, что за машина на фото, Чайка?
Мы же давайте вернёмся в 1987 год, когда Никита Зайцев вернулся с северов. Ему к тому времени исполнился уже 31 год. Нельзя сказать, что он как-то брезгливо относился к группам из рок-клуба, но необходимо понимать его предыдущий жизненный опыт. Человек играл с профессионалами и сам был настоящим профи.
В клубе же по большей части собирались любители. Зайцеву с ними было бы банально неинтересно играть. Просто вдумайтесь, с кем он уже успел поработать к тому времени, а тут откровенные дилетанты. Более того многие рокеры посмеивались над людьми работавшими в ресторанах, но вот нюанс. Ресторанные музыканты не просто хорошо играли, а умели работать на сцене. Такой опыт у Зайцева естественно тоже имелся к тому времени.
Тем не менее, пообщавшись с таким человеком, как Игорь Доценко, он согласился явиться на репетицию к молодой группе ДДТ. А кто, кстати, такой Доценко-то, кроме того, что прекрасный барабанщик известный по работе с группой ДДТ?
Под самый конец 80-х годов Доценко это молодой человек получавший диплом как джазовый барабанщик. Это человек, игравший в ВИА Синяя птица. Это человек, в конце концов, знавший, что музыка и работа имеют общего больше чем, кажется на первый взгляд.
Уже позже Доценко будет играть с такими группами как Nautilus Pompilius, Алиса, Дубы-Колдуны. Запишет партии барабанов для Полковника и однополчан, Захар Мая и Юрия Морозова. С кем он играл на концертах и вовсе лучше умолчать. Там диапазон от Синей Птицы до Андрея Панова.
Позволю себе, пожалуй, небольшое отступление от основной темы. Мифология о том, что серьёзный проект может держаться исключительно на дилетантах, губительна. И если начать ковыряться в пересечениях профессиональных музыкантов и дилетантов, то можно выявить кучу всякого.
Вот навскидку кто приходит на ум? Пётр Подгородецкий. Там и музыкальная школа и училище имеются. С одной стороны человек работал с Кобзоном, но вообще он отметился в Машине времени, Воскресении и СВ. Да и с Бутусовым вместе выступал на одном концерте в 90-х. К слову сын Кобзона тоже играл в СВ и Моральном кодексе.
Константин Кинчев пел о том, что рок-н-рол это не работа, но играть к себе в Алису со временем взял Игоря Романова. У того за плечами музыкальная школа по классу баяна, эстрадное отделение училища, а так же работа в Землянах.
Если вспомнить группу Сектор Газа, то уж вот он на первый взгляд пример дилетантов собиравших стадионы. Однако с ними в студии работал гитарист Игорь Жирнов успевший и в цирке поиграть и в музыкальном училище поучиться. А ещё он записывал гитарные партии Игорю Николаеву, Ирине Салтыковой, Рондо, Татьяне Булановой и E.S.T.
Егор Летов в одном из интервью выдал, что только дилетант может создавать что-то новое, но при этом в его группе играл на барабанах Александр Андрюшкин. Человек по специальности дирижёр оркестра русских народных инструментов, между прочим.
Интересно, что и заменивший его барабанщик Павел Перетолчин до этого был звукорежиссером у группы Дети Picasso, играл на альбоме Дельфина «Плавники», а сейчас работает инженером сцены у Вадима Самойлова. Да-да, из той самой Агаты Кристи, которую Летов предлагал расстрелять в 90-е годы. Потому если вникаешь в историю, то понимаешь, что именно профессионализм делает из группы группу, а не студенческую самодеятельность. Во многих случаях отсутствие образования можно компенсировать постоянным совершенствованием собственных навыков.
Возвращаясь к ДДТ, куда Никита Зайцев в итоге попал то надо держать в уме, что уже упомянутый Игорь Доценко был профи. Там же играл Андрей Васильев имевший диплом аранжировщика. Поигрывал с группой на тот момент и Сергей Летов. У него за плечами эстрадно-духовое отделение культпросвет училища. То есть дилетантов, там был минимум. На фото Зайцева можно увидеть в правом углу.
