Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
World of Cinema

8 лучших фильмов, в которых второстепенный актер затмил главного героя

Фильм «Пираты Карибского моря: Проклятие Чёрной жемчужины» изначально задумывался как история, в центре которой должен был находиться Орландо Блум. После успеха «Властелина колец» он считался восходящей звездой — молодым и привлекательным актёром, вокруг которого студия вполне могла выстроить целую франшизу. Джонни Депп в то время, напротив, имел скорее узкую, преданную аудиторию, но не был мейнстримовой суперзвездой. С первых кадров, когда Элизабет Свонн, Джошами Гиббс и Джеймс Норрингтон находят на обломках корабля молодого Уилла Тёрнера, именно его персонаж становится главным проводником для зрителя. Простой кузнец, который ещё не подозревает о своём пиратском происхождении, постепенно погружается в мир флибустьеров благодаря эксцентричному капитану Джеку Воробью в исполнении Деппа. Пока Уилл открывает для себя эту новую, полную приключений жизнь, Джек Воробей своей безумной харизмой, странными манерами и непредсказуемым поведением полностью захватывает внимание зрителей, путает их
Оглавление

Джонни Депп – «Пираты Карибского моря: Проклятие Черной жемчужины»

Фильм «Пираты Карибского моря: Проклятие Чёрной жемчужины» изначально задумывался как история, в центре которой должен был находиться Орландо Блум. После успеха «Властелина колец» он считался восходящей звездой — молодым и привлекательным актёром, вокруг которого студия вполне могла выстроить целую франшизу. Джонни Депп в то время, напротив, имел скорее узкую, преданную аудиторию, но не был мейнстримовой суперзвездой. С первых кадров, когда Элизабет Свонн, Джошами Гиббс и Джеймс Норрингтон находят на обломках корабля молодого Уилла Тёрнера, именно его персонаж становится главным проводником для зрителя. Простой кузнец, который ещё не подозревает о своём пиратском происхождении, постепенно погружается в мир флибустьеров благодаря эксцентричному капитану Джеку Воробью в исполнении Деппа. Пока Уилл открывает для себя эту новую, полную приключений жизнь, Джек Воробей своей безумной харизмой, странными манерами и непредсказуемым поведением полностью захватывает внимание зрителей, путает их и одновременно очаровывает. Сценарий формально отдаёт Уиллу Тёрнеру главную романтическую линию и историю личного становления, однако уже в первом фильме становится очевидно, что настоящее сердце картины — это именно Джек. Благодаря яркой и запоминающейся игре Джонни Деппа его персонаж мгновенно затмил всех остальных. Фильм принёс Деппу номинацию на «Оскар» за лучшую мужскую роль, и после этого «Пираты Карибского моря» окончательно превратились во франшизу капитана Джека Воробья. Орландо Блум, который должен был стать главной звездой, постепенно отошёл на второй план в собственной предполагаемой франшизе.

Хлоя Грейс Морец и Николас Кейдж – «Kick-Ass»

-2

Дэйв Лизевски — обычный старшеклассник, которого играет Аарон Тейлор-Джонсон. Он большой фанат комиксов и однажды решает, что тоже станет супергероем в реальной жизни. У него нет никаких сверхспособностей, нет боевой подготовки, и поначалу всё выглядит довольно комично и наивно. Дэйв просто надевает костюм и выходит на улицы, чтобы бороться с преступностью. Со временем он знакомится с настоящей командой мстителей — отцом и дочерью. Отец, по прозвищу Папаня, которого сыграл Николас Кейдж, — бывший полицейский, превратившийся в сурового борца с преступностью в стиле Бэтмена. Он жёсткий, харизматичный и действительно крадёт многие сцены своей яркой игрой. Однако настоящей звездой фильма, которая затмила буквально всех остальных, становится его дочь — Убивашка, роль которой исполнила юная Хлоя Грейс Морец. Ей всего одиннадцать лет, но она уже идеально подготовленный боец: ловкая, беспощадная и невероятно эффективная в драках. Смотреть, как маленькая девочка молниеносно и жестоко расправляется с взрослыми мужчинами, которые в два раза её больше и тяжелее, — это одновременно шокирующе, смешно и захватывающе. В ней идеально сочетается детская внешность и взрослый, почти профессиональный уровень жестокости. Именно Убивашка оказывается самой яркой и запоминающейся фигурой во всей вселенной. Возможно, дело в контрасте между её возрастом и той жестокостью, с которой она действует. А может, в том, что она — ребёнок, насильно втянутый в жестокий мир, где смешались комиксы и суровая реальность. Как бы то ни было, именно она выходит на первый план и оставляет самое сильное впечатление, затмевая даже Николаса Кейджа, который, в свою очередь, затмил главного актера.

