В магазине Кинопоиска стал доступен «Марти Великолепный» — самый кассовый фильм студии A24. Несмотря на мощный бенефис, Тимоти Шаламе так и не получил заветный «Оскар», и это стало забавной параллелью с судьбой его героя Марти Маузера — игрока, готового поставить всё на победу. Разбираемся, кто снял фильм, зачем тут вампиры и какой альтернативный финал мы могли увидеть.
О чем это
1950-е годы, США. Амбициозный и эгоистичный Марти Маузер живет в Нью-Йорке и работает продавцом в обувном магазине своего дяди Мюррея (Ларри Сломан). Периодически Марти спит с замужней Рэйчел (Одесса Эзайон). Выясняется, что она беременна от него. Главная мечта Маузера — стать великим игроком в настольный теннис, однако в Америке это маргинальный вид спорта, о котором мало кто слышал. Марти крутится в дешевых клубах, где рубятся в теннис на деньги.
Марти стремится поехать на открытый чемпионат Великобритании, ради чего крадет из сейфа дяди 700 долларов. В Лондоне он селится в «Ритце», побеждает действующего чемпиона, но проигрывает финал и знакомится с бывшей актрисой Кей Стоун (Гвинет Пэлтроу) и ее мужем, магнатом Милтоном Роквеллом (Кевин О’Лири). Тот предлагает Маузеру заманчивую сделку. Вернувшись домой, главный герой оказывается втянут в цепочку абсурдных и опасных событий — от ареста до кражи собаки у мафиози.
Кто это снял
«Марти Великолепный» — второй сольный фильм Джоша Сэфди, долгое время работавшего в тандеме с братом Бенни. Его дебют — драма «Удовольствие быть обокраденным» о девушке Элеонор, которая от скуки начинает воровать. Сценарий к «Марти» Джош написал вместе с постоянным соавтором Рональдом Бронштейном. Братья Сэфди — один из самых заметных режиссерских дуэтов 2010-х. Джош и Бенни выросли в Нью-Йорке. Их отец Альберто имеет сирийско-еврейское происхождение, мать Эми — ашкеназская еврейка с русскими корнями. Родители развелись, когда Сэфди были детьми. Еще во время учебы в Бостонском университете они основали продакшен Red Bucket Films и дальше долго работали как единая команда.
Их фильмография небольшая, но каждый фильм становился событием. «Сходи за розмарином» — полуавтобиографическая драма о детстве и разводе родителей, показанная в программе «Двухнедельник режиссеров» Каннского кинофестиваля. Триллер «Хорошее время» с Робертом Паттинсоном, бегающим по ночному Нью-Йорку, уже участвовал в основном конкурсе. «Неограненные алмазы» стали самым кассовым на тот момент фильмом A24 и окончательно убедили, что Адам Сэндлер — большой драматический актер. Почерк Сэфди легко узнать: бешеный темп, атмосфера нарастающего напряжения, хаотичный, наслаивающийся звук, ручная камера и герой, который снова и снова попадает в передряги.
Читайте также
Адам Сэндлер — большой драматический актер! Вы не знали? Вот 8 примеров
Почему дуэт распался, до конца непонятно. Официально братья разошлись по обоюдному согласию. В интервью Variety Бенни говорил, что это естественный этап и ему нужна творческая свобода. Джош в подкасте с Deadline намекнул на то, что все слишком преувеличивают: «Людям часто хочется драмы». Но есть и неофициальная версия, что между Сэфди произошел конфликт; это стало очевидно после того, как на Венецианском кинофестивале, получая приз за режиссуру «Крушащей машины», Бенни не упомянул брата в благодарственной речи.
Читайте также
Кто работал над саундтреком и почему это важно
Музыку к фильму написал Дэниэл Лопатин (он же проект Oneohtrix Point Never). Это его третье сотрудничество с Сэфди после «Хорошего времени» и «Неограненных алмазов». В записи участвовали Венский хор и Чешский национальный симфонический оркестр. Несмотря на то, что действие «Марти» происходит в 1950-х, саундтрек по духу отсылает нас к 1980-м; за кадром также звучат фрагменты песен Tears for Fears, New Order и Alphaville. «Электронный саундтрек Лопатина звучит совершенно по-восьмидесятнически, — пишет Кларисса Лори из The Independent. — Марти бежит по жизни так быстро, что оказывается на три десятилетия впереди». Лопатин и Сэфди решили не придерживаться конкретной эпохи, музыка должна была отражать не 1950-е, а столкновение двух миров — традиционного и того, в котором герой мчится за своей мечтой.
Вот как Сэфди объясняет свой выбор: «Рейган ностальгически жил в первой эре постмодернизма, активно пытаясь воскресить 1950-е. На фоне поражения во Вьетнамской войне культура начала перепридумывать себя в стилистике 1950-х. Когда ты пытаешься что-то создать, прошлое всегда начинает преследовать будущее, а будущее — прошлое».
Правда ли, что Шаламе в кадре сам играл в пинг-понг?
