«ДЕТИ ЛЕСА 2» – продолжение семейной фэнтези-франшизы «ДЕТИ ЛЕСА», поставленной по одноименной серии-бестселлеру писательницы Кати Брандис о мальчике-пуме Караге и его друзьях. Это новый совместный проект компаний STUDIOCANAL («ПАДДИНГТОН 2», «ГОЛОДНЫЕ ИГРЫ»), Blue Eyes Fiction («ПОМОГИТЕ, Я УМЕНЬШИЛ СВОЮ УЧИЛКУ!», «МАЛЕНЬКИЕ ВОЛШЕБНИЦЫ»), Dor Film Wien и Filmvergnuegen Sudtirol. Спецэффекты к фильму созданы компанией Pixmondo, удостоенной премий «Оскар», BAFTA и Emmy за такие фильмы и сериалы, как франшиза «ЗВЕЗДНЫЙ ПУТЬ», «ИГРА ПРЕСТОЛОВ», «ДЖОН УИК 4», «ДОМ ДРАКОНА», «ВОРОН», «ХРАНИТЕЛЬ ВРЕМЕНИ».
Главные герои фэнтези-приключения, снятого Свеном Унтервальдтом мл. («ШКОЛА МАГИЧЕСКИХ ЗВЕРЕЙ»), – шестеро подростков-оборотней, обучающихся в секретной академии. Эти роли исполнили юные актеры Эмиль Шериф (Караг), Лилли Фальк (Холли), Йохан фон Эрлих (Брэндон), Софи Лелента (Лу), Оливия Синклер (Тикаани) и Эмиль Блох (Джеффри). К ним вновь присоединятся взрослые актеры из первой части: Оливер Мазуччи (Эндрю Миллинг), Мартина Гедек (директор школы Лисса Кристалл), а также Ханна Херцшпрунг и Лукас Грегорович в ролях приемных родителей Карага – Анны и Дональда Рэлстон. В новой части актерский состав дополнили Давид Шюттер («УРОКИ ФАРСИ», «АНГЕЛЫ ЧАРЛИ»), Том Шиллинг («РАБОТА БЕЗ АВТОРСТВА») и обладатель главного приза Берлинского кинофестиваля Мориц Бляйбтрой («ДОСТУЧАТЬСЯ ДО НЕБЕС», «ВОЙНА МИРОВ Z»).
О КНИЖНОЙ СЕРИИ
Книжная серия «Дети леса» издается с августа 2016 года. На данный момент вышло шесть томов первой серии и шесть томов второй серии. С 2019 года мир оборотней расширился благодаря спин-оффу «Дети моря», с 2020-го – ежегодным специальным выпускам «Дети леса и друзья», а с июня 2025 года – новой серией «Дети моря».
Романы Брандис о мальчике-пуме Караге и его друзьях проданы в Германии тиражом более 3,6 млн экземпляров. Книги этой серии переведены уже на 27 языков, в России продано более 600 тыс. экземпляров.
ЛЮБИМАЯ ВСЕЛЕННАЯ РАЗВИВАЕТСЯ
«ДЕТИ ЛЕСА 2» – продолжение фэнтезийной саги, созданной по мотивам популярной одноименной книжной серии Кати Брандис. Первая часть франшизы вышла в немецкий прокат в 2024 году, и теперь история продолжается.
Мюнхенская компания blue eyes Fiction выступает ведущим продюсером экранизации, задуманной как трилогия, и во второй части остается верна уникальной концепции – оживить любимый мир оборотней на большом экране с участием настоящих животных.
К известным по первому фильму пумам, волкам и белкам присоединятся новые персонажи – выдры, лисы, кабаны и даже змеи. Визуальные эффекты (VFX) использовались минимально – только в самых сложных сценах трансформаций или когда съемки с живыми животными были невозможны.
Для продюсеров Коринны Менер и Каролин Дассель ключевой принцип остался неизменным: донести магию книжного оригинала с максимальной аутентичностью. Их цель – оправдать ожидания миллионов поклонников саги Кати Брандис и одновременно открыть этот удивительный мир для новой аудитории.
В центре повествования снова оказывается мальчик-пума Караг и его друзья из секретной школы-интерната «Кристалл» в американском штате Вайоминг. Этих подростков объединяет необыкновенная связь с природой и обостренное чувство справедливости, которое заставляет их вставать на защиту планеты и ее обитателей.
