В Петербурге свыше ста театров и театральных проектов. Больше половины из них — независимые и частные. И хотя на слуху в первую очередь государственные, у них богатая история, и им уделяется больше внимания, «частники» далеки от роли статистов. Они тоже завоевали любовь зрителя, делают удивительные спектакли, получают театральные премии, в том числе самую престижную — «Золотую маску».
Один из таких — театральный проект «27». Он уникален тем, что творит для самой непростой категории зрителей — подростков — и произвёл настоящую революцию в детском театре. Подробности — в материале spb.aif.ru.
На полях интереса
Так сложилось, что театры Северной столицы, в основном, ориентированы на взрослых, немало создаётся и представлений для детей. А вот с ребятами в возрасте от 10 до 16 лет как-то не сложилось. Это очень сложный зритель — требующий особые язык и отношение. Но если всё сделать умно, с душой, а главное — с любовью и без сюсюканья, ребята искренне влюбляются в театр.
Проект «27» этим и занимается, с 2019 года создавая современные, актуальные спектакли для школьников, их родителей и учителей.
«Изначально никто не верил, что это возможно. Потому что негосударственный театр — это вообще не очень просто, — рассказывает создатель и руководитель проекта Наталия Сергеевская. — А тем более театр для подростков, которые в принципе не сильно его уважают. Они играют в компьютерные игры, у них есть какие-то увлечения, кружки, но театр точно не является полем их интереса. Были единичные спектакли для этого возраста, которые, конечно, не закрывали все его потребности. И мы решили попробовать. Тогда как раз появилась волна новой детской литературы, новые удивительные тексты, и хотелось ими поделиться».
Первый спектакль — «Сочинение для Джобса» — поставил Иван Пачин. Сейчас это известный и востребованный режиссёр, в конце марта в театре имени Комиссаржевской состоится премьера его новой работы — «Золотой ключик или...». Но при этом он продолжает оставаться резидентом проекта «27». И за минувшие годы репертуар проекта «27» разросся до 26 спектаклей. «Самое удивительное для меня, что всё-таки подростки, оказывается, могут полюбить театр», — признаётся Сергеевская.
Снять груз
Аудитория проекта продолжает расти, и его поклонники отмечают: не было в Петербурге подросткового театра — и вроде бы в нём потребности не было. А появился — и потребность возникла.
«Сейчас дети сами приводят к нам родителей, они ходят в театр на свидания, — говорит Сергеевская. — У нас после каждого спектакля идёт обсуждение с театральным педагогом, там можно поговорить, отрефлексировать увиденное, и ребята очень любят этот формат. Они с удовольствием высказываются о том, что только что посмотрели. Естественно, мы затрагиваем темы, которые им близки. Например, очень многих волнует выбор профессии. И мы часто отталкиваемся от личных историй».
Одна из таких — «Жирная Люба». Это, пожалуй, сейчас самая популярная постановка проекта и идёт сразу на двух площадках — в Москве и Петербурге. Моноспектакль театрального режиссёра и актёра Олега Липовецкого, в котором тот рассказывает про своё детство — детство толстого еврейского мальчика из маленького городка. Взрослый, состоявшийся и успешный мужчина говорит со зрителем о вещах, в которых порой очень стыдно признаться, — о страхе, боли, непонимании, потерях. Подростки ему верят, потому что всё, о чём он говорит, — правда. Билеты на спектакль раскупают мгновенно.
«Потом Дмитрий Мульков (молодой режиссёр и композитор из Пермского края. — Ред.) поставил "Ключ от 505-й" про рок-группу в школе, — продолжает Сергеевская. — Он сам в детстве играл рок-н-ролл в школьном ансамбле. А сейчас делает спектакль "Лето", тоже про свои воспоминания о пионерском лагере. Потому что летний лагерь — это огромная часть жизни подростка».
