Добрый день, дорогие читатели!
Продолжаю вместе с вами обсуждать яркие моменты шоу-турнира «Русский вызов». Сегодня еще больше, чем вчера появилось комментариев от болельщиков и фигуристов в спортивном сообществе по этой теме. Не только поклонники отдельных спортсменов недовольны оценками, но и сами участники не вполне удовлетворены результатами и судейством.
Противоречивое и непрозрачное судейство – это тема, требующая отдельной публикации. Остановимся пока на приятных сюжетах.
Второе отделение шоу открывала Камила Валиева.
Номер поставлен под музыку к фильму «Белый ворон», посвященного артисту балета Рудольфу Нурееву. Не всем понятная хореография была оценена недоброжелателями Камилы, как нудли. Неуместное сравнение с тематически схожей постановкой Михаила Коляды добавило остроты к дискуссии. Илья Авербух, сделавший для Миши данную постановку, фактически определил её визитной карточкой спортсмена. Как я понимаю, иные задачи были обозначены для Камилы. Он хотел подчеркнуть сильные стороны фигуристки и показать новую Камилу в её родной стихии.
По-моему, вполне получилось: красота линий, пластика движений рук и ног, корпуса, выражение лица, соответствующее задуманному образу. В каждой позиции Камила старалась быть безупречной. Чувствуется сосредоточенность и концентрация на прыжках, но легкости и веселья, очевидно, программа не предполагала изначально.
«Я чувствовал возрастающую угрозу, – пишет Рудольф Нуреев в «Автобиографии». – Я был подобен птице, попавшей в сеть и все больше в ней запутывающейся." Пожалуй, вот красная нить и мотив постановки, в финале которой Камила освобождается и выпутывает свое крыло для нового полета.
Кто-то опять скажет, надоело. Опять про боль. Но мы не в праве запретить творческим сердцам говорить на языке, понятном лишь для чувствующих. Если программу накатывать и работать над ней дальше, то получится еще одно символическое произведение искусства.
Камила получила приз, как лучшая одиночница. Евгений Плющенко в числе своих победителей также определил Камилу в этой номинации.
Александра Степанова - Иван Букин с лирическим сюжетом напомнили зрителю о главных ценностях жизни: «Есть только миг, за него и держись. Есть только миг между прошлым и будущим. Именно он называется жизнь». Содержательная по смыслу и техническому наполнению программа, отражающая и личный жизненный опыт героев. Любовь, как обретение главной жемчужины жизни, и расставание – как утрата и померкнувшее чувство. Оригинальная концовка с чемоданом, в который визуально уместился Ваня, навевает мысли не только о разлуке, но и о земной конце. У каждого однажды появится такой грустный чемоданчик, а вот как полететь дальше, и что окажется за спиной для будущей жизни – вопрос на засыпку.
Скептицизм в оценках Вани и Саши у некоторых болельщиков был вызван присутствием Александра Жулина в судействе.
Дмитрий Алиев всегда выразителен на льду. Но у Дмитрия многие программы похожи. Возможно, лирические образы по душе фигуристу. В любом случае вспомнить «Я помню чудное мгновенье» Александра Сергеевича Пушкина на «Русском вызове» было уместно.
Анастасия Мишина - Александр Галлямов взяли тему авиации. Первая половина программы исполняется под песню «Стюардесса по имени Жанна», в роли которой выступает Настя. Вторая под «Чито гврито», где зажигает Саша. Было и техническое наполнение, и сюжет. На мой взгляд, известная история по содержанию и музыкальному сопровождению оказалась сильнее актерской игры фигуристов. Смотрелось простовато, и в отдельных моментах – тяжеловато. Но это, конечно, дело вкуса. Видим, как голосование фанатского сектора буквально «вытащило» пару на третье место, сместив Максима Транькова и Татьяну Волосожар. Саша сразу приободрился и заулыбался. А то был совсем поникшим в КиКе. Дуэт также был оценен, как лучшая спортивная пара. А вот Максим Траньков дал свой совет молодым спортсменам:
«Может быть, на следующий год ребята решат, что «Стюардесса по имени Жанна» – это просто, и захотят сделать что-то построенное на параллельных линиях, на катании, посвятить кому-то или чему-то свой номер.
И будет меньше примитивных подходов к этому турниру, больше творчества, больше идей, как получилось у Вики Синициной и Никиты Кацалапова.
Саша успел уже ответить на критику олимпийского чемпиона:
«Макс, на мой взгляд, активные и динамичные программы со сложными спортивными элементами катать энергозатратней, чем лиричные постановки. Да, я понимаю, что для этого нужны душевные чувства и трогательность, чему мы будем больше уделять внимание в следующем сезоне».