Харрисон Форд – «Звездные войны»

-3

Джордж Лукас, создавая «Звёздные войны», опирался на знаменитую книгу Джозефа Кэмпбелла «Тысячеликий герой». В ней подробно разбирается архетипический путь героя, который повторяется в мифах и легендах разных народов на протяжении столетий. Эту структуру Лукас положил в основу своей космической саги, сделав главным героем молодого Люка Скайуокера. Люк начинает историю обычным фермерским парнем с далёкой планеты Татуин и постепенно превращается в ключевую фигуру Альянса повстанцев. Его путь становления, борьбы и самопознания стал стержнем всей оригинальной трилогии. Однако на фоне этой классической героической арки неожиданно ярко засиял совсем другой персонаж — Хан Соло в исполнении Харрисона Форда. Хан Соло появился в первом фильме как циничный контрабандист, который сначала думает только о деньгах и собственной шкуре. Он стреляет первым, остроумно огрызается в любой ситуации и ведёт себя как настоящий авантюрист и космический ковбой. Этот образ — дерзкий, харизматичный и немного наглый — идеально дополнил более серьёзный и идеалистичный тон истории Люка. Хан мгновенно запомнился зрителям своей неповторимой манерой, фирменной ухмылкой и лёгкостью, с которой он произносил самые запоминающиеся реплики фильма. Несмотря на то, что Марк Хэмилл достойно сыграл Люка, конкурировать с природной харизмой и обаянием Харрисона Форда было крайне сложно. Форд привнёс в роль столько естественности, шарма и внутренней силы, что Хан Соло быстро стал самым любимым и узнаваемым персонажем всей франшизы. Его популярность оказалась настолько огромной, что спустя много лет ему даже посвятили отдельный фильм — «Хан Соло: Звёздные войны. Истории», хотя самого Харрисона Форда в нём уже не было.

Зак Галифианакис – «Мальчишник в Вегасе»

-4

Четверо друзей отправляются в Лас-Вегас на мальчишник перед свадьбой. Наутро они просыпаются в разгромленном номере отеля, ничего не помнят о прошедшей ночи и, что самое страшное, не могут найти самого жениха. Среди этой компании особенно выделяется Алан — брат невесты, которого сыграл Зак Галифианакис. Его персонаж получился настолько эксцентричным и запоминающимся, что буквально превзошел всех остальных. До выхода фильма самым известным актёром в составе считался Брэдли Купер. Он играл Фила — уверенного в себе школьного учителя, которого Алан откровенно боготворит. Фил выглядел настоящим альфой стаи: обаятельный, харизматичный, типичный главный герой. Именно на него поначалу падали все ожидания зрителей. Однако по мере развития событий именно Алан становится настоящей звездой картины. Он привязывает к себе младенца, которого находит в номере, получает удар электрошокером, спокойно признаётся в том, что натворил в самом начале, чтобы «ночь прошла веселее», и совершает множество других безумных поступков. Его странная, нелепая и при этом невероятно смешная манера поведения полностью захватывает внимание. Зак Галифианакис с такой силой и естественностью воплотил этот образ, что Алан превратился в главного магнита фильма.

Кристоф Вальц – «Джанго освобожденный»

-5

Кристоф Вальц получил свой второй «Оскар» благодаря блестящей игре в картине «Джанго освобождённый». В этом вестерне он воплотил образ немецкого охотника за головами доктора Кинга Шульца. По сюжету Шульц охотится на братьев Бриттл и случайно встречает раба по имени Джанго, которого играет Джейми Фокс. У Джанго есть любимая жена, которая находится в плену на плантации жестокого плантатора Кэлвина Кэнди. Тронутый трагической историей молодого раба, Шульц решает помочь ему. Он обучает Джанго ремеслу охотника за головами, и вдвоём они отправляются в опасное путешествие, чтобы освободить его жену. Джейми Фокс отлично справился со своей ролью главного героя, но игра Кристофа Вальца буквально завораживает зрителя. Его Шульц — это удивительное сочетание интеллектуального превосходства, изысканных манер, твёрдых моральных принципов и холодной, расчётливой жестокости. В большинстве сцен, где они появляются вместе с Фоксом, именно Вальц ведёт разговор и полностью доминирует на экране. Его персонаж притягивает всё внимание, затмевая остальных актёров. В кульминации фильма Шульц помогает Джанго вернуть жену, а затем в решающий момент расправляется с главным злодеем, спокойно произнеся: «Простите, не смог удержаться». После этого он и сам встречает свой финал. Этот последний поступок Шульца становится катализатором грандиозной финальной бойни, которая приносит и герою, и зрителям долгожданное чувство катарсиса.