«Замечательно ощущать, что мы теперь по-настоящему живем в мире «ДЕТЕЙ ЛЕСА», – делится продюсер Коринна Менер. – Первый фильм был лишь дверью в него. Теперь же у нас есть возможность в нем играть».
Успех первой картины убедил Коринну Менер в том, что съемочной группе удалось создать по-настоящему увлекательную вселенную для молодой аудитории.
«Мы смогли воплотить этот мир в совершенно новом кинематографическом формате», – отмечает продюсер.
Каролин Дассель добавляет, что решение работать с настоящими животными полностью себя оправдало. «Многие поклонники книг Кати Брандис – большие любители животных. Поэтому то, что большинство наших зверей – настоящие, а не созданные с помощью компьютерной графики, было встречено публикой с огромным восторгом», – признается она.
Автор оригинальной серии Катя Брандис подчеркивает свою личную вовлеченность в процесс, считая контроль за качеством экранизации своим долгом.
«Я не хочу получать письма от разочарованных фанатов, – говорит писательница. – Еще на первом фильме я внимательно читала сценарий и участвовала в кастинге – это было важно. Фанаты должны узнавать своих любимых персонажей».
СЕРЕДИНА ТРИЛОГИИ – МЕЖДУ НАЧАЛОМ И КОНЦОМ
В основу сценария второй части легли сюжеты третьей и четвертой книг культовой шеститомной серии, каждая из которых входила в список бестселлеров Spiegel в категории «Литература для юношества». К 2025 году суммарный проданный тираж книги «Дети леса» в Германии превысил 3,6 млн экземпляров, а сама сага была переведена на 27 языков.
«При этом мы позволили себе некоторые творческие вольности. Книги нельзя перенести на экран дословно – у фильма совсем иная драматургия», – объясняет продюсер Коринна Менер.
Тем не менее, второй фильм бережно сохраняет самую суть вселенной Кати Брандис – той самой, что вдохновляла миллионы юных читателей по всему миру.
По словам продюсеров, «ДЕТИ ЛЕСА 2» – это центральное, связующее звено в изначально задуманной классической трилогии, и оценивать фильм следует именно в этом контексте.
«Средняя часть трилогии всегда самая сложная в драматургическом плане, – объясняет Каролин Дассель. – Нам было важно вывести противостояние Карага и Эндрю Миллинга на новый уровень, отличный от того, что зрители видели в первой части и увидят в заключительной».
Для этого команда сознательно отклонилась от сюжета книги, отправив антагониста в большую политику. В новой роли губернатора Миллинг стремится утвердить свою власть уже не только в мире природы, но и в человеческом обществе.
«Мы стремились придать классическому конфликту актуальное звучание. В результате родилась история, которая удивительно точно резонирует с политическими реалиями современного мира», – отмечает продюсер.
Работу над сценарием вели совместно с Дэвидом Сандройтером, автором первой части. История прошла через множество итераций, прежде чем обрела свою финальную форму.
НОВЫЙ РЕЖИССЕР – НОВОЕ ВИДЕНИЕ
Режиссером второй части франшизы «ДЕТИ ЛЕСА» выступил один из самых востребованных в Германии постановщиков семейного кино – Свен Унтервальдт, с которым компанию Blue Eyes Fiction связывают давние партнерские отношения. Унтервальдт обладает обширным опытом в создании проектов, в которых игровые сцены органично сочетаются с визуальными эффектами. Работа с животными ему тоже не в новинку – но такого количества, как в «ДЕТИ ЛЕСА 2», да еще и диких, у него прежде не было.
«Этот вызов меня и привлек, – признается Унтервальдт. – Я сам большой любитель животных, у меня дома целый домашний зоопарк – кошки, собаки, кролики. Поэтому подобная работа для меня – просто мечта».
Продюсер Коринна Менер высоко оценивает талант режиссера: «У Свена безупречный комедийный вкус. Он точно чувствует, у кого есть этот природный «комедийный нерв», и умеет снимать и монтировать юмористические сцены как никто другой. А для фильма, рассчитанного на семейную аудиторию, это невероятно важно».
Продюсер Каролин Дассель высоко оценивает работу Унтервальдта. «Свен – один из самых профессиональных режиссеров в нашей практике, – утверждает она. – Для такого комплексного проекта, как «ДЕТИ ЛЕСА», это качество бесценно. Актеры его просто обожают за умение грамотно выстроить рабочий процесс. Он всегда сохраняет невозмутимость и полный контроль над ситуацией – особенно когда на площадке одновременно находятся дети и животные».
РЕЖИССЕР И ЕГО СВЯЗЬ С МИРОМ «ДЕТЕЙ ЛЕСА»
Режиссер Свен Унтервальдт был знаком с миром Кати Брандис задолго до съемок. «Я следил за проектом «ДЕТИ ЛЕСА» с самого начала, поскольку давно и тесно сотрудничаю с Коринной Менер и Каролин Дассель, – объясняет он. – Мы вместе делали два фильма, и я знаю, что Blue Eyes Fiction специализируется на ярких, фантазийных и увлекательных историях для юной аудитории».
Идею экранизации Менер обсуждала с ним на раннем этапе, однако плотный график не позволил Унтервальдту присоединиться к работе над первой частью.
«Я сразу прочел первую книгу и с большим интересом наблюдал, как Коринна и Каролин воплощают ее в кино», – вспоминает он.
После съемок двух фильмов популярной серии «ШКОЛА МАГИЧЕСКИХ ЗВЕРЕЙ» режиссера особенно привлекла концепция истории о детях в интернате, наделенных даром превращения в животных.
«Меня захватывают проекты с сильной, самодостаточной концепцией, которую можно выразить в одном предложении, даже без погружения в детали сюжета. Именно это роднит «ДЕТЕЙ ЛЕСА» с моими предыдущими работами – «ПОМОГИТЕ, Я УМЕНЬШИЛ СВОЮ УЧИЛКУ!» и «ШКОЛА МАГИЧЕСКИХ ЗВЕРЕЙ». В каждом случае я с самого начала был очарован самой идеей», – уверяет Унтервальдт.
Масштаб франшизы, включающей также вселенные «Дети моря» и «Windwalkers», поразил режиссера. «Существует даже собственная «Дети-леса-педия» – это невероятно! Это напомнило мне юность и феномен «ВЛАСТЕЛИНА КОЛЕЦ», когда целое поколение было погружено в этот мир. «Дети леса» пробудили во мне ровно то же чувство – ощущение огромного, живого и целостного мира».
СТАРЫЕ И НОВЫЕ ЛИЦА
Звезды первой части, для которых «ДЕТИ ЛЕСА» стали кинодебютом, вновь надевают образы оборотней в долгожданном продолжении. Во втором фильме зрителей ждет встреча с Эмилем Шерифом (Караг), Лилли Фальк (Холли) и Йоханом фон Эрлихом (Брэндон). К ним снова присоединились Софи Лелента (Лу), Оливия Синклер (обототень-волчица Тикаани) и Эмиль Блох (оборотень-волк Джеффри). В образе вороньих оборотней возвращаются Тамино Беба и Самиба Стрейтс. Франшиза пополнилась и новыми лицами: Лара Амели Роса исполняет роль Миа, сестры Карага, а Тео Аш сыграл волчонка Миро.
Режиссер Свен Унтервальдт высоко оценил слаженный молодежный актерский состав, который подобрала кастинг-директор Жаклин Ритц.
«Я внимательно следил за их работой в первом фильме, и именно они стали одной из ключевых причин, почему я согласился снимать сиквел. Эмиль, Лилли, Йохан, Софи – все они идеально существуют в своих ролях. При этом в них есть нечто универсальное – и во внешности, и в энергетике, что очень важно для истории, действие которой разворачивается в США. Эти молодые таланты притягивают взгляд, они обладают невероятным экранным обаянием», – подчеркивает Унтервальдт.
Возраст актеров – от 12 до 16 лет – стал важным фактором для режиссера. «За прошедший год они сильно изменились. Это период, когда в жизни происходят самые большие перемены. Ребята, безусловно, повзрослели, что стало для меня отдельным творческим вызовом», – признается режиссер.
Продюсеры также отметили значительный профессиональный рост юных звезд. «Для каждого актера мы создаем цифровую модель, чтобы показать превращения из человека в животное. Для второй части пришлось делать новые 3D-модели, и на них сразу видно, как ребята выросли физически, – поясняет Коринна Менер. – На площадке они стали гораздо увереннее, тоньше чувствовали сцены и играли с большей выразительностью».
