В этом месяце исполняется 7 лет со дня смерти Аньес Варда — одной из самых уникальных женщин-режиссёров. Её называли «бабушкой французской новой волны».
«Я любопытна. И точка. Мне все кажется интересным. Реальная жизнь. Вымышленная жизнь. Объекты. Цветы. Коты. Но больше всего - люди. Если вы будете смотреть на мир с открытыми глазами и душой, все на свете может быть интересным. Секрет в том, что нет никакого секрета. Все, что замечаю или обнаруживаю, должно пустить ростки у меня в голове. Я всегда жду, пока идеи и импульсы не станут настолько сильными, что полностью завладеют моими мыслями. И тогда Я начинаю за ними следовать. Мое сознание всегда находится полусне, как будто я грежу наяву. А потом образы и идеи складываются - и я осознаю: мне надо этим заняться».
Варда родилась в Бельгии, с самого детства интересовалась литературой и психологией, позже начала заниматься фотографией и, кстати говоря, пришла в кино именно благодаря ей. Она видела мир как последовательность образов, а не сюжетов. Её дебютным фильмом стал «Пуэнт-Курт» — драма, где соединяется жизнь обычного рыбацкого поселка с историей пары, которая пытается понять стоит ли им быть вместе. Он снят с маленьким бюджетом и без профессионального кинообразования, но для своего времени стал радикальным высказыванием и началом отказа от привычного сюжетного конфликта.
«Никогда не хотела изменитьОтдельное место в её работах занимает женщина. Варда поднимает темы старения, одиночества, материнства, свободы и права распоряжаться своим телом. «Клео от 5 до 7», «Без крыши, вне закона», «Счастье» — истории, где женщины показаны такими, какие они есть: уязвимыми, сильными, без прикрас. Хотела выразить свое с ним несогласие. и в феминистском движении я не была впереди всех. Но мне удалось поднять уровень «женского кино».
Аньес Варда создала фильмы, которые остаются искусством не только своего времени, но и современности, потому что она говорила не только на языке эпохи, но и на языке взгляда.
«Мы [режиссеры-документалисты] идем, находим людей, они полностью раскрываются для фильма, а потом мы едем с ним на фестивали. Я могу просто украсть их жизнь и исчезнуть из нее. Но вместе этого я даю им свою эмпатию. Документальное кино вызывает вопрос: должны ли мы поддерживать связь с людьми, которых мы снимаем? Ведь мы можем просто сделать свое дело и разойтись по домам».
Больше новостей в нашем телеграмм-канале: @letsvision