Главной особенностью театра его создатель считает то, что постановки затрагивают крайне важные для ребят — «жизненные» вещи. Например, спектакль «Краш в сердце», в котором в игровой форме подробно рассматривается, что происходит, когда ты влюбляешься. Или, например, умерла бабушка. Как, не поранив, объяснить ребёнку потерю близкого человека? Об этом — в «Вафельном сердце».
Спектакли проекта не раз помогали и взрослым — после похода в театр казавшиеся очень неудобными вопросы решались сами собой. Так, у мамы девочки-подростка появился мужчина, и она долго боялась рассказать о нём. А потом привела дочь на спектакль «Кот тут главный», где как раз такая же ситуация: у мамы возник кавалер. На сцене говорили о том, как принять что-то новое, нового человека. И дочь поняла маму, согласившись с её выбором.
«А через некоторое время эта же женщина повела дочку на "Петра и Февронью", — смеётся Сергеевская. — Это и современная хореография, и куклы — классный спектакль. После него она смогла признаться ребёнку, что хочет выйти замуж за того человека. Ну, реально, театр помогает людям справляться с жизнью! Ведь подростковый возраст очень тяжёлый и для родителей, и для самих подростков, и для всех окружающих. А театр становится инструментом, даёт повод поговорить, что-то вытащить из себя. Когда подростки видят себя и свои проблемы, то понимают, что в этом не одиноки. И у них, конечно, с плеч падает груз».
Любовь на всю жизнь
«Я с детства любил театр, ходил в Ленинградский ТЮЗ, — делится дедушка 16-летнего внука Андрей Ляпин. — А мой Мишка, как все современные подростки, сидел целыми днями перед компьютером, ничем больше не увлекался — там играл, там общался с друзьями. Я как-то не выдержал и говорю: "Давай я тебя свожу в театр, не понравится — больше не пойдём". Ему тогда 13 было. Найти театр для подростков оказалось непросто, но я нашёл "Театр 27". Мы пошли на спектакль "Тоня Глиммердал" по книге норвежской писательницы Марии Парр, и Мишку как подменили. Он сам пошёл на второй спектакль, третий — и уже весь репертуар пересмотрел, многие спектакли по многу раз. Потом и в другие театры стал ходить с удовольствием. Не пойти в театр теперь для него — наказание, как и для меня в моём детстве».
«Для моей Вики "Театр 27" стал палочкой-выручалочкой, — признаётся мама 14-летней девочки Лариса. — В школе над ней часто издевались, она была одиноким, несуразным подростком. И как-то мы пошли на спектакль "Жирная Люба". В герое Вика увидела себя, но как-то с другой стороны. А потом было обсуждение с педагогом, и там Вику понесло — она, по-моему, больше всех говорила, выплёскивала свою боль. В ней вдруг появились уверенность, достоинство, стержень. Она поменялась. Больше её в школе пальцем никто не трогает, наоборот, с ней в театр полкласса теперь ходит. А мне она сказала, что театр — её любовь на всю жизнь».
Всем нужен Новый год
В прошлом году спектакли проекта «27» посмотрели почти 54 тысячи зрителей. У театра есть филиал в Москве, а сейчас в планах ещё и Ярославль — петербургский проект намерен стать резидентом старейшего в России Волковского театра.
«В Ярославле ТЮЗа ведь нет, — пояснила Сергеевская. — И получается, что школьники остаются без возможности куда-то сходить. И ещё мы много ездим на гастроли, бывает по 15–20 за год».
При этом театр активно работает, за 12 месяцев успевая выпустить до семи премьер. Сейчас готовит документальный спектакль про ленинградских бабушек. «Я взяла свою бабушку, ей почти 90 лет, и у неё до сих пор есть пять подружек, которым тоже под 90, все они ленинградки, многие пережили блокаду, — говорит Наталия. — Это прямо вся история ХХ века сквозь призму их опыта».
В работе и новогодняя история по современной популярной книге. Деталей Наталия не раскрывает, но отмечает — для подростка Новый год уже не тот, что раньше, он не верит в Деда Мороза, ему ёлки не подходят.
«А новогоднего настроения хочется всем, даже подростку. Так что готовимся», — заключает она.