Балет «Чиполлино» появился в репертуаре Большого театра в 1977 году (это год моего рождения) и шел вплоть до 2013 года. Сначала спектакль показывали в тогдашнем КДС – Кремлевском дворце съездов, а ныне ГКД – Государственном Кремлевском дворце. Шел он на сцене КДС до 1989 года. Мы с родителями в моем детстве были частыми гостями КДС, а мой супруг в юные годы вообще оттуда не вылезал и все балеты раз по десять посмотрел. Но он этот балет не видел. А я совсем не помню «Чиполлино», хотя родители меня водили на этот спектакль. На всякий случай я специально уточнила у мамы. Очень много лет прошло и многое из моей памяти стерлось.
В 1991 году балет перебрался на сцену Большого театра.
Это был популярнейший балет последней четверти прошлого века в Советском Союзе. Его успеху способствовало несколько обстоятельств.
Книга о приключениях Чиполлино завоевала огромный успех в Советском Союзе, её печатали гигантскими тиражами. Моя книга сохранилась, и её будут читать и дальше.
А детских, ярких, позитивных балетов на театральных сценах страны практически не было, и родители могли начать приобщение детей к высокому искусству балета через этот спектакль, поставленный в расчете на юных зрителей так, чтобы они легко могли следить за развитием уже знакомого им по книге сюжета. Спектакль таким образом становился волшебным порталом в мир балета.
Итальянская зажигательность стилизованной музыки Карэна Хачатуряна, яркие костюмы, отсылающие к персонажам комедии дель арте, тоже добавляли спектаклю запоминающихся штрихов.
Однако «детский балет» вовсе не был простым. В него были заложены технически сложные элементы, требующие высокого уровня мастерства и виртуозности исполнения, а актерская составляющая позволяла исполнителям порезвиться и даже подурачиться в яркой атмосфере постановки, демонстрируя свой комический дар и пластику. Недаром «Чиполлино» называли «Спартак для детей»: по сложности и насыщенности технических элементов он практически не уступает легендарной постановке.
В 2024 году балет в Большом театре восстановили, он идет на Новой сцене в двухактной версии (2 часа 10 минут).
Композитор: Карэн Хачатурян
Либретто: Геннадий Рыхлов по сказке Джанни Родари
Хореограф-постановщик: Генрих Майоров
Художник-постановщик: Валерий Левенталь
Дирижер-постановщик: Александр Копылов
Балетмейстер возобновления: Анна Майорова
Дирижер возобновления: Павел Сорокин
Я ехала с работы, приехала в театр слишком рано, и глазам моим открылось редкое зрелище: фойе без зрителей. Я купила программку и отправилась в любимый буфет – зимний сад.
Состав сегодняшнего спектакля перед вами.
Сразу говорю: я в текущем составе балетной труппы Большого театра не сильна, сто лет не была здесь на балете.
Изучение сайта Большого театра подсказывает, что в сегодняшнем спектакле принимает участие много, выражаясь спортивным языком, перспективных юниоров. Ратмир Джумалиев танцевал партию Чиполлино на премьере. Он окончил Московскую государственную академию хореографии (МГАХ) в 2023 году. Лучезарная юная артистка Камила Султангареева, исполняющая партию Редисочки, с отличием окончила МГАХ в 2024 году. А вот партию Принца Лимона исполняет премьер Семён Чудин, и абсолютно уморительно: классический и изящный премьер в комической партии – это уже само по себе забавно.
Абсолютно покорил исполнивший партию графа Вишенки Даниил Потапцев, одаренный эстетичным телосложением, красивыми линиями, мягкой пластикой вкупе с отличной техникой. Что называется, все при нем. В начале второго акта у персонажей Чиполлино, графа Вишенки и Редисочки сцена, изобилующая сложными элементами – прыжками, вращениями, диагоналями, в которой раскрывается техническое мастерство артистов. Дальше идет абсолютно угарная (пардон за жаргонизм) сцена со стражниками, которых Чиполлино, Вишенка и присоединившаяся к ним Магнолия (Арина Денисова) усыпляют. Ратмир Джумалиев – это просто огонек, мотор и энергетик. Прыжки, вращения, двойные туры в сложнейшей партии у него просто шикарные!
Артисты на сцене, что называется, отрывались, и благодарная публика вызывала их на поклоны много-много раз.
Музыка чрезвычайно привязчива, так и играет в голове, а сам спектакль настолько залихватский и жизнерадостный, что временно вытеснил у меня из головы перипетии текущей тяжелой и стрессовой недели.
С радостью пойду еще.