Если вы интересуетесь ремонтом и дизайном, то наверняка встречали одни и те же советы, которые кочуют из ролика в ролик. Правило 60–30–10, не смешивайте больше трёх цветов в одном помещении, спальня — только в спокойных холодных оттенках, три типа света на комнату, все помещения должны быть в едином стиле. Всё это звучит убедительно, особенно если вы только начинаете погружаться в тему.
Но если открыть портфолио хорошей студии, заглянуть в интерьерные издания или побывать в квартире архитектора, с большой вероятностью вы не найдёте там строгого следования этим принципам. Возникает закономерный вопрос: почему профессионалы нарушают правила, которые сами же и тиражируют?
Меня зовут Марина Измайлова, я архитектор, руководитель бюро ARCHWOOD. В этом материале я предлагаю поговорить о том, как относиться к дизайнерским правилам: когда им стоит следовать, когда их можно смело нарушать и, главное, как не превратить свой ремонт в бездумное следование алгоритмам.
Прочитайте статью, чтобы понять суть, и в конце посмотрите галерею с примерами.
Правило 60–30–10: страховка от хаоса
Этот принцип помогает распределить цвет и материалы в интерьере в гармоничных пропорциях: 60% — доминирующий цвет (может быть как светлым, так и тёмным), 30% — второстепенный цвет или материал, 10% — акценты. Такой алгоритм страхует от переизбытка цветовых сочетаний, когда всё начинает спорить друг с другом, и интерьер превращается в хаос.
Как нарушают профессионалы?
Во‑первых, они спокойно используют больше трёх цветов и материалов. Это могут быть парные оттенки одного цвета или компаньоны, дающие разнообразные текстуры — их интересно рассматривать вблизи. Просто большее количество цветов, четыре‑пять.
Во‑вторых, меняют пропорции — никто не отливает цвет пипеткой, добиваясь строго 10 процентов.
В‑третьих, могут полностью отказаться от вторичного цвета или акцента.
Но здесь есть ловушка. Многие представляют акцент как нечто яркое, например жёлтые подушки, чтобы заранее избавиться от серости и скуки.
На самом деле акцент — это не обязательно яркий цвет, а то, что выделяется и подчёркивает нужное место. Скорее интересная деталь, как брошь, галстук или стильный платок.
Даже в спокойном интерьере вроде джапанди простые чёрные штрихи — ручки и рамки — выполняют роль акцентов. Они нужны, чтобы разделить поверхности, привлечь внимание к определённому месту, разбавить монотонность. И никто специально не высчитывает их ровно 10 процентов; акцент появляется там, где это нужно по композиции.
Ещё один приём — смешивать яркие контрастные пары без «спокойной» базы. В монохромном варианте можно использовать пять оттенков синего, зелёного или бежевого — всё работает за счёт оттенков одной гаммы. Если вы понимаете, как цвет взаимодействует с фактурами и формой, правило становится не обязательным, а лишь одним из возможных инструментов.
Правило «не смешивайте больше трёх материалов или текстур в одном помещении»
Дерево, металл, камень — и достаточно. Остальное будет рябить, спорить и отвлекать. Такое правило действительно может работать как предохранитель от перебора и излишней пестроты.
Как нарушают профессионалы?
Они смешивают всё что угодно: дерево, бетон, стекло, латунь, текстиль, керамику, пластик, ротанг — до шести‑семи разных материалов в одной комнате.
Например, кухня с деревянными фасадами, столешницей из камня, стеклянным фартуком, светильниками из латуни, стульями из ротанга, полом из плитки под бетон и декоративными панелями. Всё вместе смотрится стильно, потому что материалы объединены цветовой гаммой и ритмом.
Совет. Обращайте внимание не столько на тип материала (дерево или бетон), сколько на его текстуру. Потому что если использовать плитку под дерево с активной текстурой, ещё кирпичики или фактурный бетон, формально материалов может быть три, но смотреться это будет пестро: текстуры спорят и перебивают друг друга. Какую-то поверхность лучше сделать спокойнее, вторую — почти ровной и однотонной, а одну оставить активной, акцентной.
Откуда взялись эти правила в дизайне, и есть ли в них смысл?
Оформленные в виде чётких алгоритмов советы, которые мы видим в сети, — это не законы природы и даже не профессиональная школа. Это скорее статистика и наблюдение, попытка свести сложные принципы к простой формуле. Если стоит задача сделать интерьер без выраженных ошибок, он может быть проверен и разработан с учётом этих доступных бытовых рецептов.
По аналогии с кулинарией: если вы никогда не пекли торт, удобно следовать рецепту. Рецепт спасёт от очевидных ошибок и сэкономит продукты. Торт получится съедобным. Но шеф-повар или даже опытная хозяйка откроет холодильник и сделает что-то своё, потому что знает ингредиенты и реакцию теста. Он нарушит привычный рецепт, но использует знание химии и свои наработки — и результат будет ещё вкуснее.
Поэтому и возникли такие бытовые рецепты в дизайне: сначала в книгах для широкой аудитории, потом они разлетелись по сети и каналам. Обесценивать эти правила не стоит — в них есть здравый смысл, и они опираются на основы композиции и колористики, хотя и в упрощённом виде.
