Начало вот тут:
1 февраля
Продолэаем гулять по заснеженной Москве
КП - здание Усадьбы Рябушинского.
По совместительству - дом Максима Горького
Историческая справка
На Малой Никитской расположена городская усадьба, построенная архитектором Фёдором Шехтелем для предпринимателя Степана Рябушинского в 1900—1903 годах. Это — один из самых ярких примеров раннего модерна в русской архитектуре. В интерьерах этого здания Шехтель формирует образ подводного царства, где ключевую роль играет центральный вестибюль со спиралевидной лестницей-«волной». Изогнутый парапет лестницы переходит в витраж, знаменующий встречу воды и воздуха. Атмосфера подводной жизни имитируется благодаря цветовому оформлению: сочетание серо-зелёного мрамора, из которого изготовлена лестница, светло-зелёных стен и игры света, созданной с помощью соседства тонированных стёкол витражей и матового потолка. В создании мифологической атмосферы важную роль играет и светильник-«медуза», венчающий гребень волны: его витражная вставка в синих и фиолетовых тонах создаёт эффект фосфоресцирующего свечения и наполняет помещение цветными тенями.
Особое место занимает витражная картина с осенним пейзажем, расположенная между парадной лестницей и прихожей. Фантазийный ландшафт с уходящей вдаль бирюзовой рекой и кронами осенних деревьев на фоне тёмно-синего неба построен асимметрично и отличается плоскостной, обобщённой трактовкой форм.
Витражи особняка Рябушинского сохранились и сегодня воспринимаются как подлинный элемент интерьера эпохи модерна. Они позволяют понять, какую роль свет и художественное стекло играли в частной архитектуре начала XX века, и показывают высокий уровень интеграции декоративных искусств в жилую среду. Для посетителя путеводителя это редкая возможность увидеть витраж не как музейный экспонат, а как живую часть исторического дома, продолжающую выполнять свою изначальную функцию.
Сейчас в здании находится музей-квартира Максима Горького и здание доступно к осмотру для посетителей музея.
Фото к Исторической справке:
Я была в этом музее на экскурсии - красота там, конечно!
Вот рассказ аж в двух частях:
https://akostra.livejournal.com/1607433.html
https://akostra.livejournal.com/1607880.html
На ступенях особняка сердечко с БГ
Наши в городе!
Хм... Однако...
Особняк Миндовского
Историческая справка
Особняк Миндовского – уникальный памятник архитектуры начала XX века, яркий пример франко-бельгийского направления модерна в Москве. Построенный в 1903 году по проекту знаменитого архитектора Льва Кекушева, этот дом отличается изысканным декором, оригинальными архитектурными решениями и богатым внутренним убранством. По сути своей это здание является небольшой городской виллой.
В 1903 году «Московское Торгово-строительное акционерное общество» — дореволюционные девелоперы — построило «под ключ» два особняка по проектам Льва Кекушева на месте старой городской усадьбы на Поварской улице. Строительство было завершено в 1904 году и из-за стоимости здания почти до конца 1900-х годов здания оставались в собственности общества. Позже дом 44 был приобретен богатым верхневолжским текстильным фабрикантом Иваном Миндовским.
Стилистически витражи особняка Миндовского тяготеют к плавным, текучим формам и асимметричным решениям. В них преобладают растительные мотивы, стилизованные цветы и листья, характерные для модерна, а также мягкие цветовые сочетания — зелёные, янтарные, молочно-белые и голубоватые оттенки. Орнамент витражей согласован с лепниной, коваными деталями и деревянной отделкой интерьеров, что указывает на их создание в рамках единого художественного проекта.
В XX веке, после изменения функций здания, витражи сильно пострадали, однако значительная их часть — столовая, лестница и вестибюль — была расчищена, доукомплектована и восстановлена во время комплексной реставрации здания в 2019 году.
Фото к исторической справке:
Но мне тут больше нравится эта лошадка на одном из корпусов - очевидно, конюшни
У Академии Гнесиных мужчина стоит. Бах. Просто Бах
Даже не знаю, кто это, но очень понравилась, как сделана памятная табличка.
Забежали в Му-му поесть.
Какая тут чудесная композиция.
На Арбате решили пару фото на память.
Ну, сразу видно, кто у нас первый парень на деревне!
Дом Мельникова
Историческая справка к этому КП
Кирпичи Фальконье (verre Falconnier) — один из самых интересных примеров архитектурного стекла конца XIX — начала XX века, активно использовавшийся и в дореволюционной России. Их изобретателем стал швейцарский инженер и предприниматель Гюстав Фальконье, запатентовавший в 1886 году технологию пустотелых стеклянных блоков, формованных выдуванием. В отличие от поздних прессованных люксферов, кирпичи Фальконье имели характерную бутылеобразную форму с «горлышком», которое затем запаивалось, образуя герметичную воздушную камеру. Это обеспечивало прочность, теплоизоляцию и мягкое рассеивание света.
