Про фестиваль узнала из газеты, которую в метро раздают, представляете! Говорю 10-летней дочери: «ну что там может быть интересного?», а она пошла и взяла, «чтобы тетеньку поддержать». А там — обложка и первый разворот про фестиваль. Решила, что судьба, надо идти!
Спектакли выбирала по описанию, только один выбрала методом тыка, тк на понравившийся по описанию уже не было мест.
Организаторам спасибо за фестиваль и возможность искупаться в свежести, красоте и молодости. Если бы не было наслоения показов по времени- я бы все спектакли посмотрела, тк цена на галерке в большом зале более чем демократичная и видимость прекрасная. Также хочу отметить саму программу-все спектакли были настолько разными, что и по отдельности и в совокупности от всего просмотренного осталось приятное послевкусие.
Акцентирую, что отзыв будет только на половину спектаклей, участвовавших в фестивале, на которые мне удалось попасть.
Итак, моя театральная неделя началась 16 марта с просмотра спектакля «Человек амфибия»
Российского государственного института сценических искусств
Действующие лица и исполнители:
- Гуттиэре — Анна Кротова
- Ихтиандр — Тимофей Тимков(главная мужская роль)
- Педро Зурита — Глеб Гридневский
- Бальтазар — Ролан Быков
- Кристо — Григорий Казарновский
- Ольсен — Павел Генович
- Доцент Рудольф фон Гопштосс — Даниил Сизаск
- Профессор Сальватор — Артём Батаков
- Долорес Зурита — Анастасия Ковтунова (вспомогательная женская роль)
- Товарищ Фрида — Александра Старкова
- Дельфин Лидинг — Данила Костёр
- Дельфиниха Лидочка — Ксенья Нахалова
- Клоун Бен — Григорий Казарновский
- Тюремщик — Виктор Капинус
- Художник — Серафима Бескосная
- Музыкальный руководитель — Светлана Митрофанова
- Свет — Василий Ковалёв, Ева Нотфуллина
- Видео — Артём Батаков, Серафима Бескосная
Если в описании спектакля указано «фантасмагория» я интуитивно начинаю избегать подобных постановок в связи с очень неоднозначным опытом их посещения. Фантасмагория может предполагать совсем 2 разных для меня, как для зрителя, жанра- либо призрачность и мистику либо абсурд, который редко бывает с изюминкой. Чаще абсурд ради абсурда, который больше похож на театральный капустник и интересен исключительно тем, кто в нем участвует, но не зрителю, увы. Поэтому в премьерный день я стремилась попасть на другой спектакль (Горе от ума), но билетов на него не было, так, методом исключения, я попала на «Человек-амфибия» и, надо признаться, спектакль мне очень понравился, от режиссуры до исполнения.
Ихтиандр (Тимофей Тимков) — это просто вау. Желаю вам самых интересных ролей в театре и кино, потому что смотреть на вашу органичность — сплошное удовольствие. Пластика, звуки (половина зала пыталась их повторить), полное погружение в образ. Между прочим, я вам сразу после просмотра прям в первый день отдала свой (зрительский) голос в номинации «главная мужская роль», вашу победу несложно было предсказать даже до просмотра остальных спектаклей.
Очень понравился голос ведущей радио, музыкальное сопровождение сцен и необычный выбор музыкальных инструментов, сценография в конце первого акта, абсолютно все сцены с погружением под воду. А как ребята классно отреагировали на звонок телефона в зале, я на секунду даже поверила, что это задумка режиссера).
Режиссеру низкий поклон за пасхалки из песен, сыночку-кррзиночку и статую ждуна. На сценах с матерью смеялись все без исключения и школьники и пенсионеры.
Прекрасный спектакль для премьерного дня, порадовалась за ребят, налюбовалась их пластичностью, талантом, молодостью, органичностью.
Что мне не понравилось
Очень жаль, но 2-е действие, увы, на мой взгляд, было просажено. И полностью не удался диалог между отцом -создателем и Ихтиандром. Городские жители тоже почему-то совсем посыпались и даже во время спектакля при выходе в фойе из зрительного зала переговаривались и выпадали из образа, в финальной сцене тоже часть была собой (кто-то поправлял костюм, кто-то переглядывался), не дотянули, что там с вами случилось в антракте- непонятно))), хотя это явление частое для театра. Передо мной сидели девочки школьницы и вот они ушли во время второго действия (им первое действие тяжело физически было отсидеть, но они все-таки вернулись после антракта, а на втором действии все трое потеряли концентрацию на сюжете, как мне показалось, и заспешили домой.
Ребят, несмотря на все «но», вы крутые, я бы с удовольствием посмотрела спектакль еще много раз!
Подслушано в зале: зрители уходили довольными, никакой критики не услышала и по-прежнему все пытались повторить звуки Ихтиандра).
17 марта, второй день фестиваля.
Три сестры.
Высшее театральное училище (институт) им. М. С. Щепкина
- Прозоров Андрей Сергеевич — Михаил Бурак
- Наталья Ивановна, его невеста, потом жена — Софья Тарба
- Ольга — Ариана Мамацева
- Маша — Дарина Овчинникова (главная женская роль)
- Ирина — Елизавета Закаидзе
- Кулыгин Федор Ильич, учитель гимназии, муж Маши — Руслан Иванов
- Вершинин Александр Игнатьевич, подполковник, батарейный командир — Артём Трапш
- Тузенбах Николай Львович, барон, поручик — Павел Хайкин
- Соленый Василий Васильевич, штабс-капитан — Александр Габлия
- Чебутыкин Иван Романович, военный доктор — Астан Джинджолия
- Федотик Алексей Петрович, подпоручик — Амин Мазлум-оглы
- Родэ Владимир Карлович, подпоручик — Давид Цулукия
- Ферапонт, сторож из земской управы — Астан Агрба
- Анфиса, нянька — Лана Ласурия
- Горничная — Ульяна Ковалева
Спектакль, на мой взгляд, значительно уступил остальным. Это не камень в огород режиссера и прекрасных артистов, просто в сравнении так вышло.
Замечала, что спектакли по Чехову ценятся именно при точной передаче авторского смысла, зритель не любит осовремененного Чехова, либо когда в образ героев вносится видение режиссера, идущее вразрез с видением драматурга. Поэтому ребятам разгуляться было негде. С другой стороны- это потрясающе сильная пьеса, интересная и абсолютно «вне времени».
Некоторых зрителей не зацепило, не могу сказать, дело тут в драме, исполнении или «неподготовленности зрителя», но соседи по залу справа и слева от меня ушли в антракте, еще многие уходили во время второго акта. Если глобально- мне скучноватыми показались мизансцены, как-то совсем не легли в визуальное восприятие ширмы вместо комнат и исполнение (местами, немного и далеко не у всех артистов), кроме того - был момент, когда одна из сестер сильно перекрывала остальных, сидящих сзади на стуле, и «ходила задом», существенные ошибки для выпускников такого вуза.
Что понравилось- как распределили роли по типажам актеров, спокойствие и интеллигентность сестер, беседа с няней, любовная линия Маши с Вершининым.
Наташа- идеальна, от исполнения и походки до внешности для этой роли.
Ну и Соленый, я в восторге от его дерзкого ответа Наташе и речи перед дуэлью. Лично для меня это лучшая мужская роль второго плана.
А вот сестер я периодически даже путала. Не считывала по образцу где кто. Они, конечно, все очаровательные и статные, по типажу с моей галерки реально смотрелись как сестры, но тяжело различить в диалогах, то младшую со средней путала, то среднюю со старшей.
В целом шла со спектакля с добрым таким шлейфом, даже с ИИ побеседовала на тему, как могла бы сложиться судьба героев, не будь они такими инфантильными.
Подслушано в зале: зрители как раз выделяли игру Маши, которая победила в номинации главная женская роль. Уже после фестиваля отчасти я с ними согласилась, после Маши и вправду осталось приятное послевкусие, от ее нежной перепевки с возлюбленным до ее истерики в присутствии мужа. Однако для меня лично мерилом актерского мастерства в этом сезоне стала актриса из другого спектакля.
День 3 (18 марта)
Валентин и Валентина
Высшая школа сценических искусств К.А. Райкина
- Валентин — Сергей Фатуев
- Валентина — Ульяна Калюжная
- Мать Валентины — Даша Богатырева
- Бабка — Анастасия Михайлова
- Женя — Екатерина Коптева
- Лиза, мать Валентина — Варвара Бурова
- Маша — Алина Немтырева
- Катюша — Арина Саввина
- Дина — Варвара Пипко
- Очкарик — Настастья Норкина
- Карандашов — Дмитрий Востриков
- Бухов — Яков Белорусов
- 1,2,3 студенты — Максим Журин
- Рита — Дарья Вьюгова
- Володя — Тарас Ларионов
- Гусев — Олег Меньшиков (Герой эпизода)
- Автор — Сергей Диль
- Прохожий — Богдан Дарминов
На официальном сайте Первого плана ошибка, там некорректно указан спектакль, цитирую:
«Герой эпизода - Олег Меньшиков
Спектакль «Три сестры» Высшая школа сценических искусств К. А. Райкина». Верните, пожалуйста, Олега в его спектакль!