ЮНЫЕ АКТЕРЫ
Эмиль Шериф (Караг) признается, что возвращение к роли стало для него настоящим подарком. «Во второй части экшена не меньше, но мой герой стал активнее и чаще берет инициативу в свои руки, – говорит актер. – При этом стало больше глубоких эмоциональных сцен – для меня как актера это был новый и важный вызов».
Лилли Фальк, исполнившая роль рыжей белки-оборотня Холли, делится своим актерским вызовом: «Мне очень понравилась новая грань моей героини – у нее появляется тайна, которая раскрывается постепенно и поначалу даже шокирует ее друзей».
Особенным для юной актрисы стал опыт работы с Томом Шиллингом: «Это было невероятно круто! Сразу видно, что он – отец, Том – спокойный, добрый и очень простой в общении. Я бы с удовольствием поработала с ним еще».
Йохан фон Эрлих (бизон-оборотень Брэндон) отмечает динамику съемок: «Сцены превращений – одни из самых интересных, и в них всегда много юмора. Да и сниматься в них просто весело. Но самым запоминающимся, конечно, была работа с настоящим волчонком – это незабываемо!»
Съемки с волчонком стали незабываемым опытом также для Софи Леленты (олень-оборотень Лу) и Оливии Синклер (девочка-волчица Тикаани). «Это было невероятно мило! Первым делом он обошел и обнюхал всех нас», – с улыбкой вспоминает Лелента.
«Он постоянно пытался забраться на нас!» – добавляет Синклер.
Софи признается, что своего животного – оленя-вапити – ей еще не доводилось видеть вживую: «Они очень осторожные и пугливые».
Оливии же, напротив, уже удалось познакомиться со взрослым волком. «Он удивительно дружелюбный и очень крупный. Мы с дрессировщиком навещали его несколько раз», – рассказывает актриса.
Обе с нетерпением ждали начала работы над фильмом. «Да, это работа, но работа, которая приносит огромное удовольствие», – утверждает Софи Лелента.
Для Лары Амели Росы, исполнившей роль Миа, сестры Карага, фильм «ДЕТИ ЛЕСА 2» стал дебютом в большом кино. «Мне нравится в Миа ее хладнокровие и умение сохранять самообладание в любой ситуации. Она невероятно любознательна и стремится исследовать мир вокруг», – делится актриса.
Лара также впечатлена масштабом производства: «Невероятно интересно наблюдать, как все цеха – и те, кто перед камерой, и те, кто за ней – работают в едином ритме. В сочетании с захватывающим сюжетом и потрясающими пейзажами это создает ощущение настоящего эпического кино».
Режиссер Свен Унтервальдт раскрывает свой подход к работе с молодыми актерами: «С подростками я всегда провожу очень интенсивную подготовку – это не только читки, но и полные сценические прогоны. Для «ДЕТИ ЛЕСА 2» мы арендовали большой зал и целую неделю проходили весь сценарий от и до».
Этот этап стал особенно важен, поскольку сиквел поднимает более сложные взрослые темы. «Отношения Карага и Лу проходят испытание, между ними возникают первые конфликты – вплоть до вопроса, возможен ли союз хищника и травоядного. И в этот момент появляется Тикаани. Зарождаются первые настоящие чувства. Это совершенно новые эмоциональные нюансы, которых не было в первом фильме», – поясняет режиссер.
Унтервальдт делал особый акцент на внутреннем состоянии героев: «Для меня было важно, чтобы ребята проживали каждую сцену. И они справились блестяще – их игра поражает искренностью и тонкостью».
ВЗРОСЛЫЕ АКТЕРЫ
Кастинг-директор Эмра Эртем, работавший над первым фильмом, собрал для второй части еще более звездный состав взрослых актеров. К Оливеру Мазуччи (антагонист-магнат Эндрю Миллинг), Мартине Гедек (директор школы Лисса Кристалл), Ханне Херцшпрунг и Лукасу Грегоровичу (приемные родители Карага) присоединились новые звезды. В их числе: Том Шиллинг в роли мистера Крампа, опекуна Холли, Мориц Бляйбтрой в образе Такера – бизнесмена с сомнительной репутацией и партнера Миллинга, а также Давид Шюттер, сыгравший Ксамбера – отца Карага.