В Россию кирпичи Фальконье начали поступать уже в 1890-е годы, прежде всего через Петербург и Москву, где архитектурная среда была открыта техническим и художественным новшествам Западной Европы. Их применение совпало с расцветом эклектики и модерна, когда архитекторы искали новые материалы для световых проёмов, лестниц и служебных пространств. Стеклянные кирпичи использовались как альтернатива окнам в местах, где требовался свет без прямой видимости: в подвалах, коридорах, на лестничных клетках, в хозяйственных и производственных помещениях.
Особенностью использования кирпичей Фальконье в дореволюционной России стало их активное включение в жилую и общественную архитектуру, а не только в промышленное строительство. Их можно было встретить в доходных домах, особняках, больницах, учебных заведениях и фабричных корпусах. После революции 1917 года производство и импорт кирпичей Фальконье практически прекращаются, а сама технология постепенно вытесняется более простыми и стандартизированными прессованными стеклоблоками. Тем не менее сохранившиеся примеры в дореволюционных зданиях Москвы, Санкт-Петербурга и других городов сегодня представляют значительную историко-архитектурную ценность.
В Москве увидеть фасады с кирпичами Фальконье можно в Малом Харитоньевском переулке (Доходный дом политехнического общества) - тут они редкого фиолетового цвета - и доходном доме в Кривоарбатском переулке. Стена с этими блоками выходит во двор-мастерскую архитектора Константина Мельникова, и есть предположения, что именно они вдохновили его на ромбовидные окна в своем собственном доме.
Возрождением производства фальконье несколько лет назад занялся искусствовед и выпускник Академии Штиглица Никита Андреев. Вместе с преподавателем вуза Иваном Козицыным они отсканировали образцы из коллекции Андреева и построили 3D-модели из пластика. Потом формы по образцам изготовили из дерева и гипса, и за год добились максимального сходства новых блоков с аутентичными.
Фото к справке:
Но кирпичи Фальконе - это просто красиво!
Была на выставке Фальконе в Архитектурном музее
https://akostra.livejournal.com/1620203.html (тут с середины поста расказ начинается)
https://akostra.livejournal.com/1620385.html
Идём по набережной.
Новый корпус Третьяковки
Историческая справка
Фасад корпуса Новой Третьяковки на Кадашевской набережной украшен уникальными окнами-витражами с репродукциями знаменитых полотен из коллекции галереи. На стеклах с помощью цифровой печати воспроизведены фрагменты знаменитых полотен из коллекции Третьяковки. Среди них – «Грачи прилетели» Алексея Саврасова, «Богатыри» Виктора Васнецова, «Неизвестная» Ивана Крамского. Размеры репродукций впечатляют: от 770 на 6020 мм до 5870 на 5985 мм. При этом изображения полупрозрачны, что позволяет сохранить вид на город и создает дополнительный слой солнцезащиты для экспонатов музея.
Фото к кп
Историческая справка
Особняк на Пятницкой улице был перестроен Львом Кекушевым в 1894 году. Первый этаж особняка получил рустованную отделку, над окнами разместились женские маски, эркер второго этажа украсили кариатиды. Венчает композицию башенка - фонарик с фигурным чешуйчатым куполом, кованым гребнем, львиными масками у основания. На фронтоне эркера можно увидеть кариатид, символическое назначение которых «поддерживать» коммерческие дела и «равновесие» в доме.
Внутри здания наиболее интересны помещения парадной лестницы с эркером, гостиная и столовая на втором этаже. Над лестницей расположена башенка с высокой фигурной кровлей и большим окном, которое подсвечивает витраж — яркая дань стилистике модерна.
После революции в здании одно время находился детский дом и столовая, а в 30-40-е годы здесь жили видные деятели советской науки: А.П.Карпинский и В.Л.Комаров (оба они были последовательно президентами АН СССР). В послевоенные годы особняк некоторое время занимал Институт истории искусств Грабаря. Возможно, благодаря последней организации, особняк хорошо сохранился.
В 2013–2015 годах зданию удалось вернуть цвет «хамелеон», задуманный Кекушевым: фасад меняется от лилового до сиреневого в зависимости от освещения и погоды.
Фото к КП
А вот пост, где и о внутреннем убранстве
https://dzen.ru/a/ZlV3kEV2MT4yoeld?ysclid=mn8z7u12q2411845712
А тут ещё и крылатые львы на фасаде
Историческая справка
Грандиозными витражами украшен ЦДМ на Лубянке. Купол главного атриума подсвечен плафоном витражами по мотивам работ иллюстратора Ивана Билибина. Этот потолок - неочевидный оммаж потолку расположенной рядом гостиницы "Метрополь".
