В центре истории — братья Рамаш и Шамар, разлученные в детстве и выросшие по разные стороны закона в вымышленном городе Хурмада. Одну из главных ролей исполнил Михаил Галустян.
В эксклюзивном интервью для «ВокругТВ» актер рассказал, как родилась идея фильма, почему ему было важно сыграть героя, не похожего на себя, чем удивили съемки в Индии и как он восстанавливается после экстремальных реалити и насыщенного графика.
— Михаил, идея фильма «Королек моей любви» во многом началась именно с вас. В какой момент вы поняли, что хотите снять настоящее «индийское кино»?
— Это случилось довольно неожиданно. Я никогда раньше не был в Индии, но однажды поймал себя на мысли, что мы выросли на индийских фильмах и до сих пор вспоминаем их с теплотой. Все эти постановочные драки, песни, танцы, невероятные эмоции… Плюс меня всегда веселило, как в индийском кино герои иногда нарушают законы физики — в хорошем смысле этого слова. В какой-то момент я подумал: а почему мы никогда не пробовали сделать что-то подобное у себя? Позвал Демиса Карибидиса, мы встретились, обсудили идею — и так постепенно начала рождаться история «Королька моей любви». Демис написал сценарий, придумал целую вселенную Хурмады, и когда я понял, насколько детально все продумано, стало ясно: это кино обязательно нужно снимать.
— В фильме вы играете злодея Шамара — персонажа довольно яркого и даже немного демонического. Насколько вам было интересно отходить от привычного комедийного образа?
— Мне как раз всегда интересно отходить от привычного. Когда зритель видит тебя только в одном амплуа, это немного ограничивает. Поэтому мы специально искали для Шамара образ, который будет максимально не похож на меня. Появились линзы разного цвета, длинные волосы, борода, украшения — мы долго собирали этот персонаж буквально по деталям. Я хотел, чтобы зритель в какой-то момент вообще перестал видеть во мне Михаила Галустяна и начал воспринимать именно героя. В этом смысле для меня это был очень интересный актерский эксперимент.
— В «Корольке моей любви» много танцев, трюков и экшена. Насколько серьезной была подготовка к таким сценам?
— На самом деле очень серьезной. Мы с Демисом несколько месяцев репетировали танцы еще в Москве, а потом продолжили уже в Индии вместе с огромной командой танцоров. Постановкой занимался Джей Кумар — один из самых известных хореографов Болливуда, и он, конечно, гонял нас по полной программе. Иногда казалось, что танец уже получился, но он говорил: «Давайте еще дубль».
То же самое с трюками: мы проходили специальную подготовку, учились драться в кадре, работать с оружием. Конечно, самые опасные вещи выполняли каскадеры — это нормальная практика. Но большую часть экшн-сцен мы старались делать сами, потому что это дает совершенно другое ощущение роли и энергии персонажа.
— Съемки проходили в Индии — стране с совершенно другой культурой и ритмом жизни. Был ли момент, когда вы по-настоящему почувствовали: «Да, мы снимаем настоящее болливудское кино»?
— Таких моментов было много. Например, в конце смены индийская команда могла вдруг начать петь и танцевать — просто потому что день закончился. Для них это абсолютно естественная часть жизни. Мы сначала смотрели на это как на что-то необычное, а потом сами начали присоединяться.
Или, например, коровы. Если корова зашла в кадр — все, съемка останавливается. Ее нельзя прогнать, нельзя сигналить, нельзя даже аккуратно попросить уйти. Нужно просто ждать, пока она сама решит покинуть площадку. В такие моменты ты понимаешь, что это действительно другая культура, другой мир — и именно из таких деталей складывается настоящая атмосфера Болливуда.
— Вы давно работаете с Демисом Карибидисом и, кажется, отлично понимаете друг друга. Как строилась ваