Продолжим знакомство с педагогами ведущей творческой студии г. Москвы "Мир искусства".
О своих коллегах, наших учениках и деятельности студии мне гораздо проще писать, чем о себе. Тем не менее эту заметку я решила составить, чтобы зафиксировать в тексте информацию об образовании и профессии, чтобы наши воспитанники, их родители, потенциальные ученики студии смогли обратиться к статьям на этой площадке и лучше узнать о преподавателях и о возможностях наших профессий.
В данной статье я бы хотела сконцентрироваться именно на профессии искусствоведа и перспективах, которые она дает. С 5 до 16 лет я занималась в студии "Мир искусства" (основатель студии Талалян Мария Генриховна). Занималась я не только рисованием, но и музыкой, гимнастикой, танцами, изучением иностранного языка. Однако в средней школе попросила маму оставить меня только в художественной студии "Мире искусства". То есть область интересов сформировалась довольно рано. Конечно, за этим стоит влияние моего преподавателя, Марии Генриховны, чьи занятия я просто обожала. Помню, как после лекций с упоением рассказывала родителям и бабушке с дедушкой, что нам сегодня показывала и разъясняла Мария Генриховна.
Большая благодарность моей маме, которая с раннего детства внедряла меня в культурную среду: спектакли, представления, выставки, оперы - все это поглощало и невероятно увлекало меня. И все это вместе с занятиями в студии прочно привили мне любовь к искусству.
По совету Марии Генриховны я выбрала для получения профессионального образования искусствоведение. Успешно поступила в Российский государственный гуманитарный университет на факультет Истории искусства, специальность искусствоведение. С 3-его курса выбрала специализацию - реставрация и консервация памятников материальной культуры из металла. Тогда же попала к своему преподавателю Рябинкову Анатолию Георгиевичу, с которым впоследствии мы стали работать в реставрационной мастерской.
Это особый период в моей жизни. Быть, даже жить в окружении вещей из прошлого, не просто смотреть на них, а прикасаться, реставрировать, становиться частью их истории - для меня это самая настоящая магия и счастье. Безусловно, мне крупно везло с наставниками. Через них я познавала всю глубину профессии, училась не только техническим навыкам, но и жизненным. Анатолий Георгиевич преподал мне много уроков по отношению к делу, работе с людьми. Это специалист, которого слушаешь с открытым ртом. И мне посчастливилось работать вместе с ним.
Путь Анатолия Георгиевича в реставрации начался в Государственном историческом музее в 1980 г. Он возглавил отдел научной реставрации музея. Анатолий Георгиевич специализируется на реставрации памятников из цветных, драгоценных и черных металлов, археологических памятников, а также монументальных объектов. Также преподавал в РГХПУ им. С.Г. Строганова и РГГУ, где подготовил ряд высококвалифицированных специалистов-реставраторов. Долгое время А.Г. Рябинков обучал студентов кафедры – будущих молодых реставраторов, был руководителем дипломных работ. В том числе моей дипломной работы.
В нашей совместной практике работа с Новодевичьим монастырем, Покровским монастырем, Даниловским монастырем, храмом Воскресения Словущего на Успенском Вражке, также частные заказы. Оклады икон и евангелий, дарохранительницы, хоругви, венчальные венцы, посохи, потиры, чаши, вазы, шкатулки - вот перечень некоторых предметов декоративно-прикладного искусства, с которыми я соприкасалась. Последние годы моего пребывания в мастерской мы работали вместе с Рябинковым А.Г. и Самариным О.Г. И это было по настоящему живое, наполненное интереснейшими событиями, время.
Хочется отдельно рассказать о моей дипломной работе. Отталкивались мы с Рябинковым А.Г. от вещей, которые на тот момент были у нас в реставрации: это немецкие серебряные чаша к. XIX- н. XX в. и поднос XIX в. Сложность заключалась в том, что в отечественной историографии не было ни одного научного труда, посвященного ювелирному делу Германии XIX – начала XX веков. Все внимание исследователей было сосредоточено преимущественно на немецком прикладном искусстве XV – XVIII веков. Приходилось с помощью Google переводчика приводить к какому-то смыслу полученные текстовые фрагменты и строить на их основании дипломную работу. В поиске литературы мне очень помогла Кудрявцева Анжела Геннадиевна, ведущий научный сотрудник-хранитель сектора зарубежного художественного металла отдела «Оружейная Палата», которая также и консультировала меня по памятникам.
Кроме самой реставрации нужно было описать основание для реставрации, оценить состояние предметов, определить и обосновать реставрационное задание, а также, что очень важно - атрибутировать памятники. И это было весьма непросто, но крайне интересно. "Проблемы атрибуции и научной реставрации художественных изделий из металла XIX-XX вв." - вот тема моей дипломной работы.