Елизавета Туктамышева, которую ранее часто критиковали за повтор стиля «Ай! На нэ», совершенно по-иному раскрывается в шоу-постановках. Прошлогодний номер с перчатками был уникальным в своем роде. И сейчас Лиза снова взяла сложную тему – семейное насилие и токсичные отношения. Есть комментарии от болельщиков – зачем? Зачем нам ваши тяготы и жизненные передряги, ведь шоу должно развлекать зрителя. Я не соглашусь. Тема очень важная. Кардинальные решения в ней – всегда последствия личных травм, часто скрытые от общества, с эффектом фатализма. Пусть у Лизы все будет благополучно в семейной жизни!
Виктория Синицина - Никита Кацалапов в полете надо льдом. Травма Вики вносит коррективы в программу, но не меняет смысла в постановке. Любовь – самый ценный дар для человека. С уходом любимых людей, сердце болит, печалится, но настоящие чувства продолжают наполнять сосуд души, чтобы однажды встретиться вновь. По отзывам, номер тематически посвящен памяти Анастасии Заворотнюк.
Я прониклась этим выступлением. Коньки – это сложно, но воздушная акробатика – не менее впечатляет. Получилось, органично и трогательно.
Пётр Гуменник. Я совсем не рассчитывала на первое место Петра, но всегда радуюсь его любой победе. Эффектная динамичная постановка в образе Терминатора, в очередной раз, подчеркивает предпочтения Пети в шоу-программах.
Эффектно, мужественно – фан-сектор в восторге! Петя – в легком смущении от очередных наград. Молодец, постарался соединить стратегические идеи, технику и презентацию – получился настоящий блокбастер на льду. Не все же быть Онегиным, можно и пофантазировать.
Петя рад и прокомментировал свое выступление: «Я с детства ассоциирую себя с Терминатором, наконец-таки смог это и на льду показать. Номер был действительно здоровский, собрали из разных частей такую классную постановку, все вместе хорошо смотрелось. Спасибо Николаю Юрьевичу Морошкину, Артему Федорченко, Низаму. Особенно приятно победить благодаря зрителям, которые меня так поддержали, очень было приятно, что в «Юбилейном» меня поставили на первое место зрители, даже запаса хватило, чтобы судейские оценки перекрыть».
Евгения Тарасова - Владимир Морозов. Мультфильмы в предпочтениях этой пары становятся закономерными. Молодая мама и будущий папа – «Ну, Погоди!», как воспитательная классика для детей, и взрослых. Но вот на льду – это целый комедийный спектакль. Здорово! И кубки, и пинетки – все по теме. Женя и Вова – непобедимая харизма и моя любовь!
Аделина Сотникова старалась донести до зрителя драматическую историю. Оценки невысокие. Но отношусь к Адалине уважительно за её скромность, желание быть на льду. Трагизм и откровение не всегда понятны со стороны зрителю, но, возможно, кто-то нашел отголоски своей личной жизни в программе Аделины.
Василиса Кагановская - Максим Некрасов в моем восприятии представили один из самых сильных театральных номеров. Хотелось смотреть и не прекращать.
«Призрак оперы», увлекающий красотой катания и техникой, костюмами и образами, спецэффектами и финальными аккордами. Постановщики постарались впечатлить, а ребята справились с задачей на ура!
Марк Кондратюк, как всегда, артистичен. Белые перчатки с неба – настоящее спасение для неудачника. Не совсем я поняла в начале, что это рецепт успешности, виртуозности и мастерства фигуриста, думала речь пойдет о пианисте. Начало номера немного показалось затянутым, а идея – неким повторением. Но Марк – художник и на льду, и в жизни, и его зарисовки всегда красочны на эмоции.
Татьяна Волосожар - Максим Траньков
За основу номера взят фильм Андрея Тарковского «Солярис". Драма, получившая специальный гран-при жюри Каннского кинофестиваля, входит в число известных научно-фантастических картин в истории мирового кинематографа. Вот как об идее номера выразился сам Максим Траньков:
«Хотелось воплотить эту тему на льду, потому что Тарковский, по моему мнению, очень крутой режиссер, внесший огромный вклад в мировое кино. Многие голливудские режиссеры используют многие моменты из Тарковского, в очень известных фильмах можно увидеть кадры из его работ. Это нить, которая идет через весь мировой кинематограф, и я считаю, что в фигурном катании он используется незаслуженно редко. У нас с Таней огромное количество скатанных образов, Крис и Хари – это те два героя, до которых мы наконец-то добрались и доросли».
Алина Загитова закрывала «Русский вызов». Яркая и самобытная история татарского народа, возвращение к истокам, в детство. Мне она напомнила фрагменты из шоу Алины «Хранители времени». Думаю, ценность постановки не в техническом наполнении, которое «не нашли» хейтеры Алины, а в уважительном отношении к предыдущим поколениям, культуре и искусству родного народа. По-своему, смело с акцентом на смысловую подачу. Единственное, не совсем ясен пост Алины по итогам турнира. Чувствуется, что травматический опыт в спортивной карьере от недоброжелателей, так и не отпускает нашу олимпийскую чемпионку.
Алина, держись и поправляйся! Тебя любят и ценят!
Всем спасибо за прочтение.