«Семён Семёныч!» – эта известная фраза из кинокомедии Леонида Гайдая «Бриллиантовая рука» давно стала крылатой. Героя не менее популярного сериала тоже зовут Семён. Шутки и отговорки неудачливого доктора Лобанова не меньше запомнились зрителям. Наверное, поэтому актёра, сыгравшего эту роль, часто отождествляют с персонажем «Интернов». В его съемочном графике нет свободного места. Всё незанятое на площадке время он отдаёт семье, но при этом успевает сочинять тексты и солировать в панк-группе.
Это всё об Александре Александровиче Ильине.
Визитная карточка
Александр Ильин родился 22 ноября 1983 года в Москве. В кино дебютировал ещё в детском возрасте, сыграв в 1992 году эпизодическую роль мальчика-посыльного в российском телесериале «Мелочи жизни». Окончил Высшее театральное училище имени М.С. Щепкина. Работал в Театре Российской армии, Академическом молодёжном театре. Активно снимается в сериалах. С 2010 года вокалист и автор песен панк-группы «План Ломоносова».
Александр яркий и самый младший представитель актёрской династии. В кино и театре играл его дед - Адольф Алексеевич, дядя и отец. У последнего трое сыновей, которые активно снимаются в кино и сериалах.
- Александр, вас не узнать – длинные волосы, борода. Новый имидж – дань моде или вживание в очередную роль?
- Недавно закончил съёмки в проекте 1 канала под условным названием «Собор». Конечно, можно было прилепить накладной реквизит, но клей, на который традиционно крепят на лица бороды, не только тактильно неприятен, но и ужасно сковывает движения. От этого страдает мимика - важнейший инструмент актёра. Снимался у прекрасного режиссера Сергея Гинзбурга, который собрал шикарный актёрский состав и профессиональную съёмочную группу. Надеюсь, очень скоро историческую сагу о судьбах людей на смене эпох увидят зрители. Кроме того, в таком же образе участвовал в трёх пилотных проектах. Без смены имиджа готовлюсь к роли в фильме Кирилла Серебренникова. Потом буду работать с Данилой Козловским. В общем, планов на «растительность» много.
- Стоит позавидовать постоянству выбора профессии вашими родными. Дед, отец, дядя, ваши братья – все выбрали актёрскую профессию.
- Не только мужчины в нашей семье имеют отношение к театру и кино. Бабушка много лет была заведующей кафедрой сценической речи в Щепкинском театральном училище. Супруги отца и дяди тоже выбрали искусство. Причём у нас не было такого, что кто-то заставлял или делал выбор за других. Все пришли в профессию добровольно. Во всем, очевидно, виновата особая атмосфера нашего дома. Я впервые вышел на сцену в четырёхлетнем возрасте. Мне 36, так что на данный момент «в деле» 32 года.
Быть актёром - крайне увлекательное занятие. Это бездонная и неисчерпаемая история. Бесконечный поиск, самосовершенствование.
- Основная профессия, думается, отнимает много времени. Но вы одновременно вокалист и автор текстов группы «План Ломоносова». Как совмещаете кино с творчеством?
- На самом деле эти два вида деятельности не мешают, а взаимодополняют друг друга. Благодаря занятиям музыкой, по-другому слышу ритмы, тон сцены. Актёрское мастерство помогает наполнять песни эмоциями, грамотно расставлять смысловые акценты.
Сложность лишь в дефиците времени и сил, но это решаемо - всё дело в самонастройках, саморегуляции. Тут есть свои секреты. Как-то ходили с друзьями в горы. Тяжёлые рюкзаки за спиной, крутые подъемы… В один момент понял - кроме физической нагрузки, испытываю ещё и душевный дискомфорт. Постоянно думаю о том, как трудно. Попробовал изменить ход мыслей, перестал изводить себя и сразу стало легче. В итоге, пока ребята готовили лагерь к ночлегу, ещё и на разведку сбегал до перевала, посмотрел, есть ли там вообще тропа и вернулся назад.
Теперь стараюсь не допускать упаднических настроений. Если нужно, просто, «пашу».
- Послушала несколько треков группы. Увидела вас с другого ракурса. Задорная, насыщенная музыка, в которой сочетается панк, альтернатива и рок-н-ролл. Немного жёсткая для женского слуха, но в содержании песен честность и ирония, стёб и лирика. Мне кажется, ваши фаны узнают в ней себя. Кто приходит на концерты?
- Аудитория очень разная, кстати. Нет стабильной возрастной группы. Отсутствуют классовые или национальные привязки. В гендерном отношении 50/50. Всё очень хорошо, на мой взгляд. Это значит, что наши песни шире всех условностей и носят объединяющий характер. Работаем с полной отдачей и испытываем радость от творчества. Ориентируемся на свой вкус. Ещё в Щепке нас (студентов) учили – не попадайте под влияние зрителя. Вести за собой публику надо талантом, тогда это полноценное творчество. На эстраде тоже самое. Если нам нравится то, что делаем, значит, найдутся люди, которым будет интересно. У группы вышло четыре альбома плюс музыкальная интерпретация поэмы Владимира Маяковского «Облако в штанах».