Майкл Фассбендер – «Прометей»

-6

В фильме «Прометей» Ридли Скотта, который служит приквелом к классической франшизе «Чужой», группа исследователей отправляется в далёкое космическое путешествие, чтобы отыскать создателей человечества — загадочных существ, известных как «Инженеры». Экспедицию финансирует престарелый глава корпорации «Вейланд», Питер Вейланд. На борту корабля находится андроид Дэвид, созданный Вейландом и выступающий в роли его приёмного сына и личного помощника. Роль Дэвида блестяще исполнил Майкл Фассбендер. Дэвид, в отличие от людей на корабле, уже хорошо знает своего создателя. Это знание формирует его уникальный взгляд на мир. Он не просто наблюдает за экспедицией, а постепенно становится одержим идеей самого творить жизнь. Его действия и мотивы раскрываются через тонкую, завораживающую игру Фассбендера: зрителю не хочется ненавидеть Дэвида, скорее — с интересом следить за ним, пытаясь понять логику нечеловеческого разума. После гибели Вейланда Дэвид перестаёт служить человечеству и начинает открыто ему противодействовать. Он становится настоящим агентом самоуничтожения людей, что идеально вписывается в общую философию франшизы «Чужой» — идею о том, что человечество в итоге само себя погубит. Критики высоко оценили работу Фассбендера, а персонаж Дэвида вошёл в число самых запоминающихся и сильных образов всей серии. Это особенно примечательно, учитывая, что сами фильмы «Прометей» и его продолжение «Чужой: Завет» в целом получили довольно смешанные отзывы от зрителей и прессы. По первоначальному замыслу главной героиней должна была стать Элизабет Шоу в исполнении Нуми Рапас — археолог и учёный, чья эмоциональная и исследовательская арка напоминала новую версию Эллен Рипли из оригинальных фильмов. Через её переживания и открытия зрителю предполагалось переживать основную историю. Но мощная, харизматичная линия Дэвида и выдающаяся игра Фассбендера полностью перетянули внимание на себя. Арка андроида оказалась настолько яркой и влиятельной, что в сиквеле «Чужой: Завет» персонаж Шоу практически исчез из повествования — Рапас не вернулась к роли в основном фильме, а её героиня была выведена из сюжета.

Донни Йен – «Джон Уик 4»

-7

Фильмы о Джоне Уике, как правило, полностью сосредоточены на главном герое. Само название франшизы говорит об этом. Но в четвёртой части вдруг появляется совершенно новый персонаж, который буквально затмевает всех остальных и крадёт всё внимание зрителей. Речь идёт о легендарном актёре Донни Йене, который исполняет роль наёмного киллера по имени Кейн. Его задача — устранить Джона Уика. В отличие от того, как в «Изгой-Один» таланты Йена были использованы довольно скромно, здесь его персонаж получился ярким и запоминающимся. Кейн — это снова слепой мастер меча, но теперь у него есть настоящая харизма и характер. Кейн остроумен, ироничен и обладает своеобразным чувством юмора. Он с удовольствием раздаёт противникам мощные апперкоты в стиле Попая, отправляя врагов в нокаут. Пока Джон Вик уже немного приелся за четыре фильма, Кейн предлагает более лёгкую и свежую версию уставшего от жизни киллера. Его персонаж получился одновременно крутым и человечным. Особенно сильно запоминается эмоциональная линия Кейна — его искреннее стремление к свободе. Эта история трогает не меньше, а порой даже сильнее, чем основная сюжетная арка Джона Уика, и во многом именно благодаря Кейну четвёртая часть обретает дополнительную глубину и эмоциональную силу.