Совсем другая, камерная обстановка. Зрители в предвкушении).
Потрясающие главные герои, Валентиной любовалась весь спектакль- ваша мимика, взгляд и жесты неповторимы, уверена, что распознаю вас по ним, если увижу в других ролях). Это вам я отдала свой голос в номинации главная женская роль по вполне объективным критериям - ваша органика на сцене и глубина проживания роли покорили всех без исключения. Валентин- браво, четко, без переигрывания, по-мужски.
Понравилась органичность и заряженность коллектива, легкость постановки несмотря на конфликтность ситуации, даже понравилось как не вовремя вступила мама Валентина на общую подтанцовку спиной и при этом выругалась(как будто даже матом?)) но это было очень органично, зал заценил.
Хороший выбор для выпускного спектакля, четкое попадание в возраст, при этом очень понравились и актрисы, играющие и возрастных героинь. Еще больше- Гусев и вот этот выпивающий дядька с хорошей работой)). Браво! Настолько органично, я не всегда в профессиональном театре считываю такую легкость в исполнении таких «потешных» персонажей.
Ребятки, отдаю вам от себя второе место за спектакль, на одном дыхании посмотрела, интересно, живо, молодо.
Подслушано в зале: очень выделяли игру Валентины, говорили, что очень запоминается органика героини, говорили, «далеко пойдет».
День 4 (19 марта)
Наш городок (актерский ансамбль, Гран-при)
Школа-студия МХАТ
Действующие лица и исполнители:
- Помощник режиссера — Евгений Манкос
- Джордж Гиббс — Александр Иванов
- Эмили Уэбб — Соня Лопунова
- Мистер Уэбб — Фархад Мухаметзянов
- Миссис Уэбб — Алина Емец
- Мистер Гиббс — Евгений Фридель
- Миссис Гиббс — Софья Лебедева
- Ребекка Гиббс — Руфь Басалыко
- Уолли Уэбб — Максим Осинцев
- Миссис Сомс — Стелла Киричко
- Саймон Стимпсон — Владимир Сухарев
- Констебль Уоррен — Давид Джалиашвили
- Хови Ньюсом — Константин Коноваленко
- Джо Кроуэлл — Сергей Кашко
- Сай Кроуэлл — Сергей Кашко
- Миссис Фостер/Мистер Морган — Евгений Манкос
- Джо Стоддард — Николай Борисов
- Художник — Марфа Гудкова
- Художник по свету — Антон Воронцов
- Звукорежиссер — Илья Чернышев
- Музыкальные руководители — Елизавета Ермакова и Валерия Лаврик
- Продюсер — Александра Козина
Идеальная картинка, которая надолго останется в памяти. С удивлением обнаружила, что отсутствие реквизита прописано автором в пьесе. Но как же я рада, что режиссер в обход задумке драматурга добавил просто идеальное световое сопровождение. Было безумно красиво в этом отсутствии декораций. Идеальная картинка, идеальные костюмы и прически, идеальное попадание звукового сопровождения в отсутствующий реквизит, идеальные режиссерские приемы (в последнем действии щемило прям в душе, кто же сядет на этот свободный стул) и идеальная (вообще без нюансов) актерская игра. Ах да- всем «5» за упражнения на память физических действий;)
Что покорило меня помимо всей «идеальности» - посыл от самой пьесы. Я интуитивно ищу в 50 процентах своих театральных выходов именно такой материал (накрыл кризис среднего возраста, произошла переоценка ценностей).
Далее подробно, что лично срезонировало для меня - безумно повеселила сцена из первого действия, прям немного отлегло от сердца, что вон, даже 100 лет назад дети так же задирали друг друга, а мать им отвечает, что сейчас получат оба))). Жизненно. По-настоящему.
Также все струны моей души задела сцена в церковном хоре. Помимо того, что это было безумно красиво- от визуала (с дирижером) до выбора композиции и исполнения- это было правдиво. Сейчас объясню- у меня трое детей и моя жизнь проходит в такой же повседневной суете как у матерей—героинь и для них отдушиной и местом силы становится вот это коллективное пение и совместная прогулка домой после, а моей- «побеги в театр», в другой мир, который заставляет меня рефлексировать на иные темы, нежели повседневный быт.
