В жизни разное случается и бывает, иногда нужно сменить педагога по вокалу. Даже если ты уже какое-то время учился, и вроде даже что-то стал в этом пении понимать. И вот ты приходишь на первый урок с воодушевлением, что продолжишь восхождение на вокальный эверест, но оказывается, что не тут-то было, и ты в самом начале пути, потому что даже дышать толком не умеешь.
Так в чем же дело? Кто плохой? Прежний преподаватель? Нынешний? Ты сам?
Чтобы подобраться к этой теме, давайте представим некую вокальную вершину: вот он - идеальный, чистый, звонкий, глубокий, объемный, во всех смыслах восхитительный звук. Он - пик горы. Гора - это весь пласт вокальных знаний, на котором этот прекрасный звук основан. Но разве одна только дорога ведет к вершине горы? Ан нет. Дорог и тропинок множество. Как всегда, есть короткие и прямые (которые таят в себе много опасностей), есть подлиннее и полегче (дорогу осилит идущий) и длинные запутанные тропы (с которых ненароком можно свалится в пропасть, но не бойтесь, с вами этого не случится, вы же крепко держите за руку своего педагога и не бегаете от тропе к тропе с выпученными глазами?).
Так вот мы уже чуть-чуть касались и итальянской и немецкой школ пения, а их гораздо больше, особенно если считать, комбинации и надстройки, которые делает каждый педагог, обрастая опытом.
Но здесь давайте разберем четыре наиболее популярне школы и их взгляды на певческое дыхание. Итак "Дыхание с акцентом". Или...
Подождите-подождите. Прежде чем определять свое нахождение на географической карте вокала, давайте вспомним, как вообще этот дыхательный мир устроен.
Механика дыхания на пальцах (или шприцах:)
Представьте себе обычный медицинский шприц.
Вдох: Вы тянете поршень шприца вниз, создавая вакуум, и внутрь заходит жидкость. В вашем теле этот поршень — диафрагма. При вдохе она напрягается, уплощается и опускается вниз, затягивая воздух в легкие.
Выдох (обычный): Вы отпускаете поршень, и пружина сама возвращает его наверх. Воздух со свистом выходит. Диафрагма расслабляется и поднимается куполом вверх.
Вокальная опора (пение): Если воздух выйдет сразу, мы споем только один короткий звук. Но нам нужно, чтобы воздух выходил медленно и под определенным давлением. Для этого вы начинаете выдавливать воздух мышцами пресса и внутренними межреберными мышцами. Но чтобы они не выдавили всё разом, мышцы вдоха (ваша диафрагма и наружные ребра) сопротивляются им.
Т.е. опора — это перетягивание каната между мышцами вдоха (которые хотят задержать воздух) и мышцами выдоха (которые хотят его вытолкнуть). Именно их баланс создает идеальную, ровную струю воздуха.
Диафрагма
Шведский ученый-акустик Йохан Сундберг (Johan Sundberg), один из главных исследователей физиологии голоса в мире, доказал в своих работах, что диафрагма — это исключительно мышца вдоха. В исследовании «Breathing Behavior During Singing» (Оригинал: https://www.nats.org/_Library/Kennedy_JOS_Files_2013/JOS-049-3-1993-004.pdf?utm_source=perplexity). Сундберг с помощью электромиографии замерял активность диафрагмы певцов во время фонации.
Выводы науки таковы:
• При выдохе (пении) диафрагма пассивна, звук толкают мышцы брюшного пресса и косые мышцы живота.
• Единственная функция диафрагмы во время пения — тормозящая. На полных легких (сразу после мощного вдоха) она остается в тонусе, чтобы сдержать избыточное давление и не дать воздуху ударить по связкам. Как только объем воздуха уменьшается, она полностью отключается.
Таким образом, когда педагог просит "опереть на диафрагму", "напрячь диафрагму", "работать диафрагмой" на самом деле он добивается правильной "борьбы" мышц корпуса, но использует анатомически неверную метафору.