Да! Все матчевые сцены Шаламе выполняет без дублера. На совершенствование игры он потратил почти 7 лет. Тренировки начались в 2018-м, сразу после того, как Сэфди предложил актеру роль. Во время локдауна Шаламе убрал часть мебели из квартиры и поставил дома теннисный стол. Он тренировался на съемках «Вонки» в Лондоне, «Дюна: Часть вторая» в Будапеште, Иордании и Абу-Даби. На Каннском фестивале во время премьеры «Французского вестника» он арендовал специальное жилье под Сен-Тропе с теннисным столом. Его главными тренерами стали Диего Шааф, швейцарский консультант, который помогал с настольным теннисом создателям «Форреста Гампа», «Шаров ярости» и эпизодом «Друзей», и также его жена Вэй Ван, бывшая олимпийская спортсменка сборной США.
Ван оценила старания Шаламе: «Он очень быстро освоил работу ног, а это критически важно. Все думают, что настольный теннис — это руки. Но это все тело. Это как танец, и Шаламе это моментально понял». Поскольку действие происходит в 1950-х, Тимоти пришлось освоить хардбат — стиль игры, который существовал до революции в настольном теннисе. Ракетки того времени были покрыты простой пупырчатой резиной без губки, что давало меньшую скорость и слабое вращение мяча. Это совсем другая игра — более медленная, стратегическая, построенная на точности и обманных движениях, а не на силе удара.
Все матчи снимались вживую, актеры играли друг с другом в реальном времени. Мяч в части сцен добавляли с помощью CGI, и многие удары, особенно в финальном токийском матче, выполнялись без мяча. В фильме также участвовали настоящие спортсмены: Кото Кавагучи (чемпион Японии по настольному теннису среди слабослышащих), Джош Беннетт (14-я ракетка Англии), Тимо Болль (четырехкратный призер Олимпийских игр) и еще 23 профессиональных игрока.
Читайте также
«Марти Великолепный»: Тимоти Шаламе между мистером Рипли и «Бруталистом»
Есть ли у главного героя прототип?
Человек, на котором основан образ Маузера, — Марти Райсман. Это реальный чемпион по настольному теннису, хастлер, шоумен и один из самых колоритных персонажей нью-йоркского спортивного подполья XX века. Райсман родился на Манхэттене в еврейской семье; его отец был таксистом и лудоманом, мать эмигрировала в США из Советского Союза. Родители разошлись, когда ему было десять. В девять он перенес нервный срыв и провел месяц в больнице. Пинг-понг стал для него терапией. К двенадцати годам мальчик сыграл свой первый матч на деньги. Его приметил букмекер и привел в Lawrence's Broadway Table Tennis Club — легендарный клуб на Бродвее. К тринадцати годам Райсман стал чемпионом Нью-Йорка среди юниоров. К четырнадцати он полностью содержал себя исключительно пинг-понгом.
У Райсмана был агрессивный атакующий стиль, он мог играть ботинком, пивной бутылкой, крышкой от мусорного бака, сковородкой или лампочкой. Отбивал мячи из-за спины или между ног. Его фирменный трюк — разломать сигарету пополам ударом мяча через стол. Он завоевал 22 крупных титула с 1946 по 2002 год, в том числе победил на открытом чемпионате Великобритании в 1949 году и стал первым американцем, победившим в мужском одиночном разряде.
В 1997 году Райсман выиграл чемпионат США по хардбату в возрасте 67 лет, став самым возрастным чемпионом в любом виде ракеточного спорта. Этот формат был для него принципиален: еще в 1952 году японец Хиродзи Сато обыграл его новой ракеткой с гладким покрытием, которая давала сильное ускорение мячу. Райсман до конца жизни критиковал современные ракетки, считая, что они убили диалог между игроками.
Джош Сэфди сам вырос, играя в пинг-понг с отцом по всему Нью-Йорку: «У меня СДВГ, и пинг-понг мне здорово помогал в концентрации». В 2018 году, когда Сэфди заканчивал работу над «Неограненными алмазами», его тогдашняя девушка, а ныне жена Сара Россейн купила ему автобиографию Райсмана «The Money Player: The Confessions of America's Greatest Table Tennis Champion and Hustler». Тот очень вдохновился: «Это было безостановочное преследование своей мечты, почти патологическое. Я испытал это, когда 10 лет подряд мы пытались пробиться с „Неограненными алмазами“, но нам все отказывали». Позже Сэфди показал книгу Шаламе, и тот сказал: «Черт возьми, да это же я на обложке». Сценарист Бронштейн признается: «Мемуары Райсмана открывают дверь в забытую, невероятно красочную субкультуру нью-йоркских чудаков, одержимых, хастлеров и мечтателей». Сэфди никогда не встречался с Райсманом — тот умер в 2012-м. При этом сам Марти мечтал, чтобы о нем сняли фильм, но хотел, чтобы его сыграл Роберт Де Ниро.
Кто играет Эзру Мышкина
В отеле ванна Марти проваливается через пол этажом ниже и калечит руку Эзре Мишкину — жестокому и мстительному человеку с сильной привязанностью к своему псу Моисею. Эзра дает Маузеру денег, чтобы тот отвел собаку к ветеринару, но Марти, естественно, решает их присвоить.
Владельца пса играет Абель Феррара — нью-йоркский инди-режиссер, известный криминальными драмами «Плохой лейтенант» и «Король Нью-Йорка». Творчество Феррары сильно повлияло на обоих Сэфди. Абель уже появлялся у них в «Сходи за розмарином», где играл уличного грабителя, но здесь роль покрупнее — Джош написал ее специально для Феррары. Тот в интервью Director Fits рассказывал: «Я знаю этих ребят давно. Когда Джош позвал меня, я думал, что нужно будет появиться в кадре эпизодически. Потом он прислал мне сценарий, и я такой: „Эй, ты серьезно?“ Я пытался его отговорить, но он категорически не принимал отказа».
Почему герой Кевин О’Лири называет себя вампиром?
Кевин О'Лири — канадский бизнесмен и телеведущий. В 1986 году он стал сооснователем SoftKey Software Products — компании, которая выросла в крупнейшего игрока на рынке образовательного софта, скупая конкурентов. В 1999 году Mattel купила ее за 4,2 млрд долларов. По-настоящему знаменитым О'Лири стал благодаря телевидению: с 2009 года он постоянный участник Shark Tank — шоу, где стартаперы питчат свой бизнес инвесторам.
В «Марти Великолепном» О'Лири играет Милтона Рокуэлла — богатейшего человека в Америке, магната, продавца пишущих ручек, женатого на бывшей кинозвезде Кей Стоун (Гвинет Пэлтроу), и это его первая роль в игровом кино. Рокуэлл спонсирует поездку Марти в Токио при условии, что тот проиграет матч сопернику. Когда Марти готовится его предать, Рокуэлл произносит запоминающуюся речь: «Позволь объяснить. Я родился в 1601 году. Я вампир. Я существую вечно. За столетия я встречал много таких Марти Маузеров».
Эту метафору придумал сам О'Лири. Более того, для его персонажа даже сделали слепок зубов у дантиста и начали работать над клыками, но до конца эту идею не довели. Сэфди рассказал на подкасте A24, что изначально финал задумывался безумным: время должно было перескочить в 1980-е, Марти (Шаламе в возрастном гриме) идет на концерт Tears for Fears с внучкой, и там появляется Рокуэлл и кусает его за шею.
О'Лири в фильме — бизнесмен, который зарабатывает на чужой игре. Когда он говорит, что «родился в 1601 году» и «существует вечно», речь не о буквальном бессмертии, а о типе людей. Такие фигуры были и будут всегда: они не созидают, а используют чужой талант, амбиции и наивность. Марти для Рокуэлла — просто очередной ресурс. При этом Сэфди признавался, что хотел поговорить в фильме и о послевоенном поколении — людях, которые не были на фронте, но выросли с убеждением, что победа во Второй мировой принадлежит и им тоже. Страна выиграла, и это создало среду, где даже те, кто ничего не сделал для этого триумфа, чувствуют себя его наследниками.
Фраза «Я встречал много таких Марти Маузеров» ключевая. Марти уверен, что его история уникальна, что он исключение из правил. Для Рокуэлла же это знакомый до зевоты сценарий: амбициозный парень, который думает, будто все контролирует, не понимая, что он часть системы, которая его перемелет.
Что значит финал
После победы в товарищеском матче с Эндо Марти возвращается в Нью-Йорк и едет в больницу, где лежит Рэйчел. У окна детского отделения медсестра показывает Маузеру новорожденного малыша. Марти смотрит на него и начинает рыдать.
Финал для Сэфди получился очень личным: «Когда я впервые увидел свою дочь, это было космическое чувство. В этот момент ты словно вспоминаешь начало собственной жизни. Мы знали, что хотим закончить фильм рождением ребенка у Марти. В конечном счете это история любви. Любовь и мечты — единственные вещи, которые существуют вне времени. Марти не мог отдаться этой любви, пока не разобрался с самим собой».
Но зрители все равно оставляют пространство для двусмысленности. Слезы можно прочитать как подлинное преображение или как смесь облегчения и усталости, эмоциональный взрыв после краха мечты. Другие же считают, что эта якобы радостная сцена может быть ловушкой. До этого герой-нарцисс почти не демонстрировал способности к ответственности, и потому не все верят, что Марти в этот момент действительно способен что-то осознать и оценить.
А какие у вас остались вопросы к фильму?
Поделитесь своим мнением в комментариях на сайте! Мы приветствуем аргументированную дискуссию.
Автор: Кира Голубева (@mimiyellow)
Фото: Jose Perez / Bauer-Griffin / GC Images, © Julia Cervantes / Netflix / A24 / Elara Pictures / IAC Films / Scott Rudin Productions / Sikelia Productions / Legion-Media, Jacobsen / Three Lions / Getty Images, Historic Collection / Legion-Media,