Советская эстрада без Софии Ротару — всё равно что небо без звёзд. Эта сладкоголосая хуторянка умела превратить простые образы в магию: вот лаванда, согретая ласковым солнцем, вот аист, невозмутимо сидящий на крыше… В этой статье предлагаем окунуться в атмосферу тех лет и вспомнить «визитную карточку» певицы — песню «Червона рута», родившуюся в конце 60‑х. Её мелодия, словно лёгкий ветер с полей, до сих пор несёт в себе тепло тех времён — искренних, светлых, наполненных верой в чудо.
ОБ ИСПОЛНИТЕЛЬНИЦЕ
София Ротару появилась на свет 8 августа 1947 года в селе Маршинцы Черновицкой области Украинской ССР — этническая молдаванка из многодетной семьи: папа, Михаил Фёдорович Ротару, работал в колхозе, а мама, Александра Ивановна, крутилась с хозяйством и кучей детишек.
Маршинцы — село в 30 километрах от Черновцов, до которого никому не было дела, пока там не родилась София Ротару. История села меняла страны: сначала это были земли Галицко‑Волынского княжества, потом Золотой Орды, с 1359‑го — Молдавское княжество, в 1611‑м — первое упоминание села, после 1812‑го — Российская империя, с 1918‑го — Румыния, в 1940‑м — СССР, во время войны опять Румыния, после — СССР, а с 1991‑го — Украина. После войны — полный кошмар: мужчины полегли на фронте, в 1946‑м засуха, СССР выжимает из колхозов 52 % урожая, цены на продукцию низкие, налоги на подсобные хозяйства высокие, колхозы сливают в гигантские монстры для упрощения государственного контроля над хозяйствами. В этой атмосфере и росла будущая звезда: папа трудится бригадиром виноградарей, чтобы прокормить ораву детей, состоящую из братьев Евгения и Анатолия и сестёр Зинаиды (родилась до войны, перенесла тиф и ослепла), Лидии, Софии и Аурики. София уже ребёнком помогала матери по хозяйству: доила коров, кормила скотину, продавала овощи на рынке. А ещё — впитывала музыку: скрипка, домра, цимбалы и баян гремели на свадьбах и посиделках, к школе она уже исполняла народные и эстрадные песни наизусть. Пела в церковном хоре Свято‑Николаевской церкви (службы шли на молдавском), пока в 1957‑м ей не пригрозили исключением из пионерской организации — тут уже пришлось сделать выбор. По сей день Ротару — главная благодетельница той самой церкви.
Михаил Ротару, папа Софии, родился 22 ноября 1918‑го в Чобручах. В 1944‑м его забрали в Красную армию, он дошёл до Берлина пулемётчиком, получил ранение и вернулся домой в 1946‑м. При этом мужчина ещё и талантливый: абсолютный слух, шикарный голос — собственно, он и учил Софию петь. В семье Ротару пели все, но папа точно знал: звезда выйдет именно из Сони. А потом, в середине 70‑х, Михаила Фёдоровича исключают из КПСС за то, что он был приверженцем «старых обрядов». В канун Старого Нового года его сыновья Анатолий и Евгений так налегли на алкоголь, что украли ёлку из сельского клуба и устроили с ней парад по округе. Какой‑то бдительный сосед увидел это в окно, решил, будто парни творят какой‑то религиозный ритуал, и тут же наябедничал в милицию. Идеологический скандал налицо — репутация семьи под ударом, и это аукнулось Софии: она, сославшись на «плохое здоровье», переехала с ансамблем «Червона рута» в Крым — стала солисткой Крымской филармонии. Но об этом мы расскажем позже. Умер Михаил Фёдорович 12 марта 2004‑го в Маршинцах на 86‑м году жизни — рак желудка.
Александра Ротару, мама Софии, родилась 17 апреля 1920‑го в Чобручах — обычная сельская женщина с необычной душой: хоть и крутилась целыми днями по хозяйству, но находила время петь в хоре и всем своим детям привила любовь к музыке (а в доме, кстати, звучал только молдавский язык — никаких компромиссов!). Перед её кончиной София отменяла выступления — хотела как можно больше времени провести с мамой. Александра Ивановна ушла из жизни 16 сентября 1997‑го, ей было 77 лет.
Родители Софии — те ещё путешественники по эпохам: родились в 1918‑м и 1920‑м в селе Чобручи, тогда ещё в Румынии (привет распаду Российской империи!), там же провели юность, выучились и нашли друг друга. В 1939‑м перебрались в ещё румынские Маршинцы — и попали не куда‑нибудь, а прямиком в карусель смены власти: в 1940‑м — бац! — регион уходит к СССР, с 1941‑го по 1944‑й — снова Румыния (оккупация), а как только Красная Армия освободила земли и советская власть вернулась — отец Софии тут же отправился на войну. Жизнь, конечно, не спрашивала, готовы ли они ко всем этим поворотам — просто кидала их из огня да в полымя!
София Ротару в Маршинцах с семьёй: отцом, матерью, сестрой Аурикой, братом Анатолием и сыном Русланом. 1978
Семья изначально носила фамилию Ротару — молдавско‑румынский вариант. Но тут — сюрприз от истории: в 1940‑м Северная Буковина вливается в СССР, и местные власти решают, что пора «причесать» фамилии под украинские нормы. Проще говоря, начали мягко (а порой и не очень) настаивать: мол, окончание «‑у» — это не по‑нашему, давайте‑ка заменим на благородное «‑ь». Так Ротару превратились в Ротарь — типичная практика эпохи украинизации. Забавная двойственность вышла: в официальных бумагах советского периода — строго «Ротарь», а вот на афишах и в свете софитов — конечно же, легендарная София Ротару.
В 1964‑м София поступила в Черновицкое музыкальное училище — на дирижёрско‑хоровое отделение, а в 1968‑м гордо его закончила. И не просто сидела за партой: успела блеснуть в Кремлёвском дворце съездов, да ещё и попала на обложку журнала «Украина» как победительница республиканского фестиваля народных талантов. А после получения диплома не стала искать приключений на стороне: осталась преподавать в том же училище теорию музыки и сольфеджио.
В 1964‑м Ротару впервые вышла на столичную сцену — в Кремлёвском дворце съездов, и это был фурор: девчонка‑новичок, а держалась так, будто всю жизнь выступала — сдержанная внешне, но с голосом, который рвал душу на части. И не просто сорвала овации: после выступления космонавт Владимир Шаталов от лица коллег пожелал ей огромных успехов в песенном деле — после такого разве можно было свернуть с пути? Решимость окрепла, курс взят — вперёд, к звёздам!
