Cosmoscow называют главной ярмаркой современного искусства в стране. Кто-то считает это событие спасением, кто-то — «сходкой богатых коллекционеров, которые покупают непонятно что». Я побывал(а) в «Тимирязев Центре» и рассказываю, что на самом деле происходит с современным искусством в России. Продают? Покупают? Или просто делают красивые фото для соцсетей?
Цифры и территория
13-я Международная ярмарка современного искусства Cosmoscow прошла в Москве с 12 по 14 сентября 2025 года. Её посетили 55 000 человек — на 5 тысяч больше, чем годом ранее . Ярмарка заняла площадь 15 840 квадратных метров на двух этажах выставочного пространства «Тимирязев Центр» .
Для сравнения: в 2024 году посетителей было 50 тысяч. Рост есть. Но что скрывается за этими цифрами?
Эксперты и обычные зрители спорят до сих пор: Cosmoscow — это настоящий рынок современного искусства или красивая витрина, за которой пустота? Разбираемся по фактам.
Кто есть кто: победители и новички
Каждый год фонд Cosmoscow вручает премии в нескольких номинациях. В 2025-м они были такими:
Художник года — арт-группа «ПРОВМЫЗА» из Нижнего Новгорода (Галина Мызникова и Сергей Проворов). Их проект назывался «Семена» — это «перформативная скульптура», которая объединяет привычную статичную форму и действие . Работа отсылает к теме роста, времени и памяти. Группа уже участвовала в Венецианской биеннале и получала премию «Инновация» .
Музей года — красноярский музейный центр «Площадь мира». Самая крупная площадка в Сибири (5 тысяч квадратных метров), построенная в конце 1980-х как филиал Центрального музея Ленина, а в 1990-х сменившая направление. На Cosmoscow они показали работы Виктора Сачивко и Игоря Тишина .
Институция года — Центр творческих индустрий «Фабрика». Они представили работы резидентов и образовательных программ, показывая, как независимая институция влияет на развитие российской арт-сцены .
Коллекционер года — Наталия Опалева, основательница Музея AZ. Её коллекция насчитывает 3,5 тысячи работ — от шестидесятников до современных художников. Первую работу (портрет кисти Анатолия Зверева) она купила в 2003 году на «Арт-Манеже» .
Лучший стенд ярмарки — галерея Futuro с проектом Леонида Костина «SPAS» .
Кроме того, в 2026 году фонд учредил новую премию — «Куратор года». В первом конкурсе лауреатами стали все пять номинантов: Елена Каменская, Ильдар Галеев, Юлия Аксенова, Марина Бобылева, Надежда Плунгян .
География: Москва — не единственный центр
Cosmoscow последних лет активно расширяет географию. Ярмарка 2025 года показала:
- Специальный проект «Индия: как дух обретает материю», подготовленный коллекционерами Екатериной и Андреем Теребениными. На стендах были представлены работы индийских галерей Threshold, Espace, дизайнерские студии Mango Tree Craft & Design .
- Персидская секция — международные «вкрапления» без массовой интернационализации .
- Участие галерей из Нижнего Новгорода, Воронежа, Владивостока, Санкт-Петербурга. Всего на ярмарке было 100 галерейных стендов .
Отдельный проект — ярмарка графики «Обертон», впервые прошедшая в декабре 2025 года в новом пространстве ТОН-ЦЕНТР. В ней участвовали 29 галерей из пяти городов, было продано более 500 работ .
Деньги и рынок: что на самом деле покупают?
Здесь начинается самое интересное.
Цены. На Cosmoscow они варьируются от десятков тысяч до миллионов рублей. Но открыто о суммах говорят редко. Официально: работы известных авторов (например, Юрий Злотников, Михаил Рогинский) уходят по цене, сопоставимой с квартирой в Москве. Работы молодых художников можно купить за 50–300 тысяч рублей.
Подделки. Одна из самых острых тем, которая обсуждалась на деловой программе. Сергей Попов, основатель галереи pop/off/art, рассказал: на рынке появились «вызывающе фальшивые работы», авторы которых даже не пытаются копировать стиль художника .
Пример: пейзаж с воздушными шариками, подписанный Михаилом Рогинским. «И потом эту работу, на которой стоит "подпись", невозможно вывести из состава подлинных. Таким образом девальвируется имя художника — через расширение его актива», — пояснил Попов .
Проблему подделок пытаются решать через экспертизу и взаимодействие с наследниками, но единого каталога-резоне (полного списка работ художника) нет практически ни у кого. В мире всего 10 авторов, у которых он есть .
Продажи. Точных цифр организаторы не раскрывают. Но маркеры успеха есть: на стендах появляются красные кружочки «продано». Среди проданных — работы из коллекции Наталии Опалевой, специального проекта «Индия», инсталляции «Цифровая теплица» .
Спонсоры. Ярмарку поддерживают крупные компании: Сбербанк (генеральный партнер), BORK, MR Group, Ekonika, The Act, TUD, Beluga, Tête de Cheval, The Carlton, «Яндекс» и другие . Спонсорские стенды порой вызывают улыбку: например, стенд с гречкой и гипнотической надписью «Не думайте о гречке» .
Искусство или дизайн? Спорное соседство
В 2025 году на Cosmoscow впервые была выделена отдельная секция дизайна. Мнения разделились.