Вот что рассказывала о работе автор витражей Елена Марковская:
— Я перерисовываю иллюстрации Билибина от руки и делаю одну панораму. Сказочных героев я поместила на билибинский же пейзаж, плавно переходящий из моря в сушу. Мои рукотворные работы оцифруют и с помощью керамических красок перенесут на стекло. Это новая технология, краски не выцветают и получается работа на века.
Второй примечательный витраж украшает ресторанный дворик. Он посвящен творчеству Аристарха Лентулова.
И фото к исторической справке
Съели по мороженке и идём дальше
Историческая справка
История бара «Тайная комната» (проход через паб Black Swan) в тех самых легендарных подземельях Солянки, 1 началась с выставленного на онлайн-аукционе огромного витража 1863 года из церкви Святого Иоанна в районе Баттерси, на юге Лондона. Сама церковь была разрушена во время Второй мировой войны, в 1950-х годах ее разобрали, а артефакты разошлись по рукам частных владельцев. К сожалению, из четырех фур с антикварными вещами из Ирландии, купленными на аукционах, включая эти витражи и окна готической церкви из Уэльса, до Москвы добрались только три. Но и этого достаточно для того, чтобы прочувствовать на себе готическую атмосферу. Столики в баре лучше бронировать заранее.
Красивые лебеди у входа
И к КП фото:
Собор Петра и Павла
Просто бар
Историческая справка
На втором этаже этого здания расположен культурный центр "Покровские ворота" c книжным магазином и кафе-чайная "Чайная высота". Именно ее окна украшены современными витражами, изобращающими горы и канатную дорогу с чайничками вместо вагончиков. Витражи хорошо видны с улицы, также доступны посетителями культурного центра, книжного магазина и гостям чайной.
Я не сфотографировала, но один из КП был около Центрального дома детей железнодорожников.
Мечтаю в этот Дом Стахеева сходить.
Историческая справка
В 1890-е годы купец 1-й гильдии, золотопромышленник Николай Стахеев родом из Елабуги приобрёл обширный участок с парком на Новой Басманной улице. Мать Николая — родная сестра художника Ивана Шишкина, а отец — процветающий купец, неоднократный елабужский городской голова, оставивший сыну не только процветающий бизнес (а торговал он хлебом, чаем, лесом, имел золотые прииски, владел нефтяными месторождениями и собственным флотом), но и порядка пяти миллионов наследства в рублях. Николай унаследовал талант к ведению дел, продолжил дела отца и дополнил их новыми идеям: например, в Москве он скупал старые особняки на лучших улицах и строил многоэтажные дома, что приносило ему большой доход. На улице Мясницкая он выстроил доходный дом № 6 с книжными магазинами, который теперь известен как «Библио-Глобус», потом — дом на Тверской, дом № 3 в Лубянском проезде — всего 11 дорогостоящих зданий.
Здания эти строил для него архитектор Михаил Бугровский. Ему же поручили и строительство собственного дворца на Басманной. Здание в стиле «неогрек» обошлось в 1 миллион рублей. Интерьеры дома оформили эклектично; в дизайне смешались все времена и стили от греков до готики. И дело тут не только (и не столько) во вкусе хозяина дома. Дворец Стахеева также выполнял функцию выставочного зала: все отделочные материалы продавались в его торговых сетях, поэтому выгодно было показать все возможности по максимуму.
Витражное оформление встречает нас у самого входа (панно с цветами вокруг дверей), над парадной лестницей (нимфы с потолка будто бы осыпают всех гостей цветами) и в готической гостиной — пожалуй, самой известной комнате особняка благодаря постоянно проходящим в ней съемках телефильмов от современных сериалов до “17 мгновений весны”.
Незадолго до Первой мировой войны Николай Стахеев уехал во Францию, решив, что для бизнеса и родственников сделал все, что мог, и пришло время пожить для себя. Что в его случае означало - жить рядом с Монте-Карло и играть всегда, когда возникнет такое желание. Особняк Стахеева после национализации передали железнодорожникам. С 1918 года он находился в ведении Народного комиссариата путей сообщения (впоследствии Министерства путей сообщения).
Есть легенда, что в 1918 году Николай Стахеев вернулся, чтобы забрать из тайника своего дома на Басманной драгоценности, был пойман и допрошен Дзержинским, которому Николай Дмитриевич предложил сделку: он рассказывает, где в доме ещё спрятаны ценности, а за это ему разрешают выехать из страны или назначают определённую пенсию. Предложение его было принято, и он получал пенсию до конца своей жизни. А на часть его сокровищ был построен на нынешней Комсомольской площади Дом культуры железнодорожников. Эта история стала известна корреспондентам железнодорожной газеты «Гудок» Е. Петрову и И. Ильфу. И в результате Николай Дмитриевич стал своеобразным прототипом Ипполита Матвеевича Воробьянинова из знаменитой книги «Двенадцать стульев». Однако, никаких исторических подтверждений этой легенде нет.
Фото к КП:
А завершали мы квест около гостиницы Ленинградская.
Вот такая красота на крыльце