Чуть-чуть, совсем немножечко скомкано для меня показалось возвращение героини в прошлое, как будто герои уже все шли в перспективу, на финал, и немного пробросили и не акцентировали главную мысль пьесы.
Это настоящий профессиональный спектакль. Мисс Уэбб- вы великолепны.
Хотела бы добавить еще интересный факт - Пулитцеровскую премию драматургу за эту пьесу дали еще в 1938-м. Это была награда за революционный подход к театру и за глубину мысли, которая стала откровением для своего времени (минимализм и метатеатр, универсальность, философская глубина (попытка найти ценность в обыденности). Прошло столько лет, а драматургия так же свежа и просто сражает зрителя, ломая 4 стену и обнажая жизнь такой, какая она есть.
Вернусь к отзыву.
Убегали только на поклоне и только «гардеробные спринтеры», я не зафиксировала, чтобы кто-то выходил во время действия. Я думаю, ребята все поняли на поклоне. Зал не отпускал. Заслуженная награда, по-сути, отдана и каждому актеру (за ансамбль) и всему спектаклю в целом (Гран-при).
Подслушано в зале: выделяли игру семьи Уэбб в полном составе, особенно миссис Уэбб.
Заключительный 5-й день фестиваля (20 марта)
День отдыха (специальный приз)
Новосибирский государственный театральный институт
- Зайцев — Тимофей Бучацкий
- Клава Игнатюк — Софья Лукьянченко (специальное упоминание)
- Костя Галушкин — Денис Гончаров
- Вера Карповна — Марина Дементьева
- Миусов — Алексей Бахмет
- Дудкина — Наталья Науменко
- Дудкин — Александр Плюснин
- Роза Еремеевна — Дарья Торпищева
- Врач — Елизавета Егорова
- Швейцар — Роман Беспалов
- Шура — Ирина Евсюкова
- Санитары — Ольга Вашина, Валерий Тайбан
- Художник — Наталья Калинина
- Художник по свету — Кирилл Лазуков
- Звукорежиссер — Евгений Горчаков
Хорошая закрученная история, спектакль, который не может не заинтересовать, как минимум. Сюжет, на который неизменно всегда идет много зрителей, его часто привозят гастролирующие артисты в города. Чтобы было весело, интересно и неожиданно. Я немного пересмотрела подобных спектаклей, тк раньше жила в Таганроге и репертуар нашего театра Чехова в основном складывался из комедий положений.
Но, к моему удивлению, «день отдыха» идеально дополнил мою театральную неделю и стал своеобразной вишенкой на торте. Позже я поняла почему- в этом спектакле нет пошлости, любовников в шкафу и прочей банальщины, характерной для таких комедий. Внимательная, чуткая и четкая Клава - как же точно сыграна роль, прям веришь что она и тракторист и студентка, по манере напомнила немного Фросю Бурлакову из «Приходите завтра».
Понравилось, как она зафиналила спектакль, четко, акцентно.
Доведенные до абсурда попытки Зайцева получить одну-единственную подпись (всем знакома эта бюрократия?). По моему жизненному опыту сталкивалась с таким и в гос.учреждениях и на производственных предприятиях и даже в айти структуре, где без этой чертовой резолюции может «упасть» вся абонентская база клиента, а человек, которому надо прочитать и «пропустить» дальше служебную записку вдруг решает сегодня не выйти на работу)).
В этот раз ничего в зале подслушать не удалось, тк впервые я ходила не одна, а с соседкой, но у нее очень большая театральная насмотренность, поэтому считайте, что подслушала в зале - ей прям очень понравилось! Лично мне поначалу казалось, что актеры немного долго раскачивались, но потом затянуло, все роли хорошие, яркие, акцентные.
Кроме того-спорили пол спектакля- некоторые актеры реально возрастные или нет?? Вот так и не разобрались.
Во время спектакля уходили единицы, зрителю нравилось, зритель следил за сюжетом).
В завершение отзыва хочу пожелать всем артистам удачи и веры в себя, пусть ваш творческий путь сложится так, как вы мечтаете. Будьте наглыми на сцене и скромными в жизни. В добрый путь, ребятки, держу за вас кулачки!
П.с. - кто знает, как вообще попасть обычным зрителям на выпускные спектакли вне фестиваля- сообщите, пожалуйста! Я считаю, что такую красоту нужно нести в массы!