«Наличие громких имен в первом фильме сформировало высокий уровень доверия и задало тон всему проекту», – отмечает продюсер Коринна Менер.
«Часто звездные актеры соглашались на участие во франшизе «ДЕТИ ЛЕСА» еще и потому, что их дети – большие поклонники книг Кати Брандис. Для актеров-родителей это возможность сделать своим детям подарок», – добавляет продюсер Каролин Дассель.
Именно так произошло и с Томом Шиллингом, чей сын обожает «ДЕТЕЙ ЛЕСА». Однако, как подчеркивает сам актер, его мотивация глубже: «Я стремлюсь избегать жанровых рамок. Комедия, драма, детское или взрослое кино – для меня важна творческая разносторонность».
По мнению Шиллинга, секрет успеха книг Брандис скрывается в ее безграничной фантазии: «Для ребенка нет ничего ценнее возможности мечтать и погружаться в мир, где происходят сверхъестественные вещи».
Особенно ценна для Шиллинга в проекте тесная связь сюжета с природой и животными. «Я вырос в большом городе, и природа для меня – источник гармонии. Это отдых для души, – признается актер. – Кроме того, я люблю работать с животными: их искренность и нежелание что-либо делать против воли вызывает у меня огромное уважение».
Тему глубокой связи с природой отмечает и Давид Шюттер. «Я, как и многие, вырос в городе. Но когда съемочный процесс проходит на природе, ощущаешь спокойствие внутри. Это бесценное ощущение», – говорит он.
Давиду Шюттеру досталась роль оборотня Ксамбера – отца Карага. «Благодаря сыну Ксамбер приходит к новому пониманию единства человека и зверя, осознавая, что люди заслуживают второго шанса. Это невероятно трогательная и глубокая мысль, которая находит во мне живой отклик», – делится актер.
Мартина Гедек, вновь исполняющая роль директора Лиссы Кристалл, рада пополнению в актерском составе: «Появление таких замечательных коллег сделало историю еще богаче и увлекательнее». Ее героиня стремится к справедливости и хочет показать детям правильный путь, но совершает серьезную ошибку и становится жертвой обмана. «Эта часть – история о доверии и о том, как как не дать себя ввести в заблуждение», – говорит Гедек.
Ханна Херцшпрунг и Лукас Грегорович утверждают, что съемки в подобном проекте – особое удовольствие. «Это прекрасное чувство – создавать кино для детей и подростков», – говорят актеры. «И то, что «ДЕТИ ЛЕСА» выходят именно в кинотеатрах, придает им магию. В зале ничего не отвлекает, и зрители полностью погружаются в этот мир», – добавляет Грегорович.
«Столько сердца, энергии и фантазии – это нужно видеть именно на большом экране!» – убеждена Херцшпрунг.
Режиссер Свен Унтервальдт дает лаконичную и исчерпывающую оценку звездному составу: «Это просто мечта! Оливер Мазуччи, Мартина Гедек, Ханна и Лукас уже были высшим классом. А теперь еще Том Шиллинг, Мориц Бляйбтрой и Давид Шюттер – настоящий праздник! Собрать семь таких звезд в одном фильме – невероятная удача».
По его словам, каждый съемочный день был в удовольствие: «Все они обладали безупречным пониманием своих ролей. Особенно интересной была работа с Томом и Морицем – нам нужно было найти идеальный баланс между комедийностью и серьезностью. Их персонажи олицетворяют противоположные силы: Мориц – своего рода эпизодический злодей, а Том – антагонист Холли. Задача состояла в том, чтобы сделать их одновременно смешными и слегка пугающими для юной аудитории. И они справились блестяще!»
Атмосфера на площадке была очень творческой. «Мы постоянно обменивались идеями – креативная энергия буквально витала в воздухе. Это была слаженная работа одной команды», – подытожил режиссер.
РАБОТА С ЖИВОТНЫМИ
Животные в «ДЕТИ ЛЕСА» – не статисты, а полноценные актеры с собственными характерами. Помимо уже знакомых зрителям пумы, белки, бизона, волка, козы, собаки, совы, орлана, ворона, вапити и скунса, в сиквеле появляются новые персонажи-животные: лиса, рысь, кабан, гремучая змея, выдра, журавли и многие другие. Список длинный – и впечатляющий!
