В начале этого учебного года еще один жоховский класс начал заниматься игрой на фортепиано по методике «Софт Моцарт». В городе Волжский четвероклассники из школы №23 почти в полном составе сели за клавиши. О том, что дают такие занятия детям и как влияют на успехи по другим предметами – рассказывает их классный руководитель – Юлия Анатольевна Романенко
Мы уже рассказывали на нашей странице о Методике Елены Хайнер «Софт Моцарт», которая позволяет превратить музыкальное образование в увлекательную работу и преобразовать сложную для понимания детей теорию музыки в сказку, кукольный театр и компьютерную игру. По этому методу обучаются дети в жоховских классах Гимназии Петра Первого в Мытищах, в школе №12 города Балашиха. Четвероклассники Юлии Анатольевны приступили к занятиям в сентябре, а на Новый год уже устроили в классе музыкальный праздник.
«Центром Метода является эффективное развитие ученика как личности с помощью музыки. Идеальное исполнение музыкального произведения не является целью обучения в Методе Хайнер. Оно может появиться как побочный продукт Метода, но основным результатом обучения является стабильное, радостное и эффективное развитие ребенка».
Елена Хайнер
«Не могу забыть музыкальную школу, которую закончила моя дочь»
– Когда-то я сама мечтала играть на фортепиано. Когда подрастала старшая дочь, я отдала ее в музыкальную школу и, можно сказать, вместе с ней эту школу и окончила. Это было трудно и тяжело, через сопротивление и преодоление, забыть такое невозможно.
Когда младшая дочь, которая сейчас учится в моем четвертом классе сказала, что она тоже хочет учиться играть, я постаралась ее отговорить – второй раз повторять историю с постоянными принуждениями сесть за роты и клавиши мне не хотелось. Но она оказалась упорной – начала учиться сама, по роликам в интернете. Это продолжалось примерно год, все это время я терпеливо ждала – когда же, наконец, ребенку все это надоест… Не надоело, и я поняла, что это серьёзное увлечение и нужно пойти ей навстречу. Так я окончательно решилась на открытие студии.
О Методике «Софт Моцарт» я много раз слышала, думала про нее, хотела попробовать. Но у меня нет музыкального образования, а чтобы организовать обучение, нужно было искать грамотного преподавателя. Большая удача и настоящее чудо, что он нашелся совсем рядом – это наш театральный педагог Мария Алиева, которая уже много лет ведет занятия в моем классе. Мы с ней договорились о том, что рискнем открыть фортепианную студию для ребят из моего класса с начала 2025-2026 учебного года. Дали себе год для работы в тестовом режиме, чтобы ответить на вопрос – получилось или нет.
Но перед этим мы проделали большую подготовительную работу.
Что необходимо для занятий по методике «Софт Моцарт»?
🎵 Лицензия на программу. Основа метода – специальная компьютерная программа Soft Mozart, которая включает интерактивные игры на нотную грамотность, систему упражнений, адаптированные пьесы, методические материалы для учителя, систему оценки результатов ученика.
🎵 Музыкальная «станция». Это цифровое пианино или синтезатор + компьютер или ноутбук, который необходим для работы программы + наушники.
Для занятий мы сняли небольшое помещение (договориться о занятиях в своей школе не удалось), приобрели четыре цифровых пианино. Можно было выбрать и синтезаторы на 61 клавишу, но мы посчитали, что раз уж занимаемся всерьез музыкой, то нужно хотя бы приблизится к идеалу. Купили также два ноутбука (еще два своих принесли), наушники, столы и стулья с регулируемой высотой сиденья.
Я рассказала про эту методику родителям класса, они загорелись. С начала учебного года мы начали занятия. Я училась вместе со своими четвероклассниками: все, что делали они – делала и я, с нуля. Невероятно собой горжусь, ведь в детстве я тоже мечтала свободно играть. Младшая дочь тоже безумно счастлива, что наконец учится музыке. Дома садится за пианино без всяких моих напоминаний. И – самое главное: на этот раз никаких мучений, которые мы проходили с ее старшей сестрой.
Как проходят занятия?
На одной музыкальной «станции» на уроке – два ученика. Пока один выполняет упражнения за клавишами, другой делает задания по специальным карточкам. Потом они меняются местами.
В «Софт Моцарт» занятия устроены так же, как и в Методике Жохова: структура урока - блочная. Дети знакомятся с инструментом, преподаватель показывает – как правильно сидеть, как держать руки, как ставить пальцы. Объяснение игровое – например, пальцы – это «маленькие молоточки» или «паучки», которые бегают по клавишам. Далее на уроке сменяются разные виды заданий: пять минут ребята делают упражнения для пальцев, затем пять минут прописывают ноты, потом играют в игры, когда нотки «падают» на компьютере и нужно «поймать» их на клавиатуре или расставить в правильном порядке. Они начинают понимать связку: «нота – клавиша – звук».