Как фотография на обложке журнала перевернула судьбу Ротару? Будущий муж, Анатолий Евдокименко, увидел её, пока тянул армейскую лямку в Нижнем Тагиле. Парень был не промах: до армии учился на физмате в Черновцах и слыл талантливым трубачом. Глянул на фото — и твёрдо решил: найду эту девушку, как только дембельнусь. И нашёл! Но София, истинная молдаванка до мозга костей, поначалу на него даже не смотрела — мечтала выйти только за своего, молдаванина. Два года Анатолий штурмовал её неприступные бастионы: приходил к общежитию, заваливал цветами и подарками, а она — ноль эмоций. Дошло до того, что София хитрила: подсылала на свидания своих подружек вместо себя. Но Евдокименко оказался кремень: упорство и внимание сделали своё дело — сердце Софии растаяло. 22 сентября 1968‑го они всё‑таки сыграли свадьбу, а в 1970‑м на свет появился сын Руслан. Дальше — ещё круче: Анатолий переквалифицировался в продюсера и режиссёра, стал худруком ансамбля «Червона рута» и поставил на ноги концертные программы жены.
Анатолий Евдокименко родился 20 января 1942‑го в селе Капитановка Одесской области — сын военного и учительницы, в семье рос ещё старший брат Валерий. В детстве играл на скрипке, потом подался в текстильный техникум, но судьба показала кукиш: аллергия на производственную пыль вычеркнула карьеру фабричного рабочего из планов. Пришлось идти на физмат Черновицкого университета — казалось бы, вот она, дорога в науку. Но музыка не отпустила: под натиском брата Валерия Анатолий взялся за трубу, увлёкся оркестром и в итоге променял физику на ноты. Начинал по‑простому — играл на свадьбах и в ресторанах, а потом и до кино добрался: засветился в «Червона рута» (1971), «Где ты, любовь?» (1980) и «Душа» (1981). Стал народным артистом Украины — не шутки! А в 2003‑м в Черновцах в его честь назвали улицу — уже посмертно: Анатолий скончался в Киеве 23 октября 2002‑го на 61‑м году жизни от инсульта.
В 1965‑м карьера Софии сделала первый киношаг — она появилась в короткометражке «Песни счастливого края». Фильм, посвящённый народным и эстрадным песням Буковины середины 60‑х, снимали, когда Ротару ещё грызла гранит музыкальной науки в училище. По сути, это был её счастливый билет: лента не только запечатлела богатое фольклорное наследие западного региона Украины, но и хорошенько пропиарила Софию как будущую эстрадную звезду. А официально миссия картины звучала солидно: популяризировать украинские народные песни в советскую эпоху. Проще говоря, и культуру продвинули, и Ротару подкинули ступеньку на пути к славе.
София Ротару в кинофильме "Песни счастливого края". 1965
В 1968‑м, с 28 июля по 6 августа, в Софии (столица Болгарии) гремел IX Всемирный фестиваль молодёжи и студентов: съехались делегации из более чем 130 стран. Среди звёздных гостей — 21‑летняя София Ротару, которая представляла Украинскую ССР: пробилась туда после победы на республиканском конкурсе самодеятельности в Киеве. И не просто отметилась присутствием — а взяла быка за рога: выступила в нескольких программах, а в конкурсной борьбе вокалистов сорвала джекпот. Золотая медаль и звание лауреата в номинации «Народный вокал» — вот так дебют на международной арене! Председатель жюри Людмила Зыкина подлила масла в огонь, бросив пророческую фразу: «Это — певица с великим будущим…». Медаль не просто блестела — она кричала о таланте Софии на весь мир: эксперты и публика за пределами СССР разом повернулись в её сторону. Советские СМИ тут же накинулись с репортажами: имя Ротару мелькнуло в обзорах Гостелерадио, в «Правде» и «Комсомольской правде». А дальше — разгон по полной: приглашение в Кремлёвский дворец съездов на концерт закрытия фестиваля и первые записи на «Мелодии», включая ту самую песню «Мама», с которой всё и закрутилось на отборочном конкурсе.
В 1969‑м Ротару решила подстелить соломку для карьеры и поступила на заочное отделение в Кишинёвский институт искусств имени Гавриила Музическу — а в 1974‑м получила диплом факультета хорового дирижирования. Но жизнь не стояла на паузе: ещё в 1971‑м София засветилась в музыкальном фильме «Червона рута» — и тут же поймала удачу за хвост: её пригласили в Черновицкую филармонию, где специально под неё создали ансамбль «Червона рута», сделав звездой сцены. Преподавание в музыкальном училище? До свидания! София без колебаний махнула на него рукой и с головой нырнула в профессиональную карьеру — пора было брать штурмом музыкальные вершины, а не мучить студентов сольфеджио.
Музыкальный телефильм «Червона рута» сняли в живописных Карпатах, в Яремче Ивано‑Франковской области — и София Ротару тут же примерила на себя роль карпатской красавицы Оксаны. По сюжету она знакомится в поезде «Донецк — Верховина» с шахтёром Борисом (его сыграл Василий Зинкевич), между ними вспыхивает любовь, но судьба разводит пару в горах. Борис пускается на поиски Оксаны, а в финале влюблённых приглашают на сцену спеть для отдыхающих — романтика, да и только! София в кадре выступала с песнями: «Сизокрылая птица», «Нарисуй мне ночь», «Ходит осень», а заглавную «Червона рута» взял на себя Зинкевич. Забавно, что изначально фильм создавали ради ансамбля «Смеричка», а в итоге он стал трамплином для Ротару. Сюрприз вскрылся спустя 30 лет: в песне «Водограй» зрители слушали не голоса актёров, а дублеров! За Ротару пела юная Мария Исак, а за Зинкевича — Назарий Яремчук. Но это ничуть не помешало фильму стать дебютом Софии в кино, завоевать народную любовь и разнести песни по всему Союзу.
Фильм «Червона рута». 1971
В 1972‑м «Мелодия» выпустила первую сольную пластинку Ротару — и главным хитом, конечно, стала «Червона рута». Записывали с размахом: подключили россыпь музыкантов — ансамбль «Червона рута» под управлением Анатолия Евдокименко, эстрадный оркестр Всесоюзного радио Юрия Силантьева, ансамбль Георгия Гараняна и оркестр кинематографии Мартина Нерсесяна. В 1973‑м выпустили обновлённую версию — «Поёт София Ротару II»: 11 песен, часть старых треков убрали, зато добавили новых. И да, забавный факт: изначально «Червону руту» пел ВИА «Смеричка», но народ быстро переписал историю — и песня намертво приклеилась к имени Софии Ротару.
В те же годы София Ротару вместе с ансамблем «Червона рута» поехала в зарубежный дебют — тур по Польше и Чехословакии в рамках программы «Песни и танцы Страны Советов». Первый полноценный гастрольный забег за границу — и сразу на полную катушку: на сцене смешивались буйные фольклорные песни Буковины и зажигательные эстрадные хиты.
