Найти в Дзене

Художники русского театра: Бенуа, Рерих, Гончарова

Художественное оформление «Русских сезонов» эпохи Серебряного века было акцентом, которое усиливало впечатление от музыки и хореографии на сцене. Создавая декорации и костюмы, художники не только опирались на традиции народного искусства, но и вкладывали в них собственную философию — именно так и сложился тот самобытный образ русской культуры. В этой статье предлагаем погрузиться в смыслы и мотивы, которые скрываются за театральными декорациями Александра Бенуа, Николая Рериха и Наталии Гончаровой. В 1911 году, будучи художником «Русских сезонов», Александр Бенуа создал декорации и эскизы костюмов к балету «Петрушка». Именно он и покорил публику своей яркой, почти «варварской» экзотикой и самобытностью. Музыкальные мотивы, созданные Игорем Стравинским были особенно близки Бенуа, так как связывали его с воспоминаниями о петербургской народной жизни с ее ярмарками и балаганами. Поэтому сценическое оформление «Петрушки» включало картины, которые передавали эту атмосферу, знакомую Бенуа с
Оглавление

Художественное оформление «Русских сезонов» эпохи Серебряного века было акцентом, которое усиливало впечатление от музыки и хореографии на сцене. Создавая декорации и костюмы, художники не только опирались на традиции народного искусства, но и вкладывали в них собственную философию — именно так и сложился тот самобытный образ русской культуры.

В этой статье предлагаем погрузиться в смыслы и мотивы, которые скрываются за театральными декорациями Александра Бенуа, Николая Рериха и Наталии Гончаровой.

Воспоминания Бенуа в образе «Петрушки»

В 1911 году, будучи художником «Русских сезонов», Александр Бенуа создал декорации и эскизы костюмов к балету «Петрушка». Именно он и покорил публику своей яркой, почти «варварской» экзотикой и самобытностью. Музыкальные мотивы, созданные Игорем Стравинским были особенно близки Бенуа, так как связывали его с воспоминаниями о петербургской народной жизни с ее ярмарками и балаганами. Поэтому сценическое оформление «Петрушки» включало картины, которые передавали эту атмосферу, знакомую Бенуа с детства.

Николай Рерих — древний мир и природа «Весны священной»

«Половецкие пляски», «Снегурочка», «Весна священная» в оформлении Рериха стали признанной классикой жанра. Будучи не только живописцем, но еще и историком и археологом, он переносил зрителя в атмосферу древности.

Эскизы к балету «Весна священная» — сюжет глубоко родственный творческим и философским поискам художника. В центре декорации к первому действию «Поцелуй земле» Рерих изобразил тысячелетний дуб на берегу озера — символ силы и вечности. А окружают дерево мягкие линии холмов, синее озеро и березы на зеленых склонах, словно водящие хоровод девушки.

Н. К. Рерих, эскиз декорации к балету «Весна священная». Государственный Русский музей
Н. К. Рерих, эскиз декорации к балету «Весна священная». Государственный Русский музей

Геометрические узоры в «Жар-птице» Гончаровой

Наталия Гончарова — пример оформителя, который не следовал привычным художественным канонам. Особенное значение для нее имели такие виды народного искусства, как лубок, крестьянская игрушка, иконопись. Обращаясь к ним, Гончарова стремилась передать яркость, непосредственность и выразительность русской крестьянской культуры.

Балет «Жар-птица» стал результатом творческого симбиоза Гончаровой и Игоря Стравинского. В заднике к постановке художница нарушает привычную композицию: город не выстраивается в перспективу, а здания словно нагромождаются друг на друга, превращаясь в декоративный геометрический узор. Этот прием перекликается с угловатым, отрывистым стаккато музыки Стравинского.