В методике огромное количество игровых заданий, которые формируют нотную грамотность (это как раз то, что сложнее всего идет в музыкальной школе).
Что необходимо для занятий по методике «Софт Моцарт»?
🎵 Лицензия на программу. Основа метода – специальная компьютерная программа Soft Mozart, которая включает интерактивные игры на нотную грамотность, систему упражнений, адаптированные пьесы, методические материалы для учителя, систему оценки результатов ученика.
🎵 Музыкальная «станция». Это цифровое пианино или синтезатор + компьютер или ноутбук, который необходим для работы программы + наушники.
Для занятий мы сняли небольшое помещение (договориться о занятиях в своей школе не удалось), приобрели четыре цифровых пианино. Можно было выбрать и синтезаторы на 61 клавишу, но мы посчитали, что раз уж занимаемся всерьез музыкой, то нужно хотя бы приблизится к идеалу. Купили также два ноутбука (еще два своих принесли), наушники, столы и стулья с регулируемой высотой сиденья.
Я рассказала про эту методику родителям класса, они загорелись. С начала учебного года мы начали занятия. Я училась вместе со своими четвероклассниками: все, что делали они – делала и я, с нуля. Невероятно собой горжусь, ведь в детстве я тоже мечтала свободно играть. Младшая дочь тоже безумно счастлива, что наконец учится музыке. Дома садится за пианино без всяких моих напоминаний. И – самое главное: на этот раз никаких мучений, которые мы проходили с ее старшей сестрой.
Как проходят занятия?
На одной музыкальной «станции» на уроке – два ученика. Пока один выполняет упражнения за клавишами, другой делает задания по специальным карточкам. Потом они меняются местами.
В «Софт Моцарт» занятия устроены так же, как и в Методике Жохова: структура урока - блочная. Дети знакомятся с инструментом, преподаватель показывает – как правильно сидеть, как держать руки, как ставить пальцы. Объяснение игровое – например, пальцы – это «маленькие молоточки» или «паучки», которые бегают по клавишам. Далее на уроке сменяются разные виды заданий: пять минут ребята делают упражнения для пальцев, затем пять минут прописывают ноты, потом играют в игры, когда нотки «падают» на компьютере и нужно «поймать» их на клавиатуре или расставить в правильном порядке. Они начинают понимать связку: «нота – клавиша – звук».
В методике огромное количество игровых заданий, которые формируют нотную грамотность (это как раз то, что сложнее всего идет в музыкальной школе).
Через четыре месяца занятий дети поняли, что они играли-играли и… не только выучили все ноты, но и могут прочитать с листа, сыграть. И это произошло не мучительно, не через заучивание, а легко и свободно.
Более того – они начали придумывать и записывать произведения самостоятельно. Те из ребят, у кого дома есть инструмент, записывают ноты произведения, которое играли в классе и берут с собой, чтобы потренироваться и показать родителям – чему они научились.
Преподавателю нет необходимости самостоятельно планировать каждый следующий урок, у него есть план занятий, по которому он продвигается. На специальном диске есть альбом музыкальных пьес, адаптированных для обучения.
Уже к Новому году дети играли двумя руками довольно непростые произведения. Никто из тех, кто начал заниматься, не бросил занятия, напротив – учеников становилось все больше и больше.
Чтение нот — одна из самых сложных когнитивных задач, с которыми сталкивается ребенок. Нейрофизиологи говорят, что этот процесс похож одновременно на чтение текста, решение задачи и управление движениями.
«От двух до шестидесяти»
Мы организовали студию, чтобы заниматься только с детьми моего класса – не звали никого извне и не давали рекламу. Стоимость устанавливали небольшую – только чтобы окупить аренду. На занятия ходят почти все мои ученики, занимаются по два часа в неделю, сменяя друг друга по группам. Присоединились ученики еще одного жоховского класса из другой школы. А вскоре вслед за школьниками потянулись их младшие братья и сестры и даже бабушки и дедушки.
В итоге у нас получились несколько групп по возрастам: самые маленькие – от двух лет, четырехлетки, семилетки и взрослые – самому возрастному ученику шестьдесят пять лет.
Система координат
Программа устроена так, что ребенок сам может оценить свой результат – без оценок со стороны учителя. В правом нижнем углу экрана отображаются цифры: сколько нот в произведении и сколько из них сыграно правильно. Ребенок сразу понимает, как он справился, и естественным образом стремится улучшить результат – не потому, что ему указали на ошибку, а потому что он сам ее увидел.
