Когда мы смотрим фильмы, редко задумываемся о том, что происходит по ту сторону экрана. Как на самом деле снимались известные сцены? Выполняли ли актёры сложные трюки сами или за них работали дублёры?
Та самая атмосфера, которую мы видим в кадре, на съёмочной площадке выглядит совсем иначе. Рядом с актёрами в этот момент находятся десятки людей — операторы, осветители, режиссёр, ассистенты.
Кино — это всегда большой и непростой процесс. И именно поэтому так интересно иногда заглянуть за кулисы, особенно когда речь идёт о фильмах, которые уже давно стали любимой классикой.
Бриллиантовая рука
Знали ли вы, что мальчика, который помог герою Андрея Миронова выбраться с необитаемого острова, сыграл сын Юрия Никулина?
Интересно и то, что эпизод, где его сталкивают в воду, получился почти случайно. Максим Никулин не был готов к этому моменту — толчок оказался для него полной неожиданностью. Именно благодаря этой естественной реакции сцена и вошла в финальную версию фильма.
Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона
Именно образ миссис Хадсон сделал Рину Зелёную по-настоящему знаменитой на весь Союз. На роль миссис Хадсон рассматривались и другие актрисы — Евгения Ханаева и Любовь Добржанская. Однако режиссёр твёрдо настаивал именно на кандидатуре Рины Зелёной.
Утвердить её оказалось непросто: чиновники Гостелерадио сомневались из-за возраста актрисы — на тот момент ей было 77 лет. Боялись, что она будет забывать текст и не справится со съёмками.
Но все опасения оказались напрасными — Рина Васильевна сыграла блестяще и ещё раз доказала, что настоящий талант не зависит от возраста.
Под конец съёмок она с улыбкой пошутила: «Теперь зовите меня не Рина, а Руина Зелёная!» Роль миссис Хадсон стала последней для Рины Зеленой.
Джентльмены удачи
Многие думают, что режиссёр «Джентльменов удачи» — Георгий Данелия, но на самом деле это Александр Серый. Фильм стал для него первым после того, как он вернулся из мест не столь отдалённых: он получил 8 лет за свой вспыльчивый характер, вышел через четыре года без работы и денег, и Данелия предложил ему снять картину, сам взяв на себя роль художественного руководителя.
Изначально роли рецидивистов должны были играть Андрей Миронов, Ролан Быков, Юрий Никулин и Савелий Крамаров. Опыт Серого в тюрьме сильно повлиял на фильм: именно он придумал «блатные» фразы и плакаты вроде «На свободу с чистой совестью». Но цензура всё равно урезала диалоги, и тогда сценаристы придумали новые «блатные» словечки — «редиска», «сосиска», «Навуходоносор» и шутку про «мужика в пиджаке».
Съёмки были полны курьёзов. Часть сцен снимали в настоящей тюрьме строгого режима. Верблюд на съёмках по-настоящему плюнул в Савелия Крамарова, хотя планировалось лишь показать, как он тянет губы. Для сцены с цементной машиной использовали хлебную закваску с луковой эссенцией — но Крамаров из-за клаустрофобии отказался лезть в цистерну.
Иван Васильевич меняет профессию
Только благодаря Леониду Гайдаю, запрещенная пьеса Булгакова попала на широкий экран. Цензура заставила изменить ряд сцен: например на допросе в милиции Иван Грозный на вопрос о месте жительства не мог сказать: «Москва, Кремль». Пришлось ограничиться фразой, что живет он в палатах. А ответ Милославского на вопрос «За чей счёт банкет?» — вместо «Народ, батюшка, народ» прозвучал так — «Во всяком случае, не мы».
Гайдай часто снимал жену Нину Гребешкову во второстепенных ролях. Именно она пытаясь поговорить с нежелающим этого разговора Гайдаем, произнесла легендарную фразу «Так и тянет устроить скандал», которую в фильме произносит жена Шурика.
Первый вариант сценария писался под Юрия Никулина, но он отказался, опасаясь, что фильм будет под запретом. Съёмки в Кремле были запрещены, поэтому локацией стал Ростовский Кремль. Погоня стрельцов за «гостями из будущего» выглядела длинной, но на самом деле происходила на ограниченном пространстве. На роль Бунши и Ивана Грозного пробовались многие актёры, но убедительнее всех оказался Юрий Яковлев, который согласился даже изменить причёску ради роли.
Машину времени - построил художник по дереву Владислав Почечуев совместно со слесарем и стеклодувом. А еда на царском столе была настоящей, и оплачивал её режиссёр, несмотря на ограниченный бюджет.
Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика
Леонид Гайдай придумал «Кавказскую пленницу», когда прочитал в газете заметку о том, как на Кавказе влюблённый джигит похищает девушку из родного дома.
Главная роль Шурика с самого начала была предназначена Александру Демьяненко. Чтобы соответствовать образу блондина в очках, Демьяненко перекрасил волосы.
Роль Нины искали тщательно — более 50 фотопроб! Среди претенденток были Наталья Кустинская, Лариса Голубкина, Анастасия Вертинская, но Гайдай не видел их в образе студентки. Тогда ассистент вспомнила про 19-летнюю цирковую эквилибристку Наталью Варлей.
Поскольку Варлей не умела озвучивать роли, за нее это сделала Надежда Румянцева, а песню про медведей исполнила Аида Ведищева. Сама Наталья сказала в фильме только одну фразу: «Ошибки надо не признавать, их надо смывать кровью!» Позже она признавалась, что ей было непривычно слышать себя с чужим голосом.
Имя героини Гайдай выбрал в честь своей жены Нины Гребешковой, которая сыграла эпизод врача. А один из самых опасных трюков, где Шурик покатился в спальном мешке с обрыва, чуть не закончился печально — страховщик замешкался, и Демьяненко оказался в неконтролируемом потоке, но остался цел. Случайные кадры попали в фильм, добавив сцене живости.
Запомнились и забавные детали погони: Вицин целится в Шурика одним огурцом, но в кадре летит совсем другой, а леска, на которой держался огурец, заметна внимательным зрителям.
Спасибо за внимание! Подпишитесь на канал, чтобы не пропустить новые интересные статьи.👍