София Ротару - Концерт в Чехословакии. 1972
В 1973‑м София Ротару приехала участвовать на международный конкурс «Золотой Орфей» в Болгарии — и сразу сорвала первую премию за песню «Мой город» Евгения Доги. Но это ещё не всё: певица взяла и вторую награду — в категории зарубежного исполнения — за композицию «Птица», спев её на болгарском языке. Успех на «Золотом Орфее» моментально вознёс репутацию Ротару: из советской звезды она превратилась в артистку с международным размахом. А вишенкой на торте стал выход в финал фестиваля «Песня года» с той же «Мой город» — вот тут‑то популярность Софии и накрыла широкую аудиторию целиком и полностью.
В том же 1973‑м на экранах вышел музыкальный фильм «Весенние созвучия» от киностудии «Молдова‑фильм» — и там не обошлось без Софии Ротару: певица исполняла песни на молдавском языке: «Кодры» и «Мой город». А следом ещё один подарок судьбы: Софии присвоили звание Заслуженной артистки Украинской ССР.
В 1974‑м София Ротару приняла участие на Международном фестивале песни в Сопоте (Польша) — тогда это был один из самых значимых музыкальных конкурсов Восточной Европы. Певица исполнила несколько песен: «Воспоминание» Бориса Рычкова, «Водограй» Владимира Ивасюка, а ещё — польскую песню «Кто‑то» (Ktoś) из репертуара Халины Фронцковяк (с русским текстом А. Д. Дементьева). За «Кто‑то» взяла вторую премию в номинации «Польская песня».
София Ротару - Кто-то. Сопот, Польша. 1974
В 1975‑м София Ротару резко меняет дислокацию — пакует чемоданы и мчится в Ялту. Причина? Не слухи про здоровье (это всё болтовня!), а проблемы семьи с Компартией УССР. Вместе с ней в Крым едет и ансамбль «Червона рута». Всё началось с козырного предложения: во время гастролей в Крыму певицу перехватили Алексей Чернышов (директор Крымской филармонии) и Николай Кириченко (первый секретарь Крымского обкома) — и предложили стать солисткой филармонии. София подумала — и согласилась: Ялта, море, сцена… почему бы и нет? Позже, в 90‑х, она закрепила южный статус — купила дом в посёлке Никита, почти у самого Ботанического сада. Переезд не просто не подкосил карьеру — он её взбодрил, как чашка крепкого кофе: новый импульс, новые возможности, новая глава в истории певицы!
В 1975‑м снимается музыкальный фильм «Песня всегда с нами» — фактически персональный бенефис Софии Ротару. Режиссёр и сценарист Виктор Стороженко закрутил историю вокруг молодой певицы: та начинает концерт в открытом клубе на горном курорте, а дальше автобиографический сюжет раскрывает её украинские и молдавские корни на фоне живописных пейзажей Буковины и Западной Украины. Снимали в деревне Плоска на Путильщине, а на «Укртелефильме» всё это собрали в яркую картину. София исполняла песни на трёх языках — украинском, молдавском и русском, — шесть композиций написал Владимир Ивасюк. Среди хитов — «Колыбель ветра», «Лебединая верность» и «Гуси, гуси». И ещё один исторический момент: в фильме засветилась первая в СССР современная подтанцовка. Премьера прошла с шиком: 1 января 1976‑го фильм показали на Украинском ТВ, а 10 июля 1976‑го — уже на Центральном телевидении.
София Ротару - Лебединая Верность. 1975
В 1977‑м София Ротару врывается в Сопот — не как участница, а как почётный гость Международного фестиваля песни в Польше. На сцене исполнила три композиции: «У долі — своя весна», «Ти» и «Родина моя».
В 1977‑м Андрей Вознесенский посвятил Софии Ротару стихотворение — назвал его «Голос»:
Ловите Ротару в эфирной трансляции, ловите тревогу в словах разудалых.
Оставьте воров, милицейские рации, — ловите Ротару!
Я видел: берёза заслушалась в заросли, надвинув грибы, как наушников пару, — как будто солистка на звукозаписи в себя удалилась…
Ловите Ротару.
Порою из репертуара мажорного осветится профиль, сухой как береста,
похожий на суриковскую Морозову, и я понимаю, как это непросто.
И волос твой долог, да голос недолог.
И всех не накормишь, по стройкам летая,
Народ голодает — на музыку голод.
И охают бабы — какая худая…
В конце 70‑х София Ротару устроила Европе настоящий музыкальный штурм — масштабные гастроли прокатились по Югославии, Румынии, ГДР и ФРГ. Особенно жарко было в ФРГ: осенью 1979‑го певица выдала больше 20 концертов. Публика ломилась на выступления, овации не смолкали, а западногерманские музыкальные компании только и успевали удивляться: «Ну надо же, какая мощь!». И вот — бац! — Мюнхенская «Ariola‑Eurodisc GmbH» делает ход конём: приглашает Ротару (единственную на тот момент певицу из СССР) записать немецкие песни. Результат не заставил себя ждать: в 1978‑м выходит пластинка Deine Zärtlichkeit — совместная работа с Михаэлем Кунце и Энтони Монном. Ротару не просто выступила за границей — она взяла Европу на абордаж и оставила там свой фирменный музыкальный след!
София Ротару - Ein Kessel Buntes. Берлин, 03.03.1979
Встречайте двух титанов немецкой музыкальной сцены! Михаэль Кунце (родился 9 ноября 1943‑го в Праге) — поэт, писатель, драматург, автор песен и продюсер, который променял докторскую степень по праву на мир музыки и не прогадал: с 1965‑го он зажигал в поп‑индустрии, сотрудничал с Хулио Иглесиасом, Наной Мускури и Жильбером Беко, сколотил диско‑группу Silver Convention и насобирал 79 золотых и платиновых пластинок. В 80‑е Кунце переключился на литературу, а потом и на музыкальный театр — адаптировал мюзиклы Эндрю Ллойда Уэббера для немецкоязычной публики и создавал собственные драма‑мюзиклы. А рядом — Энтони Монн (он же Anton Monn, родился 17 марта 1944‑го в Мюнхене): певец, композитор и продюсер, стартовавший в 70‑х с немецких шлягеров. Он писал песни и продюсировал звёзд первой величины — от Аманды Лир и Fancy до Аль Бано с Роминой Пауэр и Ла Тойей Джексон. Монн крутился в эпицентре музыкальной тусовки: работал на Sony BMG и отметился в легендарной мюнхенской Musicland Studios Джорджио Мородера. В общем, эти двое точно знали, как сделать так, чтобы музыка гремела на всю Европу.
Западногерманская компания уже было собралась устроить Ротару международный праздник — предложила выпустить полноценный диск с итальянскими и французскими песнями, — но тут из Госконцерта прилетела директива: петь только советские хиты! И всё, проект накрылся медным тазом. Но без музыки дело не осталось: в 1979‑м студия «Ariola» всё‑таки выпустила диск‑гигант Sofia Rotaru — My Tenderness — пусть не с итальянщиной и французщиной, зато с фирменным звучанием Софии.
