Сегодня историю развития живописи Коми трудно представить без имени Пантелеймона Митюшева (1914–1994). Художник ярко проявил себя в конце 1940-х – 1950-х годах, а потом ушел в тень. Исследования искусствоведов и выставка 2024 года в Национальной галерее Республики Коми, приуроченная к столетию живописца, позволили осветить некоторые страницы его жизни.
Пантелеймон Митюшев родился 22 июля 1914 года в селе Визинга Усть-Сысольского уезда, а точнее – в деревне Митюшсикт, все жители которой носили фамилию Митюшевы. Мальчик рано остался сиротой: ему было 7 лет, когда не стало отца, а в 10 лет он потерял и мать. Позже, уже в 1986 году, Пантелеймон Михайлович по памяти написал акварелью дом, в котором родился и жил в детстве.
Окончив семь классов, будущий художник поступил в только что открытый в Сыктывкаре Лесной техникум на гидротехническое отделение. Но с детства его страстью было рисование. Параллельно учебе Пантелеймон посещал кружок юных графиков при Коми книжном издательстве, который вел Валентин Викторович Поляков. В эти же годы вышло несколько книг, оформленных начинающим художником.
Пантелеймон Митюшев начал свою трудовую карьеру в драмтеатре в качестве декоратора. Именно оттуда в 1934 году он получил направление для поступления в Киевский художественный техникум, а когда через два года техникум закрыли, продолжил учебу на живописном факультете Всеукраинского художественного института. Институт в это время пережил коренную реформу, отказался от пролеткультовской идеологии и вернулся к академическим методам образования, которые ставили во главу угла приоритет станкового искусства.
Митюшев окончил пятый курс института, когда началась война, и не успел получить диплом. Призванный Киевским военкоматом, он стал сначала курсантом Второго Харьковского бронетанкового училища, а потом, в октябре 1942 года, командиром взвода курсантов. Но в боях ему участвовать не пришлось: училище эвакуировали в Самару. В декабре 1944 года Митюшева перевели в запасной бронетанковый полк в Горьком, где он служил командиром СУ-76, одновременно занимаясь наглядной агитацией и пропагандой. Урывками он писал на мешковине большие картины: «Советский танк уничтожает фашистскую батарею» – для клуба военной части и «Зверства немцев», которую Митюшев привез на родину и показал на республиканской художественной выставке 1946 года. Местонахождение этих работ неизвестно, сохранилась только фотография последней.
После демобилизации в марте 1946 года лейтенант Пантелеймон Митюшев с медалью «За Победу над Германией» на груди вернулся на родину. В том году Коми республике исполнялось 25 лет. В Сыктывкаре развернулась большая выставка достижений народного хозяйства. В создании этой выставки принял участие и Митюшев: он написал портреты «Герои Советского Союза – сыны коми народа», «Знатные люди Коми АССР» и панно «Праздник урожая».
В 1947 году по направлению местного Союза художников молодой живописец отправился в Воркуту для создания картины о заполярном городе. Предполагалось, что будущую картину отправят на Всесоюзную художественную выставку в Москву. Художника пропустили на предприятия Воркутинского комбината, но лагеря, спецпоселки и спецобъекты, конечно же, не показали.
Живописное полотно «Воркута» закупили в художественный музей, оно экспонировалось на республиканской выставке 1947 года, но, к сожалению, позднее погибло при пожаре в сторожевском клубе, как и другая работа Митюшева – «Подъем целины». Картина «Воркута» была раскритикована в прессе, но именно благодаря этому можно представить, что на ней было изображено: на первом плане – занесенные снегом терриконики шахт с возвышающимися над ними копрами; «окружающая местность мертва, лишь у подножия шахт… несколько человеческих фигурок, неизвестно чем занимающихся». Художнику ставили в вину отсутствие кипучей трудовой жизни нового города, активной деятельности советских людей.
Скорее всего, по впечатлениям о воркутинской поездке Митюшев написал и следующую большую работу – «Строительство Печорской железной дороги» (1948 год). Картина опять вызвала нарекания: почему изображен только ручной труд, почему нет механизации, где работающие женщины? Но, думается, Митюшев знал, что писал. И даже за присущей тому времени лакировкой чувствуется в картине тяжелый труд людей в суровых условиях полярной зимы.
