Молодая девушка несет поднос с горячим шоколадом, веки ее скромно опущены, ножка в аккуратной туфельке на каблуке неловко вывернута — кажется, в следующий миг она споткнется. Сложно поверить, что эта изысканная пастель, ставшая брендовым изображением американской компании “Baker's Chocolate”, создана в середине XVIII века. Чем она завоевала сердца ценителей искусства, рассказываем в статье.
Удачное приобретение
«Я купил пастель знаменитого Лиотара…» — так хвастался в своем письме знаменитый итальянский эссеист и ценитель живописи граф Франческо Альгаротти. Этот человек понимал толк в искусстве, так как коллекционировал лучшие произведения для короля Польши Августа III и прусского короля Фридриха II Великого. К слову, именно Франческо Альгаротти в своей книге «Письма о России» назвал Санкт-Петербург «окном в Европу».
Граф восторженно отзывается о том, как превосходно передан рельеф, как незаметно выполнены градации света. Он сравнивает работу то с китайскими гравюрами, на которых не принято изображать светотеневые переходы, то с работами Гольбейна — величайшего портретиста эпохи Возрождения, создавшего множество портретов королевских особ, поражающих своей реалистичностью и психологизмом.
Альгаротти, описывая картину, сообщает, что на ней изображена немецкая девушка-камеристка, несущая поднос со стаканом воды и чашкой шоколада. Кто эта девушка, владелец пастели не знал. Не можем об этом сказать и мы, несмотря на умопомрачительную популярность этого образа. Через 20 лет после написания пастель попала в Галерею старых мастеров в Дрездене, где находится и по сей день.
Описание картины
Глядя на рисунок, невозможно не восхититься мастерством его автора. И это пастель! Какая фотографическая точность. Не даром Лиотара называют королем пастели. Тончайшие детали художник выполнил настолько искусно и виртуозно, что хочется вглядываться максимально пристально, чтобы найти свидетельство несовершенства и успокоиться: да, это пастель, вот они штрихи.
Обратите внимание на прозрачность стакана, текстуру ткани свежего фартука — только что из комода, ювелирную прорисовку каждого волоска, пушистость ресниц, кружева на чепчике… сколько внимания художника к каждому нюансу. Во всем аккуратность и чистота. Подобных мастеров портретного жанра эпохи Ренессанса совсем немного. А любителей изображать персонажей в простой будничной жизни, в повседневных делах — и вовсе единицы.
Отличительные особенности портретов Лиотара, которые ставят его в один ряд с Шарденом и Вермеером:
— они больше напоминают жанровые картины, не статичны;
— персонажи показаны в процессе будничных дел и простых занятий (молитва, завтрак, рукоделие);
— предельный реализм, правдивость без приукрашивания;
— теплая эмоциональная атмосфера;
— детализация фактуры (кружево, тонкие ткани, украшения).
Примечательно, что Жан-Батист Симеон Шарден, в последние годы также увлекался техникой пастели.
Возвращаясь к описанию картины «Шоколадница» отметим ее гармоничную цветовую гамму, естественность позы служанки, обилие света и мягкость палитры. Не стоит и говорить, что картина вызвала восторг у современников еще при жизни автора.
Кто на картине
К сожалению, история не сохранила сведений о прекрасной героине, которую изобразил Жан-Этьен Лиотар. Существует три версии. Первая из них гласит, что картину заказал князь Дитрихштейн, который нашел себе невесту в одной из столичных кофеен в Австрии. Милая официантка, поднесшая горячий шоколад, оказалась не только услужливой и привлекательной, ее осанка свидетельствовала о дворянском происхождении. Анна Бальтауф была дочерью обнищавшего дворянина. Князь, недолго думая, женился на официантке и заказал картину ей в подарок. Именно эту легенду и поддерживала компания W.Baker & Co.LTD, купившая права на использование изображения в качестве товарного знака.
По другой версии девушку звали Шарлотта Бальтауф, а ее отец был венским банкиром, и именно он заказал данную пастель Лиотару.
Третья версия состоит в том, что Лиотар по своей воле написал портрет камеристки императрицы, которую он встречал по долгу службы при дворе.
Смысл названия картины
Интересно, что шоколадница — это не только разносчица шоколада. Французское название картины “La belle Chocolatiere” — «Прекрасная шоколадница», немецкий перевод — “Das Schokoladenmädchen” также акцентирует внимание на героине, хотя и не называет ее прекрасной. Тогда как в русском языке chocolatiere — это «шоколатье», а шоколадницами у нас всегда назывались специальные чашки для горячего шоколада. В XVIII веке этот напиток аристократов был настолько популярен и любим, что для него придумали особую форму чашки, которая позволяла донести лакомство, не расплескав ни капли.
Шоколадницы изготавливались из самых дорогих материалов: фарфора, хрусталя, серебра и даже из золота.
Лиотар в своей работе изобразил шоколадницу из мейсенского фарфора, который начали производить незадолго до создания пастели. Долгое время мейсенский фарфор не имел конкурентов. Да и сейчас немецкие фарфоровые изделия стоят огромных денег и продолжают интересовать коллекционеров.
Картина Жана-Этьена Лиотара любима и популярна во всем мире, тогда как сам художник, несмотря на его несомненные таланты и выдающиеся достижения, не столь известен. Тем не менее его работы полны света, радости и мягкой иронии — они способны дарить прекрасные эмоции своим обладателям, напоминая об истинной цели искусства.
Как считаете, шоколадница — это девушка или чашка?
Спасибо за внимание. Благодарим вас за подписки!