Найти в Дзене

Где увидеть графику Даши Намдакова? Герои, серии и темы проекта «Тушь»

Даши Намдаков известен прежде всего как скульптор, но в основе его работ всегда лежит графическая идея, линия и рисунок. Графика мэтра существует по своим законам и заслуживает отдельного разговора. В проекте «Тушь» представлены совсем новые работы, выполненные черной тушью на рисовой бумаге. Рисовая бумага сюань изготавливается из рисовой соломы, коры тутового или сандалового дерева. Она включена ЮНЕСКО в список нематериального культурного наследия человечества. Китайская тушь на протяжении столетий входила в число четырех драгоценностей рабочего кабинета каллиграфа наравне с кистью, бумагой и емкостью для туши. Техника работы каллиграфа тоже традиционная: автор держит кисть без опоры на руку, движение начинается от плеча. Это придает линии текучесть и особую пластику. Изображение на свитке строится на ином понимании перспективы, где источником света выступает «шунья» – пустота, а образ постигается через ее созерцание. Мифический конь идеального мирового правителя, который спускается
Оглавление

Даши Намдаков известен прежде всего как скульптор, но в основе его работ всегда лежит графическая идея, линия и рисунок. Графика мэтра существует по своим законам и заслуживает отдельного разговора. В проекте «Тушь» представлены совсем новые работы, выполненные черной тушью на рисовой бумаге.

Материалы с историей

Рисовая бумага сюань изготавливается из рисовой соломы, коры тутового или сандалового дерева. Она включена ЮНЕСКО в список нематериального культурного наследия человечества. Китайская тушь на протяжении столетий входила в число четырех драгоценностей рабочего кабинета каллиграфа наравне с кистью, бумагой и емкостью для туши.

Техника работы каллиграфа тоже традиционная: автор держит кисть без опоры на руку, движение начинается от плеча. Это придает линии текучесть и особую пластику. Изображение на свитке строится на ином понимании перспективы, где источником света выступает «шунья» – пустота, а образ постигается через ее созерцание.

Эрдэни морин

Мифический конь идеального мирового правителя, который спускается с небес в особых случаях как аллегория священного и справедливого мира.

В графических листах Даши Намдакова этот образ обретает новое измерение. Художник помещает легендарного коня в реальность бытия. Сакральный персонаж оказывается рядом с человеком, в его пространстве. Но чистота пустоты, окружающей персонажа, сохраняет ощущение его небесной природы.

Ритуал

Для кочевых культур ритуал неразрывно связан с законами жизни и космогонией. Человек, наделенный даром общения с миром духов, использовал звуки бубна, одеяния и атрибуты, которые бережно хранились и передавались потомкам вместе с шаманским даром.

В работах Даши ритуал разворачивается как действие. Тушевые брызги, широкие движения кисти, размытые пятна создают ощущение обряда, происходящего здесь и сейчас. Линия становится то жесткой, то текучей, словно следуя за ритмом ритуала. Перед зрителем разворачивается мистерия, в которой фигура шамана вырастает из хаоса мазков и снова уходит в пустоту.

Номады

Кочевники Центральной Азии создали особый уклад жизни, основанный на движении. Скотоводческое хозяйство, воинские традиции, умение обращаться с луком и конем – все это формировало ритм существования.

В графике Даши Намдакова номады предстают через горизонтальные ритмы. Изображения напоминают древние рельефы или пиктографические орнаменты. Художник переводит фигуры в знаки, сохраняя ощущение бесконечного движения. Люди и кони словно проходят мимо, не задерживаясь, следуя за сменой пастбищ и времен года.

Портреты

Особое место в экспозиции занимают женские образы. Легкие контуры тел, линии волос, пластика движений: художник работает на грани видимости. Минимальными средствами он передает ощущение жизни, дыхания, танца.

Характер раскрывается не через детали, а через ритм и нажим. Бумага в пластических этюдах перестает быть фоном и становится равноправным участником изображения.

Графика Даши Намдакова существует на пересечении нескольких традиций. Здесь принципы китайской каллиграфии и опыт буддийской иконографии встречаются с энергией образов кочевой культуры. Но главное – это личный разговор художника со зрителем и новый взгляд на основополагающие темы его творчества.

Увидеть выставку можно до 24 мая в галерее Виктора Бронштейна по адресу: Иркутск, ул. Октябрьской революции, 3. Галерея работает каждый день с 11:00 до 21:00.