В 70‑е София Ротару не теряла времени даром — выпустила целых семь студийных альбомов на лейбле «Мелодия», и каждый попал в цель. Сначала в 1972‑м вышла «Червона рута», следом в 1973‑м — «Поёт София Ротару». В 1974‑м вышел альбом «София Ротару» (он же «Баллада о скрипках»), а в 1976‑м — ещё один «София Ротару», который все знали как «Лебединая верность». В 1977‑м певица угостила фанатов сборником «София Ротару поёт песни Владимира Ивасюка», в 1978‑м — ещё одним «София Ротару» (прозванным «Родина моя»), а под занавес десятилетия, в 1979‑м, поставила жирную точку альбомом «Только тебе».
В 70‑е певица баловала публику хитами, которые знал буквально каждый: «Червона рута», «Водограй», «Песня о моём городе», «Лебединая верность», «Смуглянка» (в дуэте с Мики Ефремовичем) и «Родина моя».
Владимир Ивасюк (1949–1979) — украинский музыкальный гений, который успел за свои 30 лет перевернуть эстраду с ног на голову. Родился в 1949‑м, в юности создавал мелодии как горячие пирожки: уже в 15 лет выдал первую песню («Колыбельная»), а заодно сколотил школьный ансамбль «Буковинка» — и сразу в бой. Пошёл в медики, но музыка всё равно взяла верх. В 1970‑м он создал хиты «Червона рута» и «Водограй» — а дальше началось самое интересное: София Ротару взяла эти треки в оборот и превратила в абсолютные мегахиты. Тандем Ротару и Ивасюка стал настоящей сенсацией: «Червона рута» не просто гремела из каждого радио — она дала имя ансамблю певицы и задала тон всей её карьере в 70‑х. С песнями Ивасюка София побеждала на фестивалях и блистала в фильмах. Композитор смешивал фольклор с эстрадой так ловко, что слушатели мгновенно проникались его мелодиями. Но история оборвалась на взлёте: в 1979‑м Ивасюк трагически погиб — и хотя карьера его была короткой, его песни до сих пор любит и помнит слушатель.
К Олимпиаде‑1980 в Москве София Ротару преподнесла настоящий музыкальный удар — исполнила «Темп» Александры Пахмутовой и Николая Добронравова. Песня — заряд энергии: стремительный ритм и динамичная музыка будто кричат: «На старт, внимание, марш!», а текст ловко проводит параллель между спортом и течением времени — не просто трек, а целая философия в звуке. Ротару спела его в сопровождении ансамбля танца «Сувенир» под управлением Тамары Головановой и Оркестра симфонической и эстрадной музыки Гостелерадио. Но и это ещё не всё: София первой из советских женщин‑артисток вышла на сцену в брючном костюме — и вуаля: ажиотаж обеспечен, все обсуждали её образ.
В 1980‑м на международном песенном конкурсе в Токио Ротару взяла первую премию — и всё благодаря югославской песне «Обещание». Победа прогремела так громко, что её заметили даже на самом верху. В итоге Ротару не просто вернулась с трофеем — за этот триумф ей вручили орден «Знак Почёта».
Тогда же София Ротару исполнила главную роль в музыкальном фильме «Где ты, любовь?» от «Молдова‑фильм». По сюжету она — Марчела, учительница музыки из сельской школы в Молдавии, которая попадает в самодеятельный ансамбль под началом астронома Виктора, крутит роман, сталкивается с ещё одним поклонником и в итоге ловит и любовь, и творческие успехи, и победу на международном конкурсе. Снимали в Кишинёве, а режиссировал Валериу Гажиу — и вот тут забавный поворот: по его словам, фильм получился «проходной», потому что он‑то хотел снять совсем другую музыкальную историю, но в Госкино СССР твёрдо сказали: «Надо с Ротару!» Критики разделились: журнал «Советский экран» сделал вид, что фильма не существует, а сатирик Владимир Волин в «Крокодиле» язвил в четверостишии: «И под оркестр, и под гитару певица шлягеры поёт, но даже пение Ротару сценарий слабый не спасёт…». Но зрителям было всё равно: за первый год картину посмотрели 21,2 миллион человек в СССР! И как только картина вышла, Софии тут же подкинули новую роль, на этот раз в фильме «Душа».
София Ротару - Красная стрела. Из кинофильма «Где ты, любовь?». 1980
Через два года София Ротару появилась на экранах в фильме «Душа» Александра Стефановича («Мосфильм»). Певица сыграла Викторию Свободину — звезду в творческом кризисе с угрозой потери голоса. По сюжету героиня лихо рубит с плеча: покидает свою группу после концертного скандала, уезжает инкогнито на море, там знакомится с рок‑группой и решает начать с ними сотрудничество. Дальше — ещё интереснее: вопреки советам врачей она едет на фестиваль в Германию. Философия картины идёт от диалога со стариком на пирсе: мол, песни живут, пока жива душа певицы. Изначально Стефанович планировал взять на главную роль Аллу Пугачёву (тогда свою супругу), но что‑то не срослось — и сценарий экстренно перекроили под Ротару. Из‑за молдавского акцента реплики за Софию озвучила Лариса Данилина, зато все песни певица спела сама. Снимали фильм в Москве, в Крыму и в Прибалтике. Результат? 33,3 миллиона зрителей в СССР за первый год.
София Ротару - Костёр. Из кинофильма «Душа». 1981
В 1982‑м между Софией Ротару и Надеждой Чепрагой вспыхнул настоящий музыкальный скандал — и всё из‑за песни «Меланколие». Хитрый композитор Пётр Теодорович решил срубить двойной куш: сначала продал композицию Чепраге за 150 рублей, а потом — Ротару, да ещё и подороже, за 250! Надежда в это время была на гастролях в Чехословакии, а когда вернулась и увидела по телевизору, как София вовсю распевает «Меланколие», её возмущению не было предела. Но разборки не затянулись: на фестивале «Песня года» певицы поймали Теодоровича, хорошенько его отчитали за такую некрасивую ситуацию — и наконец разобрались, кто тут главный виновник. В итоге Чепрага махнула рукой и уступила композицию Ротару.
В 1983‑м София Ротару гастролировала в Канаде и выпустила альбом Canadian Tour 1983 в Торонто… а потом опачки! — сверху спустили вердикт: пять лет ни ногой за границу! Никаких объяснений — просто «нельзя, и всё». Вот так поворот: только что покоряла канадскую публику, а теперь — здравствуй, сцена в колхозах и совхозах Крыма! Но Ротару не из тех, кто складывает крылья: в том же 1983‑м она дала 137 концертов по полуострову. И словно в насмешку над запретами — в тот же год ей ещё и звание народной артистки Молдавской ССР вручили. Запрет тянулся до 1988‑го, но терпение певицы не подвело: как только шлагбаум подняли, она тут же рванула обратно на международную сцену.
За годы работы на сцене у Софии Ротару выходило несколько пластинок за рубежом. Ниже представлены некоторые из них.