«Мы стремились добавить во вторую часть новых необычных животных, – объясняет продюсер Каролин Дассель. – Так в фильме появились журавли и выдры. Наш тренер, Катя Эльсессер, сама вырастила выдр – в фильме есть трогательные кадры, как она учит их плавать».
Среди новичков – молодая рысь и кабан по имени Господин Шредер. «Он совершенно очаровательный! С ним даже можно выйти на прогулку», – с улыбкой отмечает Дассель.
В съемках также участвовал волчонок Миро – персонаж, любимый читателями книг Кати Брандис. «Нам невероятно повезло со сроками: волчица родила как раз вовремя. Щенок не должен быть слишком мал, иначе работа с ним невозможна», – поясняет продюсер Коринна Менер.
Для Свена Унтервальдта работа над «ДЕТЬМИ ЛЕСА 2» в известной степени стала новым вызовом. «Я уже имел дело с животными на съемочной площадке, но в основном это была компьютерная графика, как в «ШКОЛЕ МАГИЧЕСКИХ ЗВЕРЕЙ». Иногда работал с живыми собаками и кошками, но никогда раньше не снимал столь масштабный фильм с таким количеством диких животных», – признается режиссер.
Как и в первой части, большинство эпизодов с животными снимала специально созданная вторая группа – Animal Unit. «Но это не означает, что основная съемочная группа не была вовлечена, все требовало тщательного планирования за месяцы вперед, – уточняет Унтервальдт. – На площадке животные далеко не всегда следуют сценарию. Они – живые существа, и их безопасность и комфорт всегда были для нас приоритетом».
Особую сложность представляли съемки с пумами. Как потенциально опасные животные, они могли находиться только в специально оборудованных зонах и первые пять дней привыкали к обстановке. «Планируя сцену с пумой, мы должны были заранее знать каждую деталь: где стоит животное, где актер, как они двигаются. Все должно было совпадать идеально. Конечно, случалось, что пума просто не хотела сотрудничать – тогда часть сцены приходилось доснимать на зеленом экране. Это требовало колоссальной подготовки», – делится подробностями режиссер.
СЪЕМОЧНЫЙ ПЕРИОД
Действие книжной саги «Дети леса» разворачивается в городке Джексон в американском штате Вайоминг, однако съемки обоих фильмов проходили в Европе.
Продюсеры Коринна Менер и Каролин Дассель вместе с режиссером Свеном Унтервальдтом решили показать зрителям новые пейзажи. Новым местом съемок стала Бельгия – именно там в одном из городов нашли улицу, которую с помощью сложного сет-дизайна и визуальных эффектов превратили в Джексон.
Здание школы «Кристалл», знакомое зрителям по первому фильму – это отель в долине Шналс (Италия). Здесь снимали экстерьерные сцены, а интерьер школы был воссоздан в павильонах в Центральной Германии. Другие сцены снимали в Баварии, а также в Южном Тироле (Италия) и Тироле (Австрия), чьи горные ландшафты идеально подошли для воссоздания дикой природы Вайоминга.
Увидят зрители и дом Эндрю Миллинга, знакомый по первой части. «Но на этот раз мы объединили два разных объекта, – поясняет Унтервальдт. – По сюжету там происходит взлом, поэтому пришлось проявить изобретательность: интерьер – это бывшая конюшня, которую мы достроили в студии».
Особенно эффектно выглядит сцена с вертолетом, в которой Миллинг увозит Карага к его отцу. «Мы нашли идеальное место на высоте 2000 метров в итальянском регионе Венето. Команда поначалу крутила пальцем у виска из-за логистических сложностей, но результат превзошел ожидания – панорама получилась феноменальной! И я, конечно, не упустил возможности поднялся в воздух», – с улыбкой вспоминает режиссер.
Для самой Кати Брандис съемки второй части стали особенным опытом – писательница появилась на экране в крошечном камео. «Поклонники могут попробовать меня отыскать, – с улыбкой предлагает Катя. – Подскажу только одно: я появляюсь в сцене, где Караг и его сестра Миа находятся в городе. И на мне ковбойский костюм! Снимать это было невероятно весело!»
Съемочный продолжался с конца июля по конец сентября 2024 года, чтобы завершить работу у основной группы было всего 36 дней. География съемок стала обширнее: к локациям в Бельгии, итальянских регионах Венето и Южный Тироль добавились площадки в австрийском Тироле и нескольких федеральных землях Германии.