Еще один важный показатель на экране есть показатель зрительно-моторной задержки . Это время, которое проходит между тем, как ребенок увидел ноту и нажал ее. Ученик видит ориентир: чтобы перейти к следующему этапу, задержка должна быть не больше половины от общего количества нот в пьесе. Например, если в произведении 20 нот, то для перехода к следующему этапу работы над пьесой этот показатель должен снизиться до 10. Понятная система координат позволяет увидеть свой уровень, отследить, где ошибся и что нужно улучшить.
«Я вижу, как музыка меняет мышление детей»
После семи месяцев занятий можно уже подвести некоторые итоги. И для меня они не только про музыку.
Первое. Обучение музыке – это новый уровень погружения в культуру, новый навык, который обязательно будет востребован в дальнейшем.
Второе. Музыка позволяет сделать качественный скачок в развитии некоторым ребятам. Когда дети приходят в начальную школу, у каждого из них по-разному и в своем темпе развивается мозг. У кого-то «щелкает» на математике – и ребенок рад тому, что у него получается, начинает азартно учиться на волне успеха. Кого-то продвигает спорт. Кого-то – творчество и ребенок «загорается» – начинает фантазировать, сочинять. Кого-то «запускают» языки.
Обучаясь по-жохову, мы предлагаем детям во втором классе – занятия немецким, в третьем – французским, в четвертом – английским яыком. «Для чего учить язык на протяжении года, если за такой срок освоить его невозможно? Дети же все равно не будут свободно говорить» – часто спрашивают родители. Это так. Но навык освоения нового языка развивает мозг, создает новые нейронные связи. То же самое с музыкой.
Когда ребенок учится играть на инструменте, он должен одновременно: 1 – увидеть ноту распознать ее, 2 – перевести символ в звук, 3 – найти клавишу и нажать её в нужный момент, 4 – услышать результат. Это задействует моторную, слуховую, зрительную и когнитивную функции мозга и качественно тренирует его.
Что я заметила за пределами музыкального класса?
Приведу примеры. В первом классе у меня была ученица, у которой учеба шла тяжело – она училась с тройками. До момента, когда во втором классе начался немецкий. Этот язык дал толчок к развитию – и я, и мама это сразу заметили. Сейчас девочка продолжает изучать и немецкий, и английский, прекрасно говорит. Мама обратилась к репетитору и ребенок стал продвигаться по пути углубленного изучения языков. По общешкольным предметам сейчас – четверки и пятерки.
Моя дочь хорошо училась, но ей категорически не нравились иностранные языки. До третьего класса, когда мы начали изучать французский. Сейчас это ее конек – французским она владеет лучше, чем другими языками, продолжает его учить и получает от этого огромное удовольствие.
Другой пример – прекрасный мальчик в моем классе, у которого нарушен фонематический слух. На математике все отлично, когда на русском пишем зрительный диктант – полный порядок, но когда диктант на слух – просто беда, оценки «2» или «3». В его случае помогли наши занятия фортепиано. Нейрогимнастика, тренировка рабочей памяти – это то, чему способствуют занятия музыкой. Мальчик стал лучше работать на уроке, хорошо пишет диктанты, более сосредоточен – он слышит.
Еще одна девочка – не очень успешная в учебе – когда пришла на музыку, все увидели, что она как будто родилась за пианино: прекрасно работают руки и память – она очень быстро запоминает пьесы. Что дальше? По математике пошли хорошие оценки – ребенок начал решать задачи, быстро считать. Однозначно, этот скачок произошел благодаря музыке.
Сейчас я просто счастлива, что у меня в классе абсолютно все дети раскрылись в учебе – каждый своим путем.
Ну, и еще одно наблюдение: наши занятия по Методике «Софт Моцарт» развивают не только музыкальный слух и вкус, но и значительно расширяют кругозор. Когда я даю в классе задание выучить стихотворение наизусть, всегда прошу детей подобрать соответствующее музыкальное произведение. Ни у кого в классе проблем с выбором не возникает – они начали мыслить музыкально: вот это нужно читать под Грига, это – под Моцарта, а то – под Свиридова .
Я безмерно благодарна всем, кто причастен к методике Софт Моцарт, кто открыл её для меня и для наших детей, и всем, кто сейчас в этом со мной.
Ссылки на материалы:
🔗 Сайт методики Елены Хайнер «Софт Моцарт»
🔗 Что нужно, чтобы организовать обучение по программе Софт Моцарт
🔗 Как связаны метод Елены Хайнер и Методическая система Владимира Жохова?
Источник: https://vk.com/@sistemazhokhova-skripichnyi-i-basovyi-kluchi-k-razvitiu-rebenka-kotorye-daut