В 1986‑м София Ротару выпустила музыкальный фильм «Монолог о любви», который стал настоящей вехой в её карьере! Режиссёр Лариса Маслюк развернулась на полную: съёмки прокатились по Крыму, Казахстану и Литве, а студия «Укртелефильм» обеспечила нужный уровень шика. Но фишка фильма была в другом: София играла саму себя — без масок и притворства, а монологи, написанные Григоре Виеру на молдавском и потом переведённые на русский, добавили истории особой глубины. В одной из самых ярких сцен Ротару перевоплотилась в виндсёрфершу и исполнила «Amor» прямо на волне — и да, трюк в открытом море она выполнила сама, без всяких дублёров.
В 1986‑м грянул гром среди ясного неба: ансамбль «Червона рута» взял и ушёл от Софии Ротару. Музыканты решили вернуться к чистым украинским корням — и хлопнули дверью, оставив Софию и её мужа Анатолия Евдокименко (он как раз был худруком коллектива) с открытым ртом: вот так поворот, никто такого не ждал. Не прошло и минуты (ну, почти), как она нашла новый звук и нового союзника — композитора Владимира Матецкого. И понеслось: София резко сменила имидж, превратилась в ультрамодную певицу и переключилась в основном на русский язык — и публика тут же влюбилась в этот новый образ. Старт тандему дала «Лаванда» — песня, написанная специально для дуэта с Яаком Йоалой. В общем, кризис обернулся триумфом.
Владимир Матецкий (род. 14 мая 1952 года, Москва) — композитор, продюсер и радиоведущий, который доказал: можно окончить институт стали и сплавов, а потом заставить всю страну напевать свои мелодии. Начал с рок‑сцены в конце 60‑х — играл на бас‑гитаре в группе «Удачное приобретение», писал песни и набирался опыта. Всесоюзная слава пришла в 1983‑м с «Банановыми островами» для «Весёлых ребят» — хиты «Здравствуй, мальчик Бананан», «Робот» и «Зебра» разлетелись по стране. В 1985‑м Матецкий выстрелил «Лавандой» для дуэта Софии Ротару и Яака Йоалы — и эта песня стала его визитной карточкой. Дальше — больше: он клепал хиты для Ротару, Влада Сташевского, Кати Лель, Данко и других звёзд. Писал саундтреки к культовым фильмам — например, к «Маленькой Вере», сотрудничал с американскими музыкантами в рамках проекта Music Speaks Louder Than Words, а в 2015‑м стал соавтором A Million Voices — песни Полины Гагариной для «Евровидения‑2015». Вёл радиопередачи, продюсировал альбомы, заседал в советах Союза композиторов и РАО — в общем, сделал так, чтобы его музыка звучала везде: от колхозных клубов до международных чартов.
В конце 80‑х, в связи с переходом Софии Ротару на русскоязычный репертуар, на Украине поднялся такой шум, будто она не песни сменила, а государственную границу продала. Певицу тут же начали клеймить «предательницей национальной культуры». Чтобы не подливать масла в огонь, София даже отказалась от участия в фестивале «Червона рута» в 1989‑м на родной земле — мол, давайте без провокаций, ладно? Но сдаваться она не собиралась: украинские песни по‑прежнему звучали на её концертах. Апогей накала случился во Львове: на сборном концерте на стадионе «Дружба» противники певицы встретили её плакатами «София, тебя ждёт кара!» и дружным свистом — да так, что дело чуть не дошло до драки с её поклонниками. Но Ротару не из пугливых: в том же 1989‑м она выступает в Туле на Центральном стадионе, а потом рванула в тур по США: запрет на работу за рубежом к тому моменту уже рассыпался в прах.
София Ротару - Золотое сердце. 1988
В конце 80‑х певица случайно увидела на сцене балет «Тодес» — и тут же поняла: вот оно, то, чего не хватало её шоу. Во время одного из сборных концертов она засмотрелась на выступление коллектива: там и танго крутили, и брейк‑данс вытворяли — в общем, микс жанров такой, что глаза разбегались. Мастерство танцоров настолько впечатлило Софию, что она тут же предложила «Тодесу» сотрудничество — и это стало настоящей точкой отсчёта для обеих сторон. Всего пять лет совместной работы — а эффект как от взрыва: концерты Ротару превратились в настоящие зрелищные шоу, где вокал и танец слились в едином драйве. А для самого «Тодеса» этот союз стал трамплином к славе: Алла Духова, худрук коллектива, прямо говорила — именно с Ротару начался их путь к успеху.
В 80‑е София Ротару не просто пела — она штамповала хиты и выпускала студийные альбомы один за другим, будто на конвейере. Сначала в 1981‑м выпустила «Где ты, любовь?», потом в 1985‑м подкинула публике «Нежную мелодию», а в 1987‑м выдала сразу два альбома — атмосферный «Монолог о любви» и западную по духу Lavanda. И на этом не остановилась: в 1988‑м финишировала с «Золотым сердцем» — как будто специально, чтобы закрепить статус главной дивы десятилетия.
В эти годы певица спела все её самые легендарные песни. «Луна‑луна» крутили на всех дискотеках, «Было, но прошло» заставляло вздыхать даже самых стойких, а «Только этого мало» стало гимном целого поколения. Добавьте сюда романтичную «Аист на крыше», волшебную «Лаванду», воздушную «Романтику», солнечное «Золотое сердце», чарующие «Дикие лебеди» и душевную «В доме моём» — и получите настоящий саундтрек эпохи. Эти песни рвали чарты, гремели из каждого радио, собирали стадионы и превращали обычные вечера в маленькие праздники.
София Ротару - Вот такая история. 1989
В 1992‑м София Ротару махнула рукой на Крымскую филармонию — мол, хватит, поиграли, теперь буду играть по своим правилам! — и с ходу открыла собственную студию в Ялте. Больше никакой бюрократии, никаких чужих указаний: теперь она сама себе босс, хозяйка звука и королева микрофона.
В новогоднюю ночь с 31 декабря 1995‑го на 1 января 1996‑го на экраны вышел музыкальный фильм «Старые песни о главном» (режиссёр Дмитрий Фикс, продюсер Константин Эрнст), его показали по ОРТ. Действие — чистый ретро‑драйв: послевоенный колхоз во всей красе, где звёзды эстрады перевоплотились в колоритных сельских жителей. София Ротару не осталась в стороне: она исполнила песню «Каким ты был» (ту самую, из «Кубанских казаков») в образе Софьи Михайловны, бригадира‑ударницы. Певица так органично вписалась в ретро‑стилистику, будто всю жизнь только и делала, что совмещала вокал с выполнением плана по урожаю. В общем, проект стал настоящей машиной времени, а Ротару в нём — как всегда: и поёт на разрыв души, и образ держит так, что веришь каждой минуте.
