От изысканного крестильного платья, заказанного Королева Виктория, до любимых тартанов и твида последних лет — новая масштабная выставка раскрывает модное наследие Елизавета II как никогда прежде.
Более 300 предметов из гардероба покойной монархини, причём как минимум половина из них демонстрируется впервые, представлены в Королевская галерея. Экспозиция приурочена к столетию со дня её рождения и уже в первые недели вызвала ажиотаж: билеты на стартовый период распроданы полностью.
Перед посетителями разворачивается не просто коллекция одежды, а визуальная хроника жизни и правления. Среди ключевых экспонатов — легендарные свадебное и коронационное платья, созданные Норман Хартнелл, а также яркий оранжево-розовый ансамбль, в котором королева появилась в знаменитом эпизоде с «прыжком» из вертолёта во время Летние Олимпийские игры 2012.
Однако не менее впечатляют и более личные вещи. Среди них — редкое вечернее платье для беременных, созданное в 1948 году таким образом, чтобы элегантно скрыть ожидание будущего Король Чарльз III. Также представлены клетчатые брюки, которые она носила в частных резиденциях, таких как Балморал и Сандрингем, а также загадочное прозрачное пластиковое пальто 1960-х годов — уникальный экспонат, для которого кураторы не смогли найти ни одной фотографии, подтверждающей его использование.
Работа над выставкой заняла 18 месяцев. Команда Royal Collection Trust под руководством куратора Кэролайн де Гито получила беспрецедентный доступ к гардеробу королевы, насчитывающему около 4500 предметов, бережно сохранявшихся на протяжении десятилетий.
Несмотря на то что сама Елизавета II никогда не считала себя «одержимой модой», она рано осознала силу одежды как инструмента. Её стиль стал частью дипломатии, способом говорить без слов и одновременно поддерживать британскую индустрию дизайна.
Впервые публике представлено и историческое крестильное платье, созданное по заказу Королева Виктория в 1841 году. В нём крестили более 60 королевских младенцев на протяжении 130 лет, включая саму будущую королеву. Наряду с этим можно увидеть отреставрированные детские наряды, костюмы для карнавалов и платья подружки невесты — редкое свидетельство её ранних лет.
В 1930–40-х годах, превращаясь из принцессы в молодую женщину, она всё активнее формировала собственный образ. Её выбор часто падал на силуэты в духе New Look — с подчёркнутой талией и женственным кроем. Даже в юности проявлялся характер: например, белый «яхтенный костюм», созданный для тура по Южной Африке в 1947 году, получил военно-морские пуговицы только после разрешения Георг VI — с условием, что их позже уберут. Однако пуговицы остались на месте, став тихим символом её независимости.
Экспозиция охватывает все этапы её жизни — от военных лет до роли жены, матери и монарха. Особенно интересно проследить, как уже в 1940-х годах она начала настаивать на том, чтобы детали её нарядов публиковались в прессе. Это позволяло британским дизайнерам получать признание и усиливало влияние моды как части государственной репрезентации.
Этот подход заметно контрастирует с более современными тенденциями: например, Кейт Миддлтон в последние годы, напротив, старается ограничить публичное внимание к своим нарядам, чтобы избежать восприятия исключительно как «иконы стиля».
Среди центральных экспонатов — свадебное платье королевы, впервые за более чем два десятилетия вновь представленное вместе с тиарой королевы Марии с бриллиантовой бахромой. Несмотря на реставрацию (рукава пришлось заменить из-за износа ткани), ансамбль сохраняет своё историческое величие.
Дополняют экспозицию неожиданные и даже игривые элементы: «юбка-пудель», надетая во время танцев в Канаде, вышитое пальто для визита в Азию, фиолетовое платье с неожиданно скрытыми брюками-кюлотами, а также обувь, аксессуары и предметы из многочисленных зарубежных туров — от солнцезащитных очков до дорожных чемоданов.
Особое внимание уделено процессу создания нарядов. Королева активно участвовала в нём: изучала эскизы, обсуждала длину рукавов, силуэт и ткань. По словам кураторов, она требовала видеть образцы материалов и контролировала каждую деталь будущего образа.
Её подход к одежде стал настоящим искусством дипломатии. Наряды часто включали цвета, символы и мотивы стран, которые она посещала, превращая внешний вид в форму уважения и культурного диалога.
Аксессуары занимают отдельное место в экспозиции: от ювелирных украшений, включая диадемы, до браслета, подаренного Принц Филипп к годовщине свадьбы. Многие из этих предметов показаны публике впервые.
Не менее интересен и «частный» гардероб: твидовые жакеты, клетчатые юбки, редкие брюки, одежда для верховой езды, ботинки и, конечно, знаменитые платки.
