От биографий Барто и сестры Цветаевой до наблюдения за жизнью коренных народов и научного кино – документальная программа «Сталкера» демонстрирует, насколько разнообразными могут быть фильмы о правах человека. Накануне Благотворительной акции Международного фестиваля фильмов о правах человека «Сталкер», которая пройдет в Красноярске с 5 по 9 апреля поговорили с киноведом Алексеем Беззубиковым о документальной программе смотра.
– Начнем с победителей: главный приз «Сталкера» за документальное кино в этом году у картины «Победить тишину» Александра Фомичева. Расскажите, пожалуйста, о лауреате.
– Это картина посвящена людям с особенностями слуха и тому, как они справляются, как выстраивают свою жизнь. Причём эта жизнь может быть даже более яркой и насыщенной, чем у людей слышащих. Это как раз одна из распространенных тем фильмов, которые попадают на фестиваль «Сталкер», поскольку это фестиваль о правах человека. Возможность интеграции в обществе людей с особенностями – например, слуха или какими-то другими физическими особенностями – это одна из важных социальных задач фестиваля и тема, которую мы часто подсвечиваем.
– А что вы можете сказать о художественных особенностях картины, о том, как автор рассказывает эту историю?
– Здесь очень важно, что автор проявляет искренний человеческий интерес. Не только режиссерский, а именно человеческий. На самом деле настоящий режиссерский интерес к теме и к людям – это в первую очередь человеческий интерес, а камера – просто инструмент. И здесь видно, что автор испытывает искреннюю симпатию к героям, что его действительно трогают их судьбы и личности. Самое ценное – это наблюдение за героями, за сценами и моментами из их жизни, из их быта, и то, как они в них раскрываются.
– Фестиваль «Сталкер» посвящён правам человека. При этом каждый год внутри этой рамки появляются новые темы и подходы. Какие тренды вы заметили в этом году?
– Да, несмотря на довольно сфокусированную тематическую рамку, каждый год показывает, что внутри неё могут быть совершенно разные подходы, темы и герои.
Можно говорить о тренде, связанном с культурой. Я бы отметил фильмы, которые исследуют культуру коренных народов России. Это сообщества, у которых есть сразу несколько уровней культурной самоидентификации: своя национальная культура и одновременно глобализированная культура, в поле которой мы все находимся.
Например, фильм «Назад в Ноглики» рассказывает о девушке, которая принадлежит к одному из коренных народов Дальнего Востока. Она возвращается в родной город и пытается заново открыть для себя свою культуру через общение с её носителями, уже пожилыми людьми. И таким образом героиня переосмысляет себя.
Если говорить шире, я бы выделил два направления. С одной стороны – фильмы об известных деятелях культуры. Например, «Найти человека» об Агнии Барто. Это не столько история о писательнице, сколько о ее социальной деятельности: в Советском Союзе она вела радиопередачу, с помощью которой дети, потерявшие семьи во время войны, эвакуации, бомбежек, находили своих родственников. В программе еще есть картина «Россия Марка Антопольского», это тоже портрет исторического деятеля культуры. Получается, у нас есть как исторические портреты выдающихся деятелей культуры, так и фильмы как «Назад в Ноглики», фильмы-наблюдения за современными носителями культуры. Там культура показана не как история, а как живой процесс, существующий здесь и сейчас, через обычных людей и их взгляд на мир. Оба этих взгляда на культуру мы представляем на «Сталкере».
– Если говорить не о трендах, а, наоборот, о том, что остается постоянным для «Сталкера» – это, наверное, фильмы, которые открывают нам героев, чьи истории мы без кино могли бы и не узнать? Такие «окошки» в чужую жизнь.
– Да, такие фильмы-наблюдения за современниками очень важны. Это портретные или очерковые фильмы, и их значимость в том, что за частными биографиями, за жизненными путями и судьбами людей, которые не являются медийными персонами, хороший режиссер может рассмотреть универсальные проблемы. С одной стороны, это «окно» в чужую жизнь, а с другой – возможность говорить о вещах, которые касаются всех.
Например, «Лев и мальчик». Там сразу два главных героя: мальчик, уже подросток, с особенностями развития, который получил помощь, и лев, которого когда-то спасли от жестокого обращения. И в каждой из этих линий показывается значение человечности. Автор подчеркивает, что человечность и умение с уважением относиться к другому – это универсальная максима, для которой не должно быть вообще никаких границ. «Лев и мальчик» рассказывает о частных историях, но за счет сопоставления этих двух линий доносит более универсальный гуманистический посыл.
– Еще одна интересная картина в программе – «Чувственный контакт» Юлии Киселевой. Здесь документальное кино сочетается с научным.
– Нужно начать с того, что Юлия Киселёва – один из ведущих режиссёров научного документального кино, постоянный участник фестивалей научного кино FutureDoc и ФАНК. И здесь действительно есть такой микс. С одной стороны, это научное кино, которое рассказывает о техническом прогрессе, выполняет просветительскую миссию. С другой, фильм поднимает более глубокие вопросы.
В чём здесь главный сюжетный вопрос? У героев есть бионические протезы: они могут манипулировать ими, взаимодействовать с окружающей действительностью, но не получать тактильных ощущений. И есть ученые, которые разрабатывают протезы, способные в какой-то степени эту тактильность вернуть. В таких обстоятельствах поверх слоя научного кино неизбежно выстраивается универсальная человеческая проблема, человеческий вопрос.
Что вообще такое человек? Что для него ценно? Человек как организм — это набор определенных функций (например, хватательная, если говорить о конечностях). А тактильные ощущения – это уже эмоции, тончайшие оттенки чувств. Именно эмоциональность, мимолётные ощущения позволяют нам чувствовать себя человеком. Мы приходим к размышлению о том, что такое человек и как устроена человеческая душа.
– Давайте поговорим о зрителе. «Сталкер» не первый год приезжает в Красноярск. Как вам кажется, чем отличается местная аудитория?
– В целом в городах, куда «Сталкер» приезжает регулярно, формируется сильное ядро зрительской аудитории – думающей, чувствующей, заинтересованной в кино, которое выходит за рамки привычного медиаполя и проката. Ядро такой аудитории всегда является залогом развития кино в регионе, и первые зрители фильмов, которые снимают местные кинематографисты, – это местные же зрители.
Красноярск, на мой взгляд, это один из культурных центров России, и я говорю это не потому, что сейчас к вам еду, а потому что действительно всегда рад приезжать. И, кстати, не случайно, что Красноярск сегодня является одним из центров развития кинематографа в России. Помимо фестиваля «Сталкер», на который я приезжаю в Красноярск уже в третий раз, я очень люблю проект SiberiaDoc. Я несколько раз приезжал к ним и с лекциями, и первый международный фестиваль – и каждый раз был поражён чуткости и энтузиазму аудитории. Развитая аудитория, заинтересованная, чувствующая, пылающая энтузиазмом – это залог того, что в городе будут проходить фестивали.
И второе: помимо аудитории необходимы подвижники, которым не все равно. В Красноярске есть целый ряд таких фигур, кто занимаются кино не для галочки, кто искренне горит этим делом. Именно наличие таких подвижников кино, фанатов кино делает возможной встречу фильмов и зрителей на фестивалях.