София Ротару - Каким ты был. «Старые песни о главном». 1996
В 90‑х СМИ так раздули историю связи Софии Ротару с Алимжаном Тохтахуновым (он же легендарный Тайванчик), что сплетни чуть ли не громче её песен звучали. А началось всё ещё в 1972‑м в Ташкенте: тогда Тохтахунов, сраженный наповал выступлением певицы, ворвался к ней за кулисы — и понеслось. Мужчина, будто игнорируя факт замужества Ротару, развернул настоящий парад ухаживаний: закрывал на несколько дней дорогие отели и рестораны исключительно для неё, её мужа и коллектива, устраивал роскошные мероприятия и появлялся в гримёрке с охапками цветов. «Преклонялся перед талантом, голосом, внешностью» — так он сам говорил, а также заявлял, что она — «любовь на всю жизнь». Помогал с концертами, обеспечивал охрану — в общем, демонстрировал преданность с размахом. А когда у Тайванчика начались проблемы с законом, София, не раздумывая, публично за него вступилась — шаг рискованный, способный поджечь репутацию дотла. Но Ротару всегда шла напролом: дружба, принципы или благодарность для неё оказались важнее чужих пересудов.
В 90‑е София Ротару не сбавляла оборотов — выпустила целую обойму альбомов, от которых публика просто млела. Сначала в 1991‑м прогремел «Караван любви». Потом, в 1995‑м, она ловко напомнила всем, кто тут главная хуторянка, — одноимённый альбом взорвал чарты. А под занавес десятилетия, в 1998‑м, Ротару мягко, но уверенно прошептала «Люби меня» — и снова попала в точку!
София Ротару - Хуторянка. 1992
В 90‑е певица продолжала радовать поклонников хитами. «Хуторянка» задала такой задор, что ноги сами пускались в пляс, «Ночь любви» окутывала романтикой, а «Засентябрило» будто ловила в кадр осеннее настроение — и сразу в сердце. От «Люби меня» мурашки бежали по коже, «Звёзды как звёзды» уносила в мечтательную даль, а «Свитерок» согревала душевностью. Не отставали и «Твои печальные глаза» — взгляд сквозь музыку, «Ночной мотылёк» — лёгкий и завораживающий, и «Пара белых голубей» — чистый символ любви.
В 2002‑м жизнь подкинула Софии Ротару жестокий удар: 23 октября в киевской клинике после очередного инсульта ушёл из жизни её муж Анатолий Евдокименко. Земля будто ушла из‑под ног — и певица, впервые за 30 лет, поставила карьеру на паузу. Все концерты — отменить, телесъёмки — под замок, от мюзикла «Золушка» — отказаться без раздумий. Даже святая святых — финал фестиваля «Песня года» — остался без её голоса: Ротару впервые пропустила это событие. Гастроли замерли, свет софитов потускнел — на время София ушла в тень, чтобы пережить боль, собрать силы и научиться дышать по‑новому.
В 2005‑м на «Первом канале» вышел комедийный мюзикл «Сорочинская ярмарка» — новогодняя бомба от режиссёра Семёна Горова по мотивам Гоголя, с музыкой и текстами Константина Меладзе. Премьера — 2 января 2005‑го, и тут же все прилипли к экранам. София Ротару в этом праздничном безумии перевоплотилась в цыганку‑ворожею: загадочная, харизматичная, она помогала молодому Грицько добиться руки Параски. А в сцене у цыганского табора спела «Я ж его любила», трек тут же вырвался за пределы экрана — из кадра смонтировали клип, и композиция взорвала чарты!
София Ротару - Сорочинская ярмарка. 2005
В те годы София Ротару столкнулась с кошмаром наяву: её буквально преследовала фанатка из Тулы — Галина Стародубова. Сначала всё выглядело безобидно: дама трепетно коллекционировала диски и фото певицы, исправно ходила на концерты — в общем, вела себя как самая обычная поклонница. Но потом крышу сорвало: Стародубова перешла в режим «я тут главная» — требовала бесплатный проход на выступления, сыпала угрозами в адрес Ротару и даже её внучки, а затем и вовсе взялась за тяжёлые калибры: начала звонить с ложными сообщениями о минировании концертных залов. Кульминация случилась в 2006‑м: Стародубова позвонила в Шереметьево и заявила, что самолёт с Ротару заминирован — рейс отменили, всех эвакуировали, паника на полную мощность. Фанатку быстро взяли в Туле, и вот сюрприз: психиатры признали её вменяемой. В 2007‑м Зареченский суд Тулы сначала присудил Стародубовой три года условно по статьям о ложных сообщениях о терактах и угрозах, но позже передумал — и отправил‑таки за решётку на 3,5 года. После этого Ротару решила не рисковать: охрана стала её постоянной тенью, машины — с тонированными стёклами, а на публике певица появлялась в тёмных очках.
Бутик‑отель «Вилла София» в Ялте — история с размахом, достойная отдельной саги. Всё началось ещё в 1897‑м: архитектор Николай Краснов возвёл здание для купца Роффе — знаменитые купальни, где нежились в ваннах сам Антон Чехов, Фёдор Шаляпин и Иван Бунин. После революции здание национализировали, война разрушила соседний отель «Франция», но купальни выстояли — судьба будто берегла их для чего‑то большего. В 1975‑м их отдали Крымской филармонии: тут обосновалась репетиционная база ВИА «Червона рута», а София Ротару превратила место в личную студию — именно здесь родились многие её хиты В 90‑х певица взяла здание в долгосрочную аренду, а в 2005‑м добилась полного владения — с условием реставрации. И пошла работа: ветхие купальни разобрали до основания, а на их месте возвели новое трёхэтажное здание — один в один как историческое, с сохранением мраморного портала и лепного холла в восточном стиле. В 2008‑м отель распахнул двери — 12 номеров от стандарта до люкса, названных в честь звезды. У Ротару тут были свои апартаменты — гостям не сдавались, только для души! Управлением занялись сын Руслан Евдокименко и его жена Светлана. Но сказка не оказалась вечной: с 2018‑го отель не работал, в 2020‑м закрылся на реновацию с серьёзными убытками, а с 2023‑го пошли разговоры о национализации. Земельный участок до сих пор числится за Русланом Евдокименко, а само здание в Росреестре не значится.
В 2009‑м на «Новой волне» в Юрмале случилось то, чего все ждали: София Ротару и Алла Пугачёва, между которыми годами плодились слухи о творческих разногласиях, взяли — и одним махом опровергли все сплетни. Певицы вышли на сцену вместе и выдали такой дуэт, что зал взорвался овациями: исполнили хит «Тату» «Нас не догонят» — да так мощно и слаженно, будто всю жизнь только и репетировали этот момент.
София Ротару и Алла Пугачёва - Нас не догонят. 2009
В 2010‑м у Софии Ротару разразился громкий скандал: певица обвинила своего концертного директора Ольгу Коняхину в мошенничестве. По версии следствия, Коняхина ловко собирала авансы от организаторов будущих концертов, а деньги Ротару не передавала — в итоге ущерб потянул на целых 7 миллионов рублей. 29 июня суд поставил точку — Коняхину признали виновной и отправили за решётку на 6 лет. Правда, позже она вышла досрочно за примерное поведение — и вот тут началось самое интересное. В интервью после освобождения экс‑директор высказалась: заявила, что Ротару требовала гонорары исключительно наличными, да ещё и в долларах, чтобы ловко ускользнуть от налогов. Но и это не всё: Коняхина утверждала, что в состоянии алкогольного опьянения певица превращалась в совсем другого человека — становилась агрессивной и могла унизить близких, включая саму Ольгу и костюмершу. По словам экс‑директора, Ротару баловалась не только вином, но и крепкими напитками.