К слову с ДДТ Зайцев в итоге съездил и в Японию и в Америку. Вот уж действительно судьба была у него зигзагообразная и весьма необычная. То он музыкант ВИА из красноярской филармонии, то он играет в одной из самых востребованных групп нашей страны. Думаю, на фото понятно кто есть кто.
Кстати играли они в Японии ещё в 1990 году, а вернувшись, записали альбом «Оттепель». Там Зайцев сыграл не только на скрипке, но и на и гитаре. «Милиционер в рок-клубе», «Мама, я любера люблю!» вот там как раз его партии.
Отношения в группе у него были неровными. Во-первых, сказывались различные зависимости, из-за которых он то уходил из коллектива, то возвращался. Во-вторых, Зайцеву, по всей видимости, хотелось разнообразия, а в рамках одного коллектива оно невозможно.
Так в 90-е годы он записывался с такими группами как Чиж & Co и Полковник и Однополчане. Выступал он и сольно в ресторанах Калининграда. О нём так и шутили, что Зайцев точно без работы никогда не останется. Всегда можно вернуться в ресторан. Кстати в ДДТ на многих концертах он играл и на гитаре. С его опытом никакой проблемы в этом не было.
«ДДТ практически держалась на трёх китах: Юра, Доца и Никита, которые этот проект и раскачали». Это цитата гитариста Андрея Васильева. Напоминаю, что человек дипломированный аранжировщик. К слову тут видимо тоже будет уместно упомянуть, с кем он работал.
Полковник и однополчане, Захар Май, Разные люди, Чёрный Лукич, Кузьма & ВиртУОзы, Адаптация, Святослав Задерий. Ну и конечно не надо забывать период в ДДТ с 1987 по 1998 год. Думаю, такая характеристика многого стоит. На фото естественно Зайцев во время одного из концертов ДДТ.
Наверняка поклонники группы Алиса знают песню «Кибитка» с весьма специфического альбома «Для тех, кто свалился с Луны». Вот там как раз и слышна скрипка Зайцева. Совместных фотографий с Кинчевым нет, но зато есть Кинчев заседающий с Олди из Комитета Охраны Тепла.
Я это к чему? Да к тому, что углубляться в историю русского рока занятие крайне занимательное. И да, Зайцев выступал вместе с Олди, правда уже в тот период, когда Комитет охраны тепла по большому счёту не существовал, и это была разовая акция.
В конце 90-х годов Зайцев увлёкся авангардом и импровизацией, что приводило к весьма интересному сотрудничеству. Он мог в один день уехать выступать в Минск сольно, а в другой раз оказаться где-то на концерте вместе с Михаилом Костюшкиным. Нет, это не однофамилец, его сын пел в группе Чай вдвоём, но тут отец точно куда интереснее. Михаил Иосифович один из самых известных джазовых музыкантов у нас в стране и играет ещё с 60-х годов.
Зайцев же выходил на сцену и с ДДТ и с Хрыновым. Выступал, исполняя то инструментальную музыку, то переосмысленные песни Эрика Клэптона, Карлоса Сантаны, Элвиса Пресли. Диапазон его музыкальных интересов, словно не знал границ.
Увы, 23 августа двухтысячного года эта история окончилась. Никита Зайцев скончался в 44 года в Санкт-Петербурге. Он родился студёной зимой, а ушёл летом. Профессионал, оказавшийся волею судьбы, как ему казалось среди дилетантов, но нашедший именно среди них место. Да и не такие уж дилетанты там были вокруг. Просто история нашего рока рассказана очень поверхностно.
Напоследок процитирую Вадима Курылёва игравшего с Зайцевым не один год: «Со смертью Никиты для меня закончилась эпоха ДДТ». Пожалуй, тут добавить больше нечего.