- Как получилось, что в соавторство взяли великого авангардиста Маяковского?
- Саша Шейн планировал снять кинокартину «ВМаяковский». В итоге реализовал проект - с Юрой Колокольниковым в роли Владимира Владимировича, Чулпан Хаматова сыграла Лилю Брик. Классный фильм получился, но не в этом дело. В подготовительный период Саша предложил исполнить любой отрывок текста из поэмы «Облако в штанах». Я обещал посоветоваться с ребятами из группы и, если противоречий не возникнет, взяться. Так появилась первая песня «Нахальный и едкий». С Шейном повздорили по некоторым причинам и разбежались от греха подальше, а песня осталась. И выпускать её вне контекста произведения Маяковского на наш взгляд было неправильно. Потому решились на полноценный альбом с аналогичным названием. Около двух лет сочиняли и записывали. Потом готовили презентацию с видеоинсталяциями. Единственный концерт прошёл в одном из московских клубов и получился невероятно зрелищным. По периметру зала установили экраны. Дополнительно использовали 3D сетки, которые натянули на потолок и на часть сцены, в некоторых номерах эта паутина опускалась. Были и прочие навороты, например, светящийся шар над зрительным залом. Получилось круче планетария. Полностью погрузили слушателей в атмосферу поэмы. Те, кто пришёл на концерт, смогли почти по-настоящему оказаться в нашей голове и увидеть творение великого авангардиста глазами тех, кто сочинил музыку. У нас есть клип на песню «Может быть», который нарезан из отрывков этого действа, можете посмотреть, чтобы иметь представление.
- Где можно услышать «План Ломоносова» и откуда такое интересное название?
- Выступаем на разных площадках по всей стране. Начинали с камерных клубов. Потом аудитория разрослась. Соответственно увеличились и залы. Давали концерты в США - Нью-Йорке и пару раз в Сан-Франциско. Все прошли на «Ура!». Публика, к слову, состояла не только из русских иммигрантов. Из ближнего зарубежья, регулярно гоняем в Беларусь.
Если говорить об истории, то группа прошла большой путь. Сейчас работает шесть человек, трое - из первого состава. У всех схожие настроения, взгляды на творчество и жизнь, понимаем друг друга и преследуем почти одинаковые цели. Мы - единомышленники. Это важно.
Название группы - каламбур, случайность, которая понравилась. Когда родилось словосочетание, все захохотали и поняли - смех лучшая реакция из всех возможных. Потом покрутили смыслы, открыв и концептуальное попадание. Проверили - «План Ломоносова» до нас не существовал.
- Вернемся к вашей сериальной карьере. Роль Семёна Лобанова интересная работа или ярлык, от которого почти невозможно избавиться?
- Работа в сериале «Интерны» увлекала. Творческая команда, отличные актёры, большой опыт и своеобразный трамплин. Благодаря успешной роли стал больше нравиться продюсерам. Они ведь зачастую смотрят через призму узнаваемости, судят отнюдь не по таланту и профессионализму.
Я не имею предпочтительных ролей. Каждая, как собственный ребёнок. Невозможно любить кого-то больше. Что касается сопричастности с Семёном Лобановым, очевидно из-за объёма и качества проделанной работы многие люди перестали видеть во мне актёра, узнавая только персонаж. Грань между ролью и реальностью стёрлась. Такие вот игры разума, типа галлюцинаций, когда додумываешь то, чего нет. Многие, например, глубоко уверены, что хорошо знают меня лично.
- Заметила, в сериале плеяда актёров с одинаковыми именами и отчествами - вы, Иван Иванович Охлобыстин, Илья Ильич Глинников. Да и герой ваш Семён Семёнович. Это мистика или совпадение?
- К сверхестественному данный факт отнести сложно, но и совпадений, говорят, не бывает. Семён Семёныч получил имя от сценаристов в юмористическом контексте. Не знаю, сознательно это было сделано или нет, ведь у многих людей старшего поколения сразу возникает ассоциация с фильмом «Бриллиантовая рука». Если взять реальные имена актёров, надо обратить внимание на их носителей. Понимать насколько они мощные и разносторонне развитые люди. Уверен, ребёнок с именем отца получает дополнительную силу, весомую психологическую опору, подсознательное ощущение, что родитель всегда рядом, даже если к тебе не обращаются по отчеству. Это не может не сказываться на складе характера.
Так получается, что у нас, Ильиных в основном рождаются мальчишки. Своего сына не мог не наречь Александром. Тут вообще уникальный случай. Скажу откровенно, так при крещении нарекли и деда Адольфа. Получается, в православной традиции мой сын - Александр IV. Представляете, какая мощь? С греческого он защитник людей. Хорошее, сильное имя. Было бы глупо не продолжить такую «серию». Пока неясно, какой путь он выберет. Как родители постараемся дать максимальное количество инструментов для самореализации. Уверен - детей можно учить только личным примером, потому работы над собой предстоит много.
Беседовала Елена ЧЕРНОВА