В 2000‑х София Ротару не сбавляла оборотов — выпускала альбомы один мощнее другого. В 2002‑м выходит «Я тебя по‑прежнему люблю». В 2004‑м — «Небо — это я». В 2005‑м — «Я же его любила», в 2008‑м — «Я — твоя любовь!». А в 2010‑м поставила эффектную точку альбомом «Я не оглянусь».
В это десятилетие она бомбила хитами чарты один за другим. «Я же его любила» рвала душу на части, «Небо — это я» возносила в небеса, а «Белая зима» укутывала снежной романтикой, будто волшебный плед. «Цветет малина» дарила летнее настроение даже в самый лютый мороз, «Не люби» шептала с горьковатой ноткой, а «Одна калина» цепляла за живое — тут и грусть, и гордость, и вся украинская душа разом. «Я решила сама» звучала как манифест сильной женщины, «Осенние цветы» окутывали меланхоличным флером, а «Ты улетишь» уносила вдаль — легко, воздушно, но с лёгким осадком в сердце.
София Ротару - Белый танец. 2003
В 2014 году, после присоединения Крыма к России, София Ротару заняла чёткую проукраинскую позицию. Она публично заявила о своей принадлежности к Украине и отказалась принимать российское гражданство, несмотря на проживание в Ялте. Певица подчеркнула, что остаётся гражданкой Украины и не намерена менять статус. Она заявила: «Я с народом! Это моя страна, любимая родина, здесь я живу и никуда уезжать не собираюсь». Несмотря на политические изменения, певица решила не покидать Крым и не продавать свой дом в Ялте. Её сын Руслан Евдокименко подтвердил, что семья не планирует продавать недвижимость, где он вырос. При этом он отметил, что, если возникнут сложности, Ротару может оформить вид на жительство. Певица не признавала результаты референдума 2014 года и считала присоединение Крыма к России незаконным. Несмотря на публичную позицию, Ротару не сразу прекратила выступления в России — это вызывало критику как на Украине, так и в России.
25 августа 2018‑го на корпоративе в Уфе случилось то, от чего у зрителей кровь в жилах застыла: София Ротару прямо во время выступления упала в обморок — и тут же её увезли в больницу на скорой. СМИ быстро разнесли новости: у певицы — потеря памяти, давление зашкаливает. Врачи взялись за дело всерьёз: сделали и компьютерную томографию перфузии, и МРТ — и вынесли вердикт: транзиторная ишемическая атака, то есть кровоснабжение мозга дало сбой, но до полноценного инсульта дело не дошло. Также были обнаружены множественные очаги старых инсультов. По информации источника в больнице, Ротару неправильно принимала некоторые лекарства, а препараты для борьбы с тромбами не принимала вовсе.
В том же году Ротару круто меняет декорации: прощается с Ялтой и оседает в загородном особняке в посёлке Пятихатки под Киевом. Тогда же певица пропускает «Песню года». Свой отказ она объяснила изящно и осторожно — мол, не хочет «накалять ситуацию и провоцировать радикально настроенных соотечественников» — а за этими словами пряталась суровая реальность: на Украине ввели военное положение после инцидента в Керченском проливе. Ротару тут же замораживает все концерты и корпоративы в России до конца года. Многие тогда поспешили поставить крест на её карьере, но не тут‑то было: София время от времени всё же мелькала на крупных российских сценах — словно напоминала: «Я ещё тут, не списывайте раньше времени!». А в 2022‑м, с началом СВО, окончательно уходит в тень — ни концертов, ни заявлений о политике. При этом квартиру в центре Москвы (ту самую, подаренную Лужковым) продаёт без сантиментов, а отель «Вилла София» уже много лет стоит на продаже.
7 марта 2022‑го сын и внук Софии Ротару — 51‑летний Руслан Евдокименко и 27‑летний Анатолий Евдокименко — попались при попытке нелегально уехать из Украины. В городе Могилёве‑Подольском они вместе с группой смельчаков решили переплыть украино‑молдавскую границу на лодке — тихо, по‑английски, минуя все заставы. Руководил этой «операцией» гражданин Молдавии: видимо, обещал комфортный трансфер в соседнюю страну без лишних вопросов и штампов в паспорте. А виной всему — указ Зеленского о всеобщей мобилизации: всех мужчин призывного возраста звали в ВСУ, и, по данным СМИ, Руслан с Анатолием как раз пытались этого избежать. Им светила статья 336 УК Украины — уклонение от призыва по мобилизации, а с ней и перспектива провести 3–5 лет за решёткой. Но в тот раз фортуна улыбнулась: мужчин отпустили. Спустя время Анатолий решил выложить карты на стол: в декабре 2022‑го он признался, что был вынужден покинуть родину ради новой жизни. По его словам, полгода он кочевал, словно герой приключенческого романа, в итоге обосновался во Франции и теперь сосредоточился на продюсировании музыки.
Руслан Евдокименко (родился 24 августа 1970‑го в Черновцах) — музыкальный продюсер, сын Софии Ротару и Анатолия Евдокименко. Детство провёл под крылом бабушки с дедушкой, а позже семья перебралась в солнечную Ялту. Учёба тоже шла по нестандартному маршруту: начал в Московском автодорожном институте, но быстро понял, что душа просит чего‑то другого, — и перевёлся в Севастопольский приборостроительный ВУЗ. Карьеру начал с архитектуры, после 2002 года, когда не стало отца, Руслан взял штурвал в свои руки: переключился на помощь матери, взялся раскручивать бренд «Ротару» и организовывать её выступления.
У Софии Ротару — двое внуков, и эти ребята явно решили не прятаться в тени знаменитой бабушки, а сыграть на своей волне. Старший — Анатолий Евдокименко (родился 23 марта 1994‑го): сначала учился в лондонской частной школе Lancing College, потом — в Central Saint Martins — культовом колледже искусств и дизайна, где освоил fashion‑фотографию. Параллельно Анатолий увлёкся музыкой, встал за вертушки как диджей, а сейчас творит электронную музыку под псевдонимом SHMN — выпускает треки, дружит с европейскими лейблами и ещё успевает продюсировать родную сестру. В 2023‑м официально подтвердил роман с фотомоделью Елизаветой Трейгерман, Живёт в Лондоне. Младшая — София Евдокименко (родилась 30 мая 2001‑го) — с детства занималась хореографией, вокалом и верховой ездой. В 7 лет уже блистала на подиуме, а позже превратилась в профессиональную фотомодель. Училась в Лондоне, затем — в нью‑йоркской Школе искусств и дизайна Parsons. На сцене выступает как Sofia Eve. В любовной хронике тоже есть яркие главы: в 2020‑м встречалась с IT‑предпринимателем Денисом Ждановым, а с лета 2024‑го — рука об руку с Максом Лернером: тот — внук основателя MBNA Corporation и наследник одной из богатейших семей США. Внуки Ротару не просто носят громкую фамилию — они её апгрейдят: строят крутые самостоятельные карьеры за рубежом, но при этом не рвут связи с семьёй.