Еще обучаясь в университете, я получила предложение от Талалян М.Г. прийти преподавать в студию. Полученное образование по специальности искусствовед позволило трудоустроиться во Дворец творчества детей и молодежи "На Стопани" в художественную студию. Впоследствии я прошла еще обучение и получила диплом о профессиональной переподготовке с присвоением квалификации "учитель, преподаватель изобразительного искусства".
До 2020 года я совмещала работу в студии "Мир искусства" и в реставрационной мастерской. Далее я осталась только в студии и стала более активно ее развивать. К счастью, на то время мы уже работали вместе с моей коллегой Серебряковой-Николаевой Екатериной Анатольевной, которая стала настоящим единомышленником и соратником. Команда в нашем деле, как впрочем и во всяком другом, решает. Схожие принципы, одинаковые взгляды на образование и культурное воспитание детей, принимаемые решения, конструктивная критика друг друга, использование сильных сторон каждого члена команды, уважение и признательность за вклад в работу - все это очень важно для развития общего дела.
Так вместе мы учредили ряд конкурсов по изобразительному и декоративно-прикладному творчеству международного и всероссийского уровней совместно с нашими партнерами, вместе курируем проекты "Мира искусства".
И именно полученная профессия искусствоведа так сильно помогает мне в педагогике. Открывается совершенно иное видение на преподавание изобразительного творчества. Искусствоведение предполагает большую насмотренность, поэтому при работе с детьми в голове есть конкретные примеры из мировой живописи, графики, которые при необходимости можно показать ученикам и, проанализировав произведения совместно, уточнить поставленные задачи.
Мария Генриховна - искусствовед. И она ввела в студии несколько предметов и междисциплинарный подход в обучении, считая при этом лекции по истории культуры и искусства главными.
Профессия искусствоведа открывает много возможностей в работе в художественной студии: так кроме преподавания, можно организовывать выставки (а это включает в себя и область кураторства выставочной деятельности), проводить авторские лекции и мастер-классы, писать статьи, создавать методические пособия, участвовать в профессиональных конкурсах. Все это делает жизнь в студии более интересной и наполненной. Внеурочные мероприятия, которые мы организуем с коллегами для наших учеников и их родителей, помогают глубже окунуться в художественную и культурную среду и, конечно, превращают нас всех в настоящее сообщество. Поэтому призываю вас участвовать в наших проектах активнее!
В студии продолжается и мое развитие: прохождение курсов повышения квалификации, участие в конференциях, оценка детских работ на городских конкурсах по изобразительному творчеству в качестве жюри. Это помогает расширить видение, быть в курсе главных тенденций в сфере просвещения и уровня художественного образования детей по городу и стране. Конечно, это и обмен опытом с коллегами, что в свою очередь влияет на генерацию идей в голове и создание проектов для студии.
Про нашу проектную деятельность уже есть заметки и статьи в российских изданиях. Я не претендую на новаторство наших проектов, но сам подход, темы, к которым мы обращаемся, цикл мероприятий, выстраиваемый вокруг финальной презентации, печатная, видео и фото продукция, выпускаемая по итогу - это, по-моему, отличает наши проекты и в этом их неповторимость и уникальность. И я горжусь быть их автором или соавтором. Это главные на сегодняшний день проекты "Мира искусства" - "Этномодерн" и "Открытое письмо. Впиши свою семью в историю".
Оба этих проекта ни раз выставлялись на всероссийских конкурсах и ни раз завоевывали призовые места. Лично моей отдельной любовью является участие в конкурсе "Моя страна - моя Россия". Начала я путь в качестве участника, затем несколько лет подряд становилась финалистом, а затем и экспертом конкурса. Вот уже три года как я оцениваю авторские проекты со всей страны. В прошлом году я также стала экспертом национальной премии "Россия - страна возможностей". Весь этот опыт обогащает, позволяет расти, приносить новые идеи в студию, реализовывать их там, и тем самым развивать "Мир искусства".
Статья называется "Искусство как профессия". Так называется и видеоподкаст, который я запустила с нашими выпускниками на канале студии. Это еще одна сторона дела, которой можно заниматься - создавать видео заметки/лекции/курсы на тему искусства и культуры. И делать это как в реальной жизни, так и онлайн.
Кроме преподавательской и методической деятельности, конечно, я занимаюсь графикой и живописью. Это большая радость и счастье.
Возможно, данный рассказ станет ориентиром для кого-то, наведет на мысли о выборе профессии и чуть больше познакомит со мной! А я продолжу рассказывать о делах и достижениях студии, учениках и моих коллегах. В следующей статье будем знакомиться с Гориной Еленой Анатольевной!
Автор Никулина И.Ю.