На основной сцене Архдрамы состоялась премьера спектакля по знаменитой повести Александра Грина, поставленного режиссёром Дмитрием Бурханкиным.
Режиссёр Дмитрий Бурханкин знаком северному зрителю по спектаклю «Завтра была война» по повести Бориса Васильева. Постановка о поколении, не узнавшем ни юности, ни старости, вошла в список наиболее заметных спектаклей сезона 2024–2025 года национальной театральной премии «Золотая маска».
Повесть «Алые паруса» о непоколебимой вере и всепобеждающей мечте знакома многим ещё с детства. Считается, что именно в Архангельске Александр Грин придумал «Алые паруса».
В создании спектакля приняла участие большая команда профессионалов. Автором инсценировки выступил актёр Архангельского драмтеатра Дмитрий Беляков. По его словам, работа над сценической версией повести велась совместно с режиссёром Дмитрием Бурханкиным.
— Разрабатывалось несколько вариантов, с разными персонажами, в различных стилях изложения. Первоначальный вариант был без песен, но в конечном результате появились песни, и спектакль стал с музыкальными номерами. Осталась практически вся основная линия развития сюжета, но есть и добавленные, придуманные, развёрнутые сцены. Не обошлось и без неожиданных и интересных режиссёрских решений, — поделился актер.
Мир Каперны на сцене воплотили художник-сценограф Борис Шлямин, художник по костюмам Ирина Титоренко, художник по свету Никита Смолов, хореограф Евгения Талецкая, а также сотрудники бутафорского и пошивочного цехов Архдрамы.
По словам художника-сценографа Бориса Шлямина, отправной точкой при работе над спектаклем стало обсуждение пьесы вместе с режиссёром.
— Дмитрий рассказал свои ощущения от пьесы и какое он хочет видеть пространство, а дальше началось совместное творчество, — отметил Борис Шлямин.
Художник по костюмам Ирина Титоренко создала визуальный образ персонажей.
— Режиссёр спектакля Дмитрий Бурханкин сразу задал «систему координат»: рыбачья деревушка Каперна, основное место действия, некогда была процветающей и счастливой, и одежда её обитателей тоже была яркой и праздничной. Но со временем люди ожесточились, сосредоточились на своих бедах, перестали сочувствовать ближним, перестали «уметь любить». И одежда их постепенно стала терять цвет, — рассказала она.
Костюмы в спектакле выражают социальную принадлежность и принадлежность к определённой профессии. Цвета для костюмов выбраны холодные, северные, в голубых, зелёных, мшистых оттенках. Это и еловые леса, и серо-голубые камни, и серо-голубое северное море.
Балетмейстер Евгения Талецкая разработала пластическое решение для спектакля, основанное на сотворчестве с режиссером. Она считает, что самое важное в работе — это умение понять и воплотить его идеи на сцене.
— Пластическое решение рождается внутри спектакля: жесты, взгляды героев, их поведение. Наши персонажи могут не только танцевать, но и вести диалог. Мы не стремились к трюковым эффектам, они были бы здесь неуместны. Мы отталкивались от декораций, музыки и искали пластические решения в рисунке, — рассказала Евгения Талецкая.
Герои спектакля двигаются плавно и гармонично, создавая ощущение пятимерного пространства.
— Наш спектакль о волшебстве. Мы верим в мечту, любовь и доброту. Когда мы верим в мечту, мы верим до конца. Возможно, кто-то из зрителей вспомнит свои детские мечты, — добавила Евгения.
Главные роли — капитана Грея и Ассоль — исполнили молодые артисты Кирилл Барахта и Вероника Иванова. Это их первый опыт работы на главной сцене Архангельского театра драмы.
Вероника Иванова, выпускница школы сценических искусств, считает Ассоль близкой и символичной для себя.
— Ассоль — мечтательная девушка, как и я. Это мой первый год в театре, и алые паруса — это мой корабль, который я дождалась. Я очень трепетно отношусь ко всему происходящему, — поделилась она.
Вероника начала свой путь в театре с вспомогательного состава и уже успела сыграть роли Лены в «Вафельном сердце» и Дуняши в «Вишневом саде». Параллельно она учится в Ярославском государственном театральном институте.
Атмосфера спектакля начинается еще в фойе театра, где слышны звуки волн. Премьера 27 марта прошла при полном аншлаге, и зрители долго аплодировали артистам стоя.