В 1973‑м София Ротару впервые появилась на «Песне года» — вышла на сцену с «Моим городом» и сразу дала понять: на эстраде появилась сила, с которой придётся считаться. За первые пять лет она накидала в копилку фестиваля целых 10 песен. А всего за карьеру Ротару появлялась на «Песне года» 41 раз и исполнила 82 трека.
София Ротару и «Голубые огоньки» — дуэт, который десятилетиями задавал тон новогодним вечерам: без её выступления праздник будто и не праздник вовсе. В 1970–1980‑е она блистала как восходящая звезда советской эстрады — свежая, яркая, с задором покоряла сердца зрителей. В 1990‑е, когда сам формат шоу трещал по швам и метался между старым и новым, Ротару удержала статус культовой исполнительницы. В 2000‑е певица окончательно закрепилась в статусе легенды. А в 2010‑е оставалась одним из главных магнитов праздничных концертов — её номера всегда отличались безупречной постановкой и волшебным даром объединять поколения: бабушки подпевали, родители ностальгировали, а молодёжь невольно ловила ритм.
В 1970‑х София Ротару одной из первых на советской эстраде взяла фонограмму на вооружение — и закрутилось. Первые слухи поползли после «Песни года — 73»: тогда певица из‑за проблем с голосовыми связками не смогла выдать живой звук, и хитрость всплыла наружу. А в 1977‑м случился эпичный провал: прямо во время концерта фонограмма взяла — и оборвалась! Скандал, шумиха, итог — полгода без концертов и урезание ставки. Но давайте будем честны: в СССР петь вживую на крупных концертах порой запрещалось — боялись политических экспромтов, да и на сборных концертах настраивать аппаратуру под каждого артиста было сущим кошмаром. Ротару, впрочем, подошла к делу с умом: она мастерски использовала «дабл» — пела поверх своей же записи так филигранно, что отличить живое от фонограммы мог разве что супергерой с суперслухом. В 90‑х нагрузки стали совсем дикими: до 120 концертов в год — тут уж не до идеалов чистого вокала. Ещё и беда с мужем Анатолием Евдокименко… Ротару работала без остановки, чтобы оплатить лечение, — и фонограмма стала не роскошью, а необходимостью. При этом певица не просто нажимала кнопку «плей»: каждый номер до миллиметра оттачивала со звукорежиссёром — чтобы зритель ни о чём не догадался. К 2020‑м годам Ротару всё чаще стала делать ставку на живое исполнение или грамотную смесь живого с фонограммой.
София Ротару не просто пела — она коллекционировала награды с таким размахом, что для их хранения, кажется, пора открывать отдельный музей. За годы на сцене певица собрала целую россыпь званий и регалий: начала с «Заслуженного артиста УССР» в 1973‑м, через три года доросла до «Народного артиста УССР», а в 1983‑м добавила в коллекцию звание «Народного артиста Молдавской ССР». Дальше — больше: премия Ленинского комсомола (1978), ордена «Знак Почёта» (1980) и Дружбы народов (1985), звание «Народного артиста СССР» (1988). В 90‑е и 2000‑е награды сыпались, как конфетти на празднике: Почётный знак отличия Президента Украины (1996), орден Республики Молдова (1997), ордена княгини Ольги разных степеней (1999 и 2002), звание «Герой Украины» и орден Почёта — оба в 2002‑м. Не обошлось без «Заслуг» II степени (2007) и ордена «Содружество» (2013). А ещё — 12 «Золотых граммофонов», премия «Овация» (2008) и, наконец, венец коллекции — звание «Национальная легенда Украины» (2021).
ЧЕРВОНА РУТА
София Ротару - Червона рута. Утренняя почта
«Червона рута» — не просто песня, а настоящий культурный феномен, рождённый в 1968‑м украинским композитором Владимиром Ивасюком. Эта мелодия не просто выстрелила — она взорвала сердца, став иконой национальной идентичности и украшением мирового музыкального наследия.
А началось всё с находки: Ивасюк, роясь в библиотеке отца, наткнулся на сборник коломыек — задорных народных песен и танцев Прикарпатья. Там-то и мелькнула «червона рута» — мифический цветок из старинных легенд. По карпатским поверьям, обычная рута — душистый кустарник с жёлтыми цветами — в ночь на Ивана Купала на считанные минуты вспыхивает алым. И если девушка успеет сорвать этот волшебный цветок, любовь будет ей верной спутницей всю жизнь. Ивасюк загорелся идеей: отправился в закарпатские сёла, впитывал местные сказания, собирал крупицы фольклора — будто готовился создать не песню, а заклинание.
Премьера случилась 13 сентября 1970‑го: телекамера поймала момент истории прямо из театра в Черновцах. Но настоящую путёвку в жизнь песне дал ВИА «Смеричка» под управлением Левко Дутковского — ребята подхватили мелодию и пустили её в народ на всех парах. В 1971‑м «Червона рута» ворвалась в финал «Песни‑71»: на сцене сошлись сам Ивасюк и солисты «Смерички» Василий Зинкевич с Назарием Яремчуком, а за спиной гремел Эстрадно‑симфонический оркестр Всесоюзного радио и Центрального телевидения СССР.
Но звёздный час настал, когда за дело взялась София Ротару: именно её исполнение вознесло песню на заоблачные высоты и подарило певице первый громкий успех. И вот уже полвека «Червона рута» звучит на свадьбах, праздниках и в сердцах людей — нестареющий гимн, в котором переплелись магия легенды и гений музыки.
ОБО ВСЁМ СКАЖЕТ КОНЦЕРТ
София Ротару - Концерт в Кишинёве. 2014
ИЗ УСТ ИСПОЛНИТЕЛЬНИЦЫ
«Светская жизнь» на 1+1. В гостях у Софии Ротару. 2011
Ставьте лайк, подписывайтесь на канал! А я, Александр Тепляков, буду продолжать делать обзоры главных хитов, с которыми «выстрелили» знаменитости, вспоминать чарты прошлых лет, классических композиторов и легендарных исполнителей.
Мой официальный сайт, мой YouTube-канал.
Я в Instagram, в TikTok, в ВК, в Facebook.
Слушайте мои собственные песни на всех площадках. TEPLYAKOV. Apple Music, VK Music, Яндекс Музыка, Spotify, Одноклассники Музыка, Зайцев.нет, Сбер Звук, YouTube Music, Deezer, Tidal, Bandcamp.
Где Тепляков, там история музыки!