Два дня — и 24 спектакля, которые заставили волгодонских театралов всех возрастов смеяться, сопереживать, замирать от красоты и аплодировать до боли в ладонях. В Волгодонске прошёл XIX фестиваль «Театральная весна» — любимый, настоящий, тот, что ждут не меньше, чем цветения абрикоса. На сцену вышли самодеятельные коллективы из городов и районов Ростовской области. Они не только показывали друг другу спектакли, но и жили вместе: переживали за героев, ловили режиссёрские находки, спорили — и уходили с полными сердцами, унося в свои студии новые идеи.
Голос этого фестиваля — Аксинья Елецкая, активистка, победительница всероссийского проекта «Твой ход», выпускница Волгодонского педагогического колледжа (ныне — студентка Таганрогского института имени А.П. Чехова), человек, который когда-то сам выходил на сцену Волгодонского молодёжного драматического театра. Для неё «Театральная весна» — точка возврата к самому честному общению.
— Я каждый год жду её, наверное, больше, чем свой день рождения, — говорит Аксинья. — Правда, в этом году получилось неполно: вторую часть фестиваля перенесли в Шахты, и вместо трёх‑четырёх дней счастья было только два. А ещё многие спектакли шли параллельно — приходилось выбирать. Но даже за это время я успела увидеть десять постановок, и каждая оставила след.
О планке мастерства и воспитании души
Суббота была посвящена в основном нашим, родным коллективам. Особое место в сердце Аксиньи заняла студия «Парадиз» при ВМДТ. Она признаётся, сложно быть до конца объективной, когда сама в прошлом была студийцем. Для неё эта студия всегда была планкой, к которой стоит стремиться, на которую хочется равняться и у которой хочется учиться:
«И в этот раз — снова яркий, запоминающийся спектакль «Случайность» по Мериме. Ты видишь работу, обращаешь внимание на сценарий, замечаешь, как ребята выросли за год, какие декорации, как костюмер создавал костюмы, кто ставил танец — в голове прокручивается целая цепочка. Спектакль действительно получился сильным. Студия в очередной раз вызывает восхищение».
Волгодонскому зрителю очень повезло. На театральном небосклоне города нет монополиста: можно видеть разные режиссёрские подходы, разные театральные языки. Это подтвердил спектакль «Огниво» коллектива «Этюд-студия» ДК «Октябрь».
Аксинья запомнила не только игру актёров, но и показательный случай перед началом.
-Там произошёл момент, который я особенно люблю, — то, что случается до спектакля или после, — рассказывает Аксинья. — Поскольку это сказка, родители привели детей, зал немного гудел: ребята нетерпеливо спрашивали: «Мам, пап, почему не начинают? Когда уже?» Рядом со мной сидела мама, которой я искренне восхитилась. Она посмотрела на дочку и спокойно объяснила: «Сейчас придут члены жюри — и всё начнётся. А давай пока вспомним, кто такой Андерсен, где он жил, что писал, какие сказки мы читали. Перескажи мне». Ребёнок сразу вовлёкся — стал рассказывать то, что помнит. Потом мама ещё и правила поведения объяснила: что когда начнётся спектакль, шуметь нельзя; если захочется поесть — выйдут позже; что они пришли наслаждаться. И я подумала: вот такими и должны быть родители. Душа радуется за жителей Волгодонска и за то, каких замечательных детей они воспитывают.
Классика, аплодисменты и аншлаг
Потом я отправилась в ДК имени Курчатова на «Женитьбу Бальзаминова». Этот реализм Островского актуален во все времена, заставляет задуматься о человеческих пороках. Актёры играли так, что им веришь. И теперь у меня непреодолимое желание сходить туда же на «Женитьбу Фигаро», чтобы сравнить эти две «женитьбы»: разные жанры, разные произведения — а интересно сопоставить. В ДК действительно хочется возвращаться.
Ещё в субботу нашей студентке удалось посмотреть «Нескучную классику» — коллектив «Вдохновение» из Каменска-Шахтинского. Она отметила, персонажи колоритные, честные, выпуклые, особенно женские:
«В какой-то момент казалось, что ты уже не на сцену смотришь, а будто становишься свидетелем реальных событий — где-то на улице, в доме, в жизни. Настолько всё живо и узнаваемо. Зал аплодировал, и, конечно, Чехов актуален всегда.»
