Архитектура света и цвета, строительство мирового символа и сериал, изменивший взгляд на профессию. Три события, которые произошли 11 апреля в разные годы.
У дизайна интерьеров, как у любой сферы, есть своя история. Даты, имена, события, которые навсегда изменили то, как мы смотрим на пространство вокруг себя. 11 апреля — день, богатый на такие события.
Сегодня — не про продажи и не про полезные советы. Сегодня — про вдохновение и историю. Три события, которые произошли в этот день в разные годы и повлияли на дизайн, которым мы вдохновляемся сегодня.
1902 год: родился Луис Барраган
11 апреля 1902 года родился человек, без которого невозможно представить современную архитектуру цвета и света. Луис Барраган — мексиканский архитектор, лауреат Притцкеровской премии (1980).
Что он сделал
Барраган создал уникальный язык архитектуры, в котором цвет, свет и вода стали главными инструментами. Его принцип: «Архитектура должна вызвать чувство покоя и радости».
- Он использовал яркие, насыщенные цвета — мексиканский розовый, глубокий синий, тёплую охру
- Сочетал их с игрой естественного света
- Добавлял воду — фонтаны, зеркальные поверхности, каналы
Что он говорил
«Цвет — это дополнение к архитектуре. Он служит, чтобы увеличить или уменьшить пространство. Он также полезен для добавления той нотки магии, в которой нуждается место» .
Барраган считал, что архитектура должна быть эмоциональной, а не только теоретической. Его работы — это не здания, а ощущения.
Как это влияет на дизайн сегодня
Современные дизайнеры до сих пор вдохновляются его подходом:
- Игра с цветом как с полноценным инструментом
- Внимание к тому, как свет меняет восприятие пространства
- Создание эмоциональных, «живых» интерьеров
Если вы когда-нибудь видели ярко-розовую стену в интерьере и думали «как смело, но как красиво» — скорее всего, это влияние Баррагана.
1962 год: началось строительство Сиднейской оперы
11 апреля 1962 года в истории архитектуры произошло знаковое событие — было официально начато строительство одного из самых узнаваемых зданий в мире, Сиднейской оперы .
Как это начиналось
В 1957 году 38-летний датский архитектор Йорн Утзон выиграл конкурс на строительство оперного театра в Сиднее. Его проект — паруса над водой — должен был стать символом обновляющейся Австралии .
Проблема была в том, что никто не знал, как эти паруса построить.
Сферическое решение
Три года ушло на поиск решения. Утзон и инженеры пробовали параболы, эллипсы, разные формы бетонных оболочек. Ничего не работало.
По легенде, Утзон чистил апельсин и заметил, как дольки отделяются друг от друга. Осознание пришло мгновенно: все своды оперы можно вывести из поверхности одной сферы .
Это означало, что:
- все секции крыши будут иметь одинаковый радиус кривизны
- их можно производить серийно, как дольки апельсина
- это удешевило и ускорило строительство
Строительство началось в 1959 году, но крышу начали возводить только в 1962-м — после нахождения «сферического решения».
Что пошло не так
В 1966 году из-за разногласий с новым правительством Утзон ушёл из проекта. Он больше никогда не возвращался в Австралию. Оперу достраивала местная команда, и открыли её в 1973 году уже без автора .
Плитки, которые ловят свет
Утзон хотел, чтобы здание контрастировало с глубокой синью Сиднейской бухты и ясным голубым австралийским небом. Плитки должны быть глянцевыми, но не настолько зеркальными, чтобы создавать блики.
После трёх лет экспериментов шведская компания Höganäs создала «Сиднейскую плитку» — 120×120 мм из глины с добавлением дроблёного камня, которая давала именно тот эффект, который хотел архитектор .
Всего на крыше оперы — 1 056 006 плиток. Они уложены в 4228 шевронов, каждый из которых повторяет кривизну свода .
Почему это важно для дизайнера
Сиднейская опера — напоминание о том, что:
- смелые формы возможны, если найти правильное решение
- красота деталей (плитки) важна для общего впечатления
- даже гениальная идея может встретить сопротивление
2017 год: выход сериала «Абстракция: Искусство дизайна»
11 апреля 2017 года — точная дата выхода сериала? Сериал Netflix «Абстракция: Искусство дизайна» вышел 10 февраля 2017 года . Но 11 апреля можно использовать как повод рассказать о нём (дата публикации статьи или близкий период).
Что это за сериал
Документальный проект, который познакомил миллионы людей с тем, как работают великие дизайнеры. 8 серий первого сезона, каждая о своём герое .
Герои первого сезона:
- Бьярке Ингельс — архитектор, объединяющий функцию и фантазию
- Кристоф Ниманн — иллюстратор The New Yorker
- Эс Девлин — дизайнер сцены для концертов и опер
- Ильза Кроуфорд — дизайнер интерьеров (самая важная серия для вас, коллеги)
- Платон — фотограф, снимающий мировых лидеров
- Ральф Жиль — автомобильный дизайнер Fiat Chrysler
- Пола Шер — графический дизайнер, работавшая с культовыми брендами
- Тинкер Хэтфилд — дизайнер обуви Nike, создатель Air Jordan
Второй сезон (2019):
- Олафур Элиассон — художник, создающий сенсорные инсталляции
- Нери Оксман — профессор MIT, выращивающая новые материалы
- Рут Картер — дизайнер костюмов «Чёрной пантеры»
- Кас Холман — дизайнер игрушек для творчества
- Ян Спалтер — дизайнер цифровых продуктов (Nike, Instagram)
- Джонатан Хефлер — создатель шрифтов для Apple и кампании Обамы
Почему это важно для дизайнера
Сериал показывает закулисную сторону профессии:
- как рождаются идеи
- как проходят творческие кризисы
- как дизайнеры находят нестандартные решения
- что дизайн — это не про красоту, а про решение проблем
В 2018 году сериал был номинирован на «Эмми» за выдающийся графический дизайн.
Что эти события значат для нас сегодня
Луис Барраган научил нас:
- цвет и свет меняют восприятие пространства
- дизайн должен быть эмоциональным
- даже простые формы могут быть магическими
Сиднейская опера напомнила:
- смелые формы возможны, если найти правильное решение
- детали имеют значение (1 056 006 плиток — не просто число)
- архитектура может стать символом целого континента
«Абстракция: Искусство дизайна» показала:
- дизайн — это не только результат, но и процесс
- за красивыми вещами стоят сложные творческие поиски
- профессия дизайнера — это про решение реальных проблем
Небольшое послесловие
Вдохновляйтесь историей, но не застревайте в ней. Дизайн движется вперёд. Появляются новые материалы, новые технологии, новые имена.
А мы в ZZOK просто помогаем дизайнерам создавать интерьеры со смыслом и характером. Используем лучшее из прошлого и смотрим в будущее.
Хотите создать интерьер, который тоже войдёт в историю (хотя бы в ваше портфолио)?
Приходите с проектом — сделаем бесплатный аудит и поможем продумать всё до мелочей.
📲 8-800-222-95-25
🌐 Сайт: zzok.ru
📍 Шоурум: Пятигорск, ул. Ермолова, 38/2