Кульминацией выставки становится впечатляющая инсталляция: десятки нарядов, украшенных драгоценностями, выстроены в виде «королевской радуги», рядом с экспозицией из более чем 50 шляп, перчаток Cornelia James и сумок Launer — аксессуаров, ставших неотъемлемой частью её образа.
Некоторые головные уборы, как с улыбкой признаёт куратор, были «довольно смелыми». И в этом — ещё одна грань характера монарха: даже в рамках строгого протокола она находила способ аккуратно расширять границы допустимого.
Харди Эмис разработал сочетание барвинково-синего платья и пальто, а Филип Сомервилль создал подходящую палантин и шляпу. Справа: Элизабет посещает службу в Вестминстерском аббатстве в 2000 году.
Королева была в розовом платье, украшенном цветком древовидного пиона – национального цветка Китая – на государственном банкете в Пекине, Китай. Его разработал Ян Томас.
Невиданная ранее иллюстрация к платью Нормана Хартнелла, 1972 год.
Платье с вышивкой из кленовых листьев, Норман Хартнелл, 1967 год. В этом платье она была на праздновании столетия Канадской Конфедерации.
Покойный монарх встретил Мэрилин Монро в этом черном бархатном вечернем платье в 1956 году.
Желтое платье, Харди Эмис, 1961 год. Королева попросила этот цвет, поскольку он символизирует здоровье и процветание в Пакистане, где она впервые надела это платье. Она повторно надела его во время тура по Австралии.
Пальто, Анджела Келли, 2010-е.
Три вечерних платья, Ян Томас, 1970-е.
Платье для коронации королевы, Норман Хартнелл, 1953 год.
Королева надела это платье 2 июня 1953 года на свою коронацию.
Королева Елизавета носила эту хакерскую куртку, когда не выполняла общественные обязанности.
Вечернее платье из золотой ткани и кружева, Норман Хартнелл, 1957 год.
Платье выставлено в Красной гостиной Виндзорского замка.
Твидовый пиджак Harris и клетчатый килт Balmoral, Норман Хартнелл, 1950-е.
Она часто носила твидовый пиджак и килт во время прогулок по сельской местности.
Вечернее платье, Норман Хартнелл, 1957 год. Его носили на государственном банкете в честь президента Эйзенхауэра в посольстве Великобритании в Вашингтоне, округ Колумбия.
Платье выставлено в Зеленой гостиной Виндзорского замка.
Вечернее платье, Норман Хартнелл, 1961 год. Элизабет надела его на государственный банкет в Карачи, Пакистан.
Браслет в честь пятой годовщины свадьбы королевы, разработанный принцем Филиппом и изготовленный Boucheron в 1952 году.
Бразильская аквамариновая тиара, созданная по заказу королевы в 1957 году, поражает воображение.
Элизабет сияет, надев тиару на банкет в Кантоне, Китай, в октябре 1986 года.
Бирманская рубиновая тиара была изготовлена в 1973 году из 96 рубинов, подаренных королеве народом Бирмы (ныне Мьянма) в качестве свадебного подарка.
Королева Елизавета носит тиару на Королевском гала-концерте в Ковент-Гарден во время празднования своего серебряного юбилея 30 мая 1977 года.
Платье и пальто цвета слоновой кости, Анджела Келли, 2012 г.
Королева надела этот эффектный наряд на свой бриллиантовый юбилей в июне 2012 года.
Платье подружки невесты, Эдвард Молинье.
Принцесса Елизавета в 1934 году.
Шляпа на свадьбе принцессы Маргарет, Клод Сен-Сир, 1960 год.
Это платье, жакет-болеро и пояс от Norman Hartnell Элизабет надевала на свадьбу своей сестры в 1960 году. Это красивое платье зимородка синего цвета.
Елизавета на свадьбе принцессы Маргарет с королевой-матерью, а затем с принцем Чарльзом.
Вечернее платье вишневого цвета, Норман Хартнелл, 1975 год.
В этом году королева носила это платье во время государственного визита в Японию.
Норман Хартнелл разработал это платье для государственного визита королевы в Нидерланды в 1958 году.
Элизабет развлекается на государственном банкете в Амстердаме в марте 1958 года.
Платье «Серебряный юбилей», Hardy Amies, 1977 год. Шляпа в тон, Frederick Fox, 1977 год.
Элизабет приветствует публику во время своего серебряного юбилея 7 июня 1977 года в Лондоне.
Оливково-зеленое платье, Norman Hartnell, 1963 год. Шляпа-клош, Simone Mirman, 1963 год.
В этом ансамбле она была на свадьбе принцессы Александры Кентской и Ангуса Огилви в Вестминстерском аббатстве в апреле 1963 года.
Свадебное платье Элизабет, Норман Хартнелл, 1947 год.
Элизабет и Филипп поженились 20 ноября 1947 года в Вестминстерском аббатстве.