Но они не заменят годы обучения и практики. Относиться к ним как к догме, как к чему‑то доказанному наукой, и следовать досконально тоже нет смысла. Любое правило с одной стороны помогает, с другой — сковывает. А если воспринимать его как единственную правду и всё вымерять до миллиметра, можно превратить творческий процесс создания дома в нервный экзамен.
Почему профессионалы почти не следят за соблюдением популярных правил?
Основная причина — их профессиональная школа и совершенно другой принцип мышления. В архитектурных вузах, таких как Московский архитектурный институт, где я училась, изучают не правила как финальный поверхностный итог, а фундаментальные основы композиции: золотое сечение, ритм, масштаб, пластику, цветоведение, работу со светом. Любое фундаментальное образование учит думать, понимать причины, а не использовать готовые результаты на доверии.
В этом отличие академического образования от курсов. Курсы дают готовые рецепты и навыки, поверхностный обзор профессии. Но если встанет задача хоть на миллиметр отойти от простых алгоритмов, всё может посыпаться.
Почему правила могут вообще не работать? Представьте: все известные правила соблюдены — и материалов три, и цвета разбиты, и сценарии света есть, — а смотрится всё равно не очень. В чём дело? В том, что человек не понимает, куда смотреть, он не может определить причину.
Когда вы понимаете фундаментальные вещи, конкретные цифры (60–30–10) становятся необязательными. У нас, архитекторов, тоже есть правила в голове, но они другие. Вы начинаете чувствовать, где нужно добавить акцент, где убрать, где нарушить правило ради эмоции.
Архитектор, как и музыкант, видит фальшивые ноты просто в композиции и цвете. И часто этот процесс такой же долгий и мучительный, как и у непрофессионала, просто результат качественно другой. Видимая лёгкость решений в журналах и портфолио, которая выглядит как импровизация, опирается на технические знания и годы тренировок.
Три сценария: что делать с правилами на практике
Если вы не собираетесь сейчас получать архитектурное образование, а нужно просто улучшить интерьер или сделать проект себе, вот три рабочих сценария.
Сценарий 1. Вы делаете ремонт сами и чувствуете неуверенность.
Используйте простые правила как чек-лист, как совет со стороны, но не более. Проверьте себя по трём пунктам: цвет, свет, материалы. Это повысит вероятность того, что интерьер получится гармоничным. Не бойтесь отступить от правила, если чувствуете, что так лучше. Но делайте это осознанно.
Сценарий 2. Вы наняли дизайнера или работаете с бюро.
Не просите его «следовать правилам», которые вы нашли в интернете. Это усложнит отношения и испортит результат. Вы же видели портфолио, оно вам понравилось. Хороший дизайнер знает, когда их можно нарушить, у него есть свои фундаментальные принципы.
Сценарий 3. Вы хотите экспериментировать.
Соберите понятную и безопасную основу и дальше начинайте её постепенно усложнять. Примерили — посмотрели — убрали или оставили. Не всё сразу, одно изменение за один раз. Например, только третий материал или ещё один цвет. Если вы вносите и больше цветов, и материалов одновременно, потом будет сложно понять, из-за чего что-то пошло не так, и открутить назад.
Ну и самый простой вариант — находить удачные примеры и разбирать их «на молекулы». Попробуйте вычислить пропорции, понять, как мыслил специалист, который разработал интерьер. Это, кстати, очень хороший и фундаментальный метод. Если вы обращали внимание, в каждой галерее обычно сидят студенты с мольбертами и копируют признанные произведения искусства.
Они не просто пишут похоже в целом, а подходят и смотрят каждый мазок, какую роль он играет. Начинают понимать ход мысли мастера и потом его применять. При глубоком анализе примеров вам тоже откроются интересные закономерности.
Если чувствуете, что запутались
Бывает, что на каком-то этапе — планировка, цвет, материалы, освещение — возникает тупик. В этом случае, кроме разработки проекта с нуля, у нас есть услуга персональной консультации. Их провожу и я, и архитекторы из бюро. Задача — за один час быстро решить вопрос, найти проблему в интерьере и устранить её, придумать концепцию. Вы можете посмотреть примеры таких разборов на сайте или написать менеджеру по ссылке — он задаст вопросы и сориентирует, подойдёт ли вам такой формат.
И чтобы дать вам более глубокое понимание, на этом канале есть плейлист «Школа доступного дизайна». Несколько лет назад я записала серию видео, по сути открытый курс на основе фундаментального подхода: работа с золотым сечением, ритмом в композиции, цветом именно так, как к этому подходят в лучших архитектурных школах мира. Такие видео, конечно, не заменят образование, но дадут новый взгляд на свой интерьер — чтобы не вслепую следовать рецепту, а находить и исправлять причину.
Это текстовая версия, подготовленная специально для тех, кто любит вчитываться в детали. Если вам удобнее смотреть и слушать — переходите по ссылке на видео, там мы подробно разбираем каждый блок и показываем примеры из практики.
Полное видео - по ссылке "Почему дизайнеры интерьера нарушают то, чему сами учат"
Буду рада, если вы подпишетесь, и напишете в комментариях: как вы работаете с интерьером — интуитивно или используете правила? Все читаю, на вопросы постараюсь ответить.
Ссылка на наш сайт с примерами работ: https://archwood.ru
Больше материалов и живых разборов — в нашем Telegram-канале. Подписывайтесь, чтобы не пропустить новые статьи и видео.
До встречи!