Коллеги-педагоги, и что мы теперь с этим делать-то будем? Оказывается диафрагма-то вообще ни при чём😅 интересно, что исследованию более 40 лет, а в отечественной вокальной педагогике так и ходят байки про трудяжку-диафрагму. Может, просто забыть о чем прочли? Хотя я и раньше старалась на ней не акцентировать внимание, а теперь думаю, может о ней вообще не говорить? Видеть мы её - не видим, управлять ей не можем, что зря сложными словами учеников пугать - больше пустот в голове, больше резонанаса, как любил говаривать наш заведующий отделением😁
...Ну что, теперь на вокальную гору? А нетушки. С опорой и выдохом мы разобрались. А вдыхать-то куда? Понятное дело в легкие. Но все мы знаем, что они не имеют собственных мышц и похожи на две влажные пористые губки. И сами по себе они ничего втягивать не могут. Воздух заходит в легкие только по одной причине: стенки грудной клетки вокруг них расширяются, внутри создается вакуум, и воздух засасывается внутрь.
И тут-то начинается самое витьеватое. Как мы эту грудную клетку (воздушный дом) расширяем: поднимаем «крышу» (плечи и ключицы), раздвигаем «стены» (ребра) или роем «подвал» (опускаем диафрагму).
Конечно-конечно для певца никакого ключичного дыхания! За кого вы меня принимаете?😅 Грудной и брюшной типы по отдельности тоже оставим для тех, кто вокруг да около. Нам же прямиком к идеальному звуку на вершину горы. Но и тот самый певческий смешанный тип дыхания можно смешивать по разному:
1. Косто-диафрагмальное (нижнереберно-диафрагмальное). Сочетание работы нижних ребер (costa) и диафрагмы. Вы вдыхаете так, что нижние ребра раздвигаются в стороны, а диафрагма слегка опускается (живот подается вперед, но умеренно).
2. Косто-абдоминальное (грудобрюшное). Самый глубокий и объемный тип. Работают и грудная клетка (ребра), и брюшная полость (живот и поясница) . При вдохе ребра идут в стороны, а живот и мышцы спины — вперед и назад соответственно .
3. Абдоминально-тазовое. "Экстремальная" версия брюшного дыхания. Опускание диафрагмы форсируется настолько мощно, что давление брюшных органов передается в самый низ, вплоть до мышц тазового дна.
И какое же дыхание правильное? А тут нет правильных или неправильных. Есть разные методики для разных задач.
Итальянская школа (Bel Canto)
Пока наши предки ещё с дубинами бегали, BelCanto уже появилось и достигло расцвета в XVIII веке. Итальянская школа базируется на концепции appoggio (от итал. appoggiare — опирать, поддерживать). Вдох берется преимущественно в нижние ребра (косто-диафрагмальный тип), при этом грудная клетка остается расширенной максимально долго. Во время фонации дыхательные мышцы работают в режиме борьбы: мышцы вдоха сопротивляются мышцам выдоха, обеспечивая ровный и экономичный расход воздуха.
Плюсы: Обеспечивает максимальную свободу гортани, исключительную гибкость голоса (трели, пассажи и пр.красота) и естественное полетное резонирование.
Минусы: Требует длительной выработки мышечной координации; иногда не дает достаточной "массы" звука для сверхтяжелого драматического репертуара.
Немецкая школа (Stauprinzip)
Немецкая традиция окончательно сформировалась в XIX веке и тесно связана с исполнением плотной, декламационной музыки на фоне мощного симфонического оркестра (например, оперы Вагнера, породившие целый класс певцов, которых так и называют Вагнеровскими за их недюженную выносливость). Здесь активно применяется Bauchstütze (брюшная опора) и принцип Stauprinzip (принцип задержки или плотины), предполагающие сильное вовлечение абдоминальных мышц для создания высокого давления под голосовыми складками.
Плюсы: Дает колоссальную мощь, выносливость и пробивную силу звучания, необходимые для тяжелого оперного репертуара.
Минусы: Повышенный риск форсирования, перегрузки голосовых складок и потери вокальной подвижности из-за излишнего давления.