На втором этаже «Тимирязев Центра» разместились:
- Галерея «Тираж 1/1» — уникальные вещи на стыке французского модернизма и современного российского дизайна .
- Space Four с проектом «Timeless Silence» — минимализм, тактильные материалы, ощущение «пространства вне времени» .
- Heritage — коллекционный дизайн с историческим наследием (Анджело Манджаротти и другие иконы середины XX века) .
- Yoomoota из Таиланда с работами Тараса Желтышева — стулья-объекты Inflated Ass, которые одни назвали «арт-фантазией», другие — «провокацией» .
Критики заметили: дизайна стало слишком много. Стенды коммерческих компаний порой перекрывали собственно художественные проекты. «Коллаборациями с брендами ярмарка явно приросла», — констатирует издание «Культура» .
С другой стороны, организаторы объясняют: дизайн делает искусство ближе к дому, к повседневности. А значит — расширяет аудиторию.
Проблемы арт-рынка: взгляд со стороны
Никас Сафронов в интервью НСН перечислил системные проблемы российского арт-рынка:
- Ослабление школы искусств. «В школах творческий процесс упал. Раньше школа была сильной и вузы выдавали достойных мастеров» .
- Отсутствие госзаказов. «Государство поддерживало: были госзаказы, которые давали возможность заработать. В "Союзе художников" были льготы и привилегии. Сегодня этого нет» .
- Невыплаты галереями гонораров художникам и усложненные договоры — эти проблемы называет издание The Art Newspaper Russia .
При этом Сафронов подчеркивает: «Художник должен быть интересен для зрителя. Либо он должен быть настолько умным и приспособленным, чтобы обеспечить свой "Квадрат" миру и продать его. Но у нас нет большого опыта и культуры в плане выставочной деятельности. Люди ходят тупо на известных людей» .
Выход он видит в общественных фондах при государстве, в которые войдут «состоявшиеся известные люди, которые переживают за свое имя» .
Художники, которые говорят
Cosmoscow — это не только галереи и продажи. Это еще и диалог.
Таус Махачева, внучка Расула Гамзатова, показала проект «Кольцевая» (Ring Road) — реальную двухполосную дорогу, которая должна была опоясать одну из гор в Дагестане, но не иметь подъездных путей. Проект сопровождался реальной технической документацией, бюджетом и предложением к коллекционерам: не купить работу, а заключить договор на строительство дороги .
Группа MishMash (Михаил Лейкин и Мария Сумнина) стала «Художником года» в 2019-м. Их проект на Cosmoscow представлял собой миниатюрные объекты, разбросанные по всей ярмарке — на стенах галерей, в офисах, лаунжах. Нужно было договариваться с каждой галереей о таком соседстве. Это был поиск частей единого целого и диалог с пространством .
Дмитрий Курляндский, композитор по профессии, представил партитуру «Commedia dell'arte». Это не ноты, а набор инструкций: «Пойте любую песню про себя. Не более одной ноты за полминуты». Партитуру раздавали посетителям, и каждый мог присоединиться к перформансу в любой момент .
Что дальше? Планы до 2026 года
Cosmoscow развивается как экосистема, а не разовое событие.
Декабрь 2026 года — второй выпуск ярмарки графики «Обертон» в ТОН-ЦЕНТРЕ .
9 апреля 2026 года — предаукционная выставка «Архитектура мечты» в историческом «Елисеевском». Куратор — основатель LagosPhoto Festival Азу Нвагбогу. Торги пройдут 13 апреля. Всего 27 лотов: от галерей Anna Nova, Artwin, Iragui, pop/off/art, Ruarts и коллекционеров .
Февраль 2026 года — Клуб коллекционеров Cosmoscow посетил Art Basel Qatar — дебютную ярмарку бренда в Персидском заливе .
Так какая она, правда о Cosmoscow?
Cosmoscow — это не иллюзия и не «пустышка». Это работающий механизм, который:
- Продает искусство. Деньги переходят из рук в руки. Красные кружочки «продано» — не декорация.
- Поддерживает художников. Премии, гранты, программы резиденций.
- Собирает профессиональное сообщество. Галеристы, коллекционеры, кураторы, критики — все здесь.
- Сталкивает искусство с коммерцией. Спонсорские стенды, секция дизайна — это раздражает одних, но дает ресурсы другим.
Проблемы тоже есть. Подделки, невыплаты гонораров, слабая школа, отсутствие культуры выставочной деятельности у массового зрителя. Но эти проблемы не убивают рынок — они заставляют его искать новые формы.
Главный итог 13-й ярмарки, возможно, в другом: Cosmoscow перестала быть «тусовкой для своих». Она стала местом, куда приходят 55 тысяч человек — не ради модных фото, а чтобы увидеть, чем живет современное искусство в России.
И оно живет. В «Семенах» ПРОВМЫЗЫ, в «Кольцевой» Таус Махачевой, в партитуре Курляндского, в спорах о подделках и гречке. Живет — и заставляет нас задавать вопросы.
А вы были на Cosmoscow? Что понравилось, а что вызвало недоумение? Делитесь в комментариях.
Если хотите узнать больше о художниках и проектах, подписывайтесь на канал — впереди рассказ о ярмарке графики «Обертон» и предаукционной выставке «Архитектура мечты».