30 марта 2026 года. Ровно 15 лет назад вечерние выпуски телевизионных новостей внезапно сообщили о смерти народной артистки СССР и уж действительно всенародной любимицы отечественного кино Людмилы Марковны Гурченко. После недавно отгремевшего в СМИ 75-летия актрисы эта новость многих поразила. Последние годы жизни о ней много говорили и спорили, ею восхищались и её критиковали, но не отнять одного - того неоценимого вклада, который актриса внесла в нашу, да и мировую культуру. Эта серия статей - воспоминание о творческом пути той, которая с лёгкой руки певицы Аллы Пугачёвой стала "Примадонной" нашего кино...
Спустя пятнадцать лет после столь внезапной, неожиданной смерти, последовавшей за 75-летием актрисы менее чем через полгода после этого громкого события, много острее ощущаешь эту потерю. Жаль, что нельзя подойти к ней и высказать хоть самые простые слова благодарности за её вклад в отечественное кино, жаль, что нельзя попросить автограф на память, не «галочки» ради, но в коллекцию ярких свидетельств, воспоминаний о людях, которые сотворили в искусстве нечто очень ценное и в каком-то смысле, может быть, вечное. Актриса осталась с нами лишь в кино... Каким было оно, это кино Людмилы Гурченко?
«Карнавальная ночь» - первый "хит" режиссёра Эльдара Рязанова - является прекрасной художественной иллюстрацией, кинематографическим оттиском начавшейся «оттепели». Здесь отчётливо видно столкновение старой и новой эпох. Директор дома культуры Огурцов, блестяще сыгранный Игорем Ильинским, представляет собой самого что ни на есть сталинского чиновника. Всё надо делать строго, ответственно, в определённых рамках – никаких излишеств и импровизаций, только план, выход за рамки которого грозит самыми разными санкциями; любой шаг влево или вправо страшно сердит начальника. С лёгкой комедийной иронией всю эту холодную зажатость Огурцова обходят молодые люди, и среди них - Леночка Крылова с сияющими глазами. «Карнавальная ночь» удалась на славу! «Пять минут» и «Хорошее настроение», исполненные юной актрисой в картине, стали (да, впрочем, и остались) её визитной карточкой. Сама актриса относилась к этому, как известно, весьма неоднозначно... Однако Гурченко почти сразу приглашают в ещё одну музыкальную киноленту «Девушка с гитарой», которая, бесспорно, тоже легка, хороша и приятна, музыкальна и мелодична, но почему-то всё равно остаётся в тени отгремевшего шедевра.
Реальная жизнь за пределами съёмочной площадки оказалась сложнее. Через несколько лет у актрисы появилась дочь Маша. Получая за съёмки не очень большие «гонорары», актриса нередко, пользуясь хорошими вокальными данными, пела на «левых», как тогда принято было говорить, концертах за суммы, многократно превышавшие получаемые ею официально на киностудии деньги. Вне правил по тем временам, но что делать, как кормить ребёнка и жить? Узнав про те концерты, информацией тут же воспользовались пропагандисты, увидевшие в этом, само собой, грубое нарушение закона и поднявшие против неё кампанию в печати статьёй «Чечётка налево», где Гурченко была выставлена в весьма неприглядном свете. В творческой среде к Людмиле отношение резко изменилось.
Нет, нельзя сказать, что больше ролей не было. Неоднократно в своих поздних интервью актриса называла период с 1958 по 1973-й годы «простоем». Есть скептики, которые, глядя на фильмографию Гурченко, скажут, мол, какой «простой», если порой выходило по несколько фильмов в год, и далеко не всегда роли эпизодические? Но дело отнюдь не в этом, а в том, что это был именно... творческий «простой». «Остановка». Впадение в «ступор». Вот один простой вопрос для проверки: можно ли сходу вспомнить хоть одну картину этого периода с Гурченко в достаточно широкой, большой роли? Вот так, на раз-два? Навряд ли... Не было её образа, не было её характера – вот в чём, прежде всего, заключался «простой».
Всё это время, в 1960-е годы, в фильмографии Гурченко, несмотря на отсутствие реальной возможности раскрыть творческий потенциал, постепенно развивается совершенно новое направление – драматическое. Скажем, «Гулящая» (1961) – лента о крестьянке Христине из дореволюционной России, о девушке, которая не может найти себе места в жизни. Годы Великой Отечественной войны не были для неё пустым звуком или какой-то отдалённой исторической эпохой – они стали для неё и её семьи, как, впрочем, и для многих граждан СССР, неотъемлемой частью личной истории. Появились и фильмы, где она вновь пережила то непростое время, теперь уже на экране. Это и хорошо известное всем «Балтийское небо» 1960-го, и полузабытый «Рабочий посёлок» 1965-го – жена слепого фронтовика, героя Олега Борисова, испытывающая невероятные трудности в общении с вернувшимся со страшной войны мужем; возможно, это один из самых сильных фильмов для Гурченко с точки зрения драмы в период «простоя». Обе ленфильмовские картины поставил Владимир Венгеров, которого актриса с благодарностью вспоминала годы спустя. И, конечно, нельзя не вспомнить «Белый взрыв» (1969) Станислава Говорухина, картина о подвиге солдат-альпинистов, небольшой группы, в составе которой находятся герои Армена Джигарханяна, Сергея Никоненко и... Людмилы Гурченко. Невероятно сильный драматический фильм в снежных горах, где за отрядом, выполняющим задание командования, следишь неотрывно – что будет дальше? Убьют немцы? Или всё-таки спасутся?
Ещё не раз мы увидим на экране драматическую Гурченко – и каждая такая встреча, конечно, подарок для настоящих ценителей хорошего кино, ведь именно в такие редкие моменты становишься свидетелем раскрепощения души артиста, полёта его таланта. 1970-е годы в карьере Гурченко являются ярким подтверждением этой мысли. Хотя самой ей казалось, что в начале этого десятилетия её творческой карьере придёт конец...
ПРОДОЛЖЕНИЕ СЛЕДУЕТ