Отработанный на первом фильме подход – тщательная подготовка, создание раскадровок и активное использование превизуализации – вновь доказал свою эффективность в работе над «ДЕТИ ЛЕСА 2». Опыт, полученный при создании первой части, был учтен в продолжении.
«То, что мы с самого начала видели «ДЕТЕЙ ЛЕСА» как трилогию, кардинально меняет подход к планированию, – объясняет Коринна Менер. – Например, цифровая библиотека созданных нами животных-персонажей используется от фильма к фильму. При разработке сценария и раскадровки мы заранее определяем, какие сцены требуют наибольших производственных ресурсов. Эта стратегия очень эффективна».
В целом сложный процесс подготовки и постпродакшна во второй части прошел гораздо более гладко. Чтобы выстроить логистику, на совещаниях заранее детально обсуждалось, какие сцены будут сняты с участием настоящих животных, а какие – с их цифровыми дублерами. Определялось, какое животное снимается на какой локации – все это согласовывалось с дрессировщиками. Единственными полностью нарисованными животными стали бурый медведь и лось.
За полгода до старта съемок команда приступила к детальному планированию. Все сцены трансформаций, а также эпизоды с визуальными эффектами были тщательно отрисованы в раскадровках. Эта работа велась в тесном контакте с дрессировщиками животных и с учетом специфики каждой съемочной локации.
«Ключ ко всему – планирование, планирование и еще раз планирование. Для сцен превращения мы создавали не только раскадровки, но и аниматики, и превизуализацию с цифровыми моделями актеров, чтобы точно понимать, как будем снимать. Конечно, все ключевые визуальные эффекты мы закладывали заранее – хотя в постпродакшне появлялись и новые, ведь съемки всегда преподносят сюрпризы», – резюмирует Свен Унтервальдт:.
Для оперативного учета VFX на площадке рядом с режиссером постоянно находился представитель главного партнера по постпродакшну – студии Pixomondo.
Помимо Pixomondo, главного VFX-подрядчика, над масштабными эффектами для фильма работал целый международный консорциум: австрийская VAST by PFX, PFX Berlin, Cine Chromatix Meran, итальянская Hive Studios и бельгийская The Pack.
ФИЛЬМ В ЦИФРАХ
- В фильме «ДЕТИ ЛЕСА 2» задействовано более 25 животных, в том числе новые персонажи: милая выдра, волчонок Миро, олени, молодая рысь, журавли и даже гремучая змея. Всего в фильме – 516 кадров с участием настоящих и цифровых животных.
- На кастинг трех новых персонажей – Нелл, Фрэнки и сестры Карага Миа – поступило более 5000 заявок от юных актеров.
- «ДЕТИ ЛЕСА 2» снимался в четырех странах: Германии, Австрии, Италии и Бельгии. Среди новых эффектных локаций – Доломиты в регионе Венето на севере Италии. Самая высокая точка съемок – вертолетная площадка под перевалом Кол-де-ла-Пуина в Доломитовых Альпах Италии на высоте 1999 метров.
- 6 километров защитных заборов для вольеров животных, использованных в первой части, были сохранены и вновь установлены для съемок второго фильма – на высоте 1700 метров в долине Ультенталь (Южный Тироль).
- Американский городок, показанный в фильме, на самом деле снимался в Бельгии. Улицу одного из городов преобразили с помощью сложного сет-дизайна и визуальных эффектов, чтобы создать атмосферу США. Для массовки в сценах Дня открытых дверей в школе и в американской закусочной команда подготовила 150 костюмов, чтобы все выглядело максимально достоверно.
- Масштабное финальное противостояние в фильме «ДЕТИ ЛЕСА 2» снималось в течение 7 дней в Баварии, одновременно работали 2 съемочные группы, съемка велась на 4 камеры. В процессе участвовали более 100 человек и животные 15 видов.
- В фильм вошли более 500 кадров, созданных при помощи визуальных эффектов. Всего над ними трудились 7 студий из Германии, Австрии, Бельгии и Италии – более 200 специалистов.
- Новый звездный «актер» фильма – волчонок Миро – рос с невероятной скоростью: к последнему дню съемок он стал почти в два раза крупнее, чем в начале. Финальная сцена с его участие снималась в студии на зеленом экране, чтобы компенсировать разницу в размере.