В Русском музее прошла выставка Архипа Куинджи.
Архип Иванович Куинджи родился на Украине в предместье Мариуполя в семье И.Е. Еменджи - обрусевшего грека, сапожника и хлебопашца. Когда Архипу было 3 года умер его отец, а вскоре и мать. Помимо учёбы ему приходилось много работать: принимать кирпич для строящейся церкви, прислуживать в богатых домах, ретушировать фотографии. Он много рисует и удивляет окружающих своими рисунками. В 1855 году отправляется в Феодосию, где несколько месяцев занимается под руководством А.И.Феслера, ученика И.А.Айвазовского. В 1865-1866 годах занимается в открытой И.А.Айвазовским общей художественой мастерской. В Санкт-Петербургскую Академию художеств поступил только с третьего раза. Очень хотел учиться и совершенствовать своё мастерство. Важную роль в этом сыграло его восхищение красотой окружающей природы и способность подмечать её малейшие изменения.
Архип Иванович дружил с И.Е.Репиным, В.М.Васнецовым и И.Н. Крамским - основателем и идейным вождём Товарищества передвижных художественных выставок.
Во второй половине 1870-х годов знакомится и сближается с химиком профессором Петербургского университета Д.И.Менделеевым и руководителем кафедры того же университета, учёным-физиком Ф.Ф. Петрушевским, под руководством которых художники-передвижники изучали влияние света на свойства красок в живописи. Куинджи превосходил всех чувствительностью глаза к нюансам тонов. Он видел оттенки, которые другие не замечают.
Архип Иванович совершает много поездок по стране и за границу. Пишет картины. Он сам писал: "Для того чтобы стать хорошим художником, надо даже спать с альбомом и карандашом".
С 1894 года начинает преподавать в качестве профессора-руководителя пейзажной мастерской Высшего художественного училища при Академии художеств. Проявляет незаурядное педагогическое дарование. Стремится развивать индивидуальность каждого из своих учеников. Через три года увольняется из Высшего художественного училища. Становится инициатором Весенних выставок в залах Академии художеств., ядро которых составляют его ученики. Везёт своих учеников за границу, помогает нуждающимся студентам. Среди его учеников: Н.К.Рерих, А.А.Борисов, В.И.Зарубин и другие.
"Внутренее должно быть в картине," - говорил Архип Иванович своим ученикам.
В марте 1910 года художник составляет завещание по которому в пользу Общества художников , члены которого присвоили ему имя А.И.Куинджи, переходит весь его капитал ( 150 000 рублей, 225 десятин земли в Крыму и все имеющиеся у него произведения). Скончался 11(24) июля 1910 года в своей квартире в Петербурге ( Биржевая линия, дом 18), из-за болезни сердца.
На выставке было представлено более 150 полотен от самых ранних до всемирно признанных шедевров. Русскому музею принадлежит самая большая в мире коллекция работ Куинджи, были экспонаты из других городов.
Архипа Ивановича называют одним из самых ярких и загадочных художников в истории русской живописи.
Вот некоторые его замечательные работы.
Куинджи обладал способностью замечать необычное в обычном, восхищаясь природными явлениями и очаровывая ими зрителей. Так в пейзаже "Вечер на Украине" художник словно направляет наш взгляд, заставляя идти по тропинке, взбираясь всё выше на холмы. Нужно спешить, уже наступили сумерки. Ещё немного, и они начнут тягучим тёмным пятном взбираться вверх. Сумерки - короткое время, когда краски природы постепенно перестают различаться, и всё сливается в темноте ночи. Уловить сумеречные " затухающие" краски - одна из нелёгких задач для художника, однако Куинджи превосходно справился с ней.
Архип Куинджи много путешествовал по Крыму и Кавказу. Не боялся он и зимней стужи северных краёв. Даже в них, бедных на солнечный свет, он находил красоту и волшебство.
Сумерки сгустились и превратились в ночь. "Лунная ночь на Днепре" - одно из самых известных и таинственных произведений Куинджи. В безлунную ночь написанный художником пейзаж будет напоминать чёрный квадрат или прямоугольник. Но на помошь Архипу Ивановичу пришла луна. Ночью она освещает всё вокруг и изменяет цвета: небо темнеет, краски становятся "холодными", а белый и жёлтый зеленеют. И даже в темноте мы можем разглядеть уже знакомые хаты с белыми стенами и бескрайние степи вокруг них. Впервые освещённая лампой картина была показана в затемнённой комнате. Это было сделано для того, чтобы краски казались ярче, а просторы - необъятнее. И хотя со временем краски потемнели, полотно по-прежнему завораживает зрителей.
На выставке я была с дочерью и внуком. Мне очень интересно именно детское восприятие произведений искусства. Перед посещением прочитали отзывы, в которых было отмечено много недостатков по организации выставки. Но мы не могли пропустить такую выставку любимого художника. Даже на вторую половину рабочего дня билеты брали за несколько дней. На выходные дни билетов уже не было. Огромное количество картин разместили в шести небольших залах корпуса Бенуа. Организаторы стремились показать игру света не только на полотнах. Художник в своей мастерской на Биржевой линии Васильевского острова работал только с рассеянным дневным светом. На выставке было представлено много этюдов. Этюд - это подготовительный набросок для будущего произведения. У Куинджи этюд - миниатюрная картина. Они были представлены в стеклянных витринах. Над витринами на стенах были размещены картины. При большом количестве посетителей ( 80 человек на сеанс каждые 30 минут), в зале трудно рассмотреть картины в деталях. Ребенку с ростом 130 см не рассмотреть картины в витринах. В залах возле стен сделаны подиумы с названиями картин, что ещё сокращает площадь помещения. В последнем зале одна картина "Лунная ночь на Днепре". В комнате темно, с двух сторон на картину светят прожекторы и работают вентиляторы. Организаторы говорят, что воспроизвели решение, придуманное самим Куинджи - поместить картину в затемнённом помещении, чтобы лунное свечение казалось ещё ярче. Современники не верили, что свечение на ней настоящее, зрители умудрялись заглянуть за холст в поисках специальной подсветки. В профессиональном сообществе Куинджи сыскал славу не только гения, но и колдуна. Нам такое решение не понравилось. У картины не хотелось задержаться, рассмотреть, подумать.
На выставке был отдельный кинозал, где показывают ожившие картины Куинджи - волны плещут, облака плывут, овцы бегают, но очарование картин теряется.
Картины Архипа Ивановича Куинджи прекрасны и главный секрет художника не в особенных красках и не в лампе, подсвечивающей картину. Его секрет заключается в таланте всюду находить красоту и изображать её так, чтобы восхититься ею мог каждый. От этого природа в его пейзажах кажется необычайно яркой, поэтичной и даже музыкальной, но вместо рифм и нот у художника свет и краски. Именно они помогали Куинджи изображать леса, поля и степи, реки и моря сказочными, радостными, умиротворёнными и запоминающимися.
Каждое посещение Русского музея мы обычно заканчиваем в залах Куинджи. И после выставки появилось желание посетить основную коллекцию Русского музея и уделить особое внимание произведениям Архипа Ивановича Куинджи.
Пишите комментарии. Делитесь своими впечатлениями с друзьями, родственниками, знакомыми, коллегами. Подписывайтесь на канал.