Русская школа (Широкая опора)
Русская вокальная школа исторически синтезировала итальянскую кантилену с национальной потребностью в широком, глубоком и эмоционально наполненным звуке. И если уж мы о годах и именах говорим, то пусть это будет Глинка и середина XIX века.
"Русское" дыхание классифицируется как косто-абдоминальное с активным подключением мышц спины и поясницы. В отечественной педагогике нередко используется термин парадоксального дыхания, когда стенка живота при пении не втягивается, а целенаправленно подается вперед.
Плюсы: Создает очень объемный, богатый низкими обертонами звук, идеально подходящий для протяжных песен и русской классики.
Минусы: Механика парадоксального выдоха интуитивно сложна, и при неправильном понимании часто приводит к жесткому мышечному зажиму брюшного пресса.
Эстрадный вокал (Речевая позиция)
Говоря о датах, это конечно, XX и XXI века, ну а конкретных методолгов называть не буду, потому что их толпа (да-да, не обижайте эстрадный вокал, называя им отсутсвие какой-либо школы, эти эстрадники еще побольше нас исследуют, классифицируют, методоложат).
В современном эстрадном вокале отсутствует жесткое академическое "удержание" каркаса ребер. Пение происходит в естественной речевой позиции с подвижной, часто высокой гортанью. В отличие от академа, где весь выдыхаемый воздух строго преобразуется в звук, в эстраде активно используются субтон (дозированный сброс воздуха) и специфические смыкания (твэнг, бэлтинг), требующие динамического, а не единожды настроенного контроля опоры.
Плюсы: Разнообразие тембральных красок, задушевность звучания, быстрая артикуляция и стилистическая универсальность.
Минусы: Отсутствие акустического полета без микрофона; высокий риск травм при силовых приемах без корректного распределения давления.
Это всё была теория, а теперь животрепещущий вопрос:
Как же узнать в какой вы школе?
Если ваш педагог говорит вам: ничего не должно напрягаться, "животик мягенький как у кошечки", "тонус мышц умеренный, не дави", похоже, вам посчастливилось заполучить "Итальянца". Мысленно поблагодарите, любые трели и скачки вам будут не просто по плечу, а легче легкого.
Если ваш педагог кричит вам: "толкай животом пианино", или в какой-то момент подбегает к вам и даёт кулаком под дых (реальный случай🙈), или укладывает вас на стол и наваливает на вас 10кг книжек (как на меня когда-то моя преподавательница), то перед вами типичный "Немец". Скажите "спасибо", в случае чего вы легко сможете петь Вагнера и/или перекрыть своим звуком симфонический оркестр.
Мой любимый пример из обучения дыхания по русской школе: "Представь, что у тебя из поясницы растут крылья. Расправь их и пари на этом воздушном потоке". Ну красота же? Если ваш педагог сыплет метафорами, требует продолжать вдыхать при пении, говорит направить живот вперед, дышать как меха аккордеона, поздравляю, он - Русский. Выразите сердечную признательность, такого эмоционального спектра звука как у вас, нет ни у кого.
Если ваш педагог говорит: "дыши как в жизни", "вот тут дожми прессом", "отпусти дыхание", "твой живот - не цементный погреб, а поршнь - работай по задаче", "не думай о вдохе, просто расслабься", то вы попали в руки к эстраднику. И не благодарите, теперь ваше дыхание как гибридный болид, хотите - гоните быстрее ветра, хотите - ищите электрозаправку😅
Ну и что с этим всем делать?
А теперь главное: что делать, если ты уже дышал как-то там и попал к педагогу, который учит вообще по-другому? Не знаю, абсурдно или логично это прозвучит, но: надо дышать так, как учит нынешний педагог. Откуда вы узнаете, какая дорога удобнее для восхождения, если не пройдете несколькими😉
А вам еще экскурсии по ним водить потом. Помяните моё слово! Это я вам говорю как заправский альпинист, которого порой такими тропами водили, что нарочно не придумаешь😀 Идите спокойно, ведь главное, цель видеть и в себя верить. Или наоборот, в цель верить и себя видеть?...🤔
А! Точно! Главное - спокойно выдыхать!