Вечером в ВМДТ показывали комедию «Пан или пропал» — ростовский коллектив. Был аншлаг: люди приходили даже со своими стульями, лишь бы занять место в зале:
«И это тоже очень приятно — что жители Волгодонска откликаются, следят за афишей, знают, что где идёт, и активно во всём участвуют. Театр-студия «Турандот», как и в прошлом году, сразила всех наповал — яркое завершение субботнего вечера.»
Волшебные голоса, тридцать попугаев и магия «Уральских сказок»
Утро воскресенья началось с «Барышни‑крестьянки» по Пушкину (Азов). И тут случилось волшебство: четыре девушки вышли квартетом и спели народные песни — так, что сердце замирало, время останавливалось.
«Ты переносишься в другое измерение — забываешь, где находишься, — вздыхает Аксинья. — Зал был битком, и каждый ушёл окрылённым. И спектакль, кстати, пользовался огромной популярностью: в зале не было свободных мест. Мне он понравился очень сильно.»
После спектакля актёры заметили, как Аксинья перебегает со спектакля на спектакль, от здания к зданию, и предложили подвезти на машине к Детской театральной школе. Там, в ДТШ, ждал «Доктор Айболит» — белокалитвинские ребята из коллектива «Баллада»:
«Меня поразило, насколько массовый состав они привезли: там, кажется, только попугаев было человек тридцать. Собрать столько детей и на довольно небольшой сцене показать яркий, красочный, интерактивный спектакль — это, правда, круто. Артисты совсем маленькие — начальная школа, можно сказать, моя целевая аудитория, — но как они старались, как вживались в роли! Танец попугаев меня просто взял за душу: я аплодировала так, что, кажется, отбила все руки. Замечательная работа — и Чуковский восхитительный, и то, как они это увидели, как показали, со своими интересными «фишками». Их берёшь себе на заметку — на будущее, если когда-нибудь будешь что-то ставить. Это было потрясающе.»
Вечер прошёл в Волгодонском молодёжном драмтеатре. Аксинья посмотрела «Ревизора» студии «Арт-переполох» (Новочеркасск), и «Уральские сказки» по Бажову от ростовского коллектива «Джениус». Этот спектакль зрители смотрели как зачарованные.
—Почему он запал в душу? Я сама была на Урале и понимаю, какие места описывает Бажов. А тут ещё и потрясающая работа со светом и звуком: актёры одновременно произносили реплики — и возникало ощущение эха. При этом стиль минималистичный: почти без декораций, только одна ткань — очень мягкая, как тюль. Она превращалась то в горы, то в морские волны, то в малахитовые украшения, то становилась платком на девушках. Невероятно красиво, очень ярко, и актёрам веришь до последней секунды. Они объединили «Хозяйку Медной горы» и «Малахитовую шкатулку» — и я смотрела, затаив дыхание. Завораживающий спектакль, — восхищается Аксинья.
Фестиваль сердец
Получилось очень яркое окончание «Театральной весны», как и её начало. И невероятно греет душу то, что Волгодонск принимает этот фестиваль столько лет.
-Я уже, наверное, лет шесть бываю на «Театральной весне», — признаётся Аксинья Елецкая. — И пока она проходит в Волгодонске, мне кажется, я из Волгодонска никуда не уеду. Кстати, вчера я встретила знакомых, которые переехали из города, но именно на 21 и 22 марта вернулись сюда — на фестиваль. Было очень приятно пересечься со своими студийцами. И вообще «Театральная весна» — это точка притяжения и место лучших, самых тёплых, душевных встреч. Я спросила, как сложилась судьба у ребят после студии: кто-то ушёл в науку, кто-то — в спорт, кто-то в другие сферы. Но мы единогласно поняли одну вещь: можно уйти из театра, но театр уже никогда не уйдёт из тебя. Если хоть немного времени ты был к нему причастен — не только как зритель, но и выходил на сцену, — это любовь на всю жизнь.
Волгодонск вновь доказал: «Театральная весна» — это не фестиваль спектаклей. Это фестиваль сердец. И традиция, которую хочется передавать дальше — своим детям, своим студиям, всему городу.
Фото из архива Аксиньи Елецкой, Елены Сергеевой, газеты «Волгодонская правда»
«Театральная весна» расцвела в Волгодонске и растрогала зрителей до слёз