В декабре 1949 года вся страна самозабвенно отмечала 70-летний юбилей «вождя всех народов». В Сыктывкаре к этой дате тоже провели выставку в здании драматического театра. В ней участвовали три художника – В.Г. Постников, Н.Л. Жилин и П.М. Митюшев, представившие 16 произведений живописи и графики. «Гвоздем программы» стало только что написанное Митюшевым полотно «Сталин у Ленина в Разливе». Часть публики хвалила картину за теплое изображение любимых вождей, другая – критиковала за то, что уютный пейзаж с шалашом отвлекал внимание от революционной идеи. Никто, конечно, и не задумывался над тем, что сюжет картины полностью мифологичен: Сталин у Ленина в Разливе в 1917 году не был, тем более они не могли обсуждать план подготовки Октябрьской революции. Но, как бы то ни было, эта картина по праву считается одной из лучших композиций Митюшева. Современный зритель ценит в ней именно то, что ранее критиковали, – задушевность, хорошо написанный пейзаж.
Нападки на Митюшева за «идеологическое несоответствие» стали постоянными. Те же художники, что ранее восхищались его живописным талантом, называли «молодым Репиным», теперь накидывались с критикой, обвинениями в формализме, недостаточной документальности, идейной инертности. Но Митюшев продолжает работать творчески, и не только в живописи. В 1951 году он представил на собрании художников два варианта небольших статуэток Домны Каликовой. Эта тема была им давно задумана, и в случае одобрения товарищей он предполагал увеличить окончательный вариант до размера человеческой фигуры. По скрупулезно запротоколированным высказываниям коллег можно мысленно представить, какими были эти скульптуры. Домна Каликова была изображена в полный рост, с непокрытой головой. В одном варианте она опиралась винтовкой на пень, в другом – держала винтовку обеими руками. Было решено, что Митюшеву надо продолжить работу над образом героини, «одеть» ее в коми одежду, «обуть» в местную обувь, надеть платок. К сожалению, неизвестно, была ли эта скульптура закончена.
У художника было трое детей: старший сын Евгений и дочери Людмила и Ольга. Дочери, кстати, впоследствии пошли по стопам отца – получили художественное образование в Абрамцевском училище. Дружная семья Митюшевых жила на углу улиц Советской и Коммунистической. Соседом по дому был Серафим Алексеевич Попов, известный коми поэт. Митюшев и Попов были друзьями. В 1957 году живописец написал портрет Попова. Некрупный по телосложению поэт изображен в ракурсе снизу, что придало портрету монументальности.
В 1958 году Попов и Митюшев поехали на Север с культбригадой, куда входили артисты ансамбля «Асъя кыа». Они объездили побережье Карского моря, побывали на Пай-Хое. На горе Мореиз – вершине Пай-Хоя – в каменном туре они оставили записку для потомков. В 1981 году ее нашел путешественник из Свердловска Владислав Карелин, известный по участию в поиске группы Дятлова. В том же 1958 году Пантелеймон Михайлович побывал в Ижме, где писал портреты доярок – ударниц социалистического труда. Надо сказать, что все они были запечатлены в национальных костюмах и сейчас воспринимаются как яркое проявление самобытности ижемской культуры.
Участвовал Митюшев и в научных экспедициях. В 1969 году он побывал на озере Харбей, которое изучали работники лаборатории ихтиологии и гидробиологии Коми филиала Академии наук, и сделал серию рисунков.
Во второй половине своей жизни Митюшев много работал с музеями Коми АССР. Почти в каждом музее республики есть панорамы, диорамы, картины, иллюстрации, созданные им. Биография Митюшева изобилует белыми пятнами. Скромный и тихий по натуре, он не пробивался к почету и славе, не состоял ни в комсомоле, ни в партии, не принимал активного участия в общественной жизни. Пантелеймон Михайлович ушел из жизни 30 марта 1994 года в Сыктывкаре. Получилось так, что в республике до 2024 года не состоялось ни одной его персональной выставки. Нет не только монографий о его творчестве, но даже и буклетов…
(По материалам статей Н. Беляевой о П.М.Митюшеве)
Проект реализуется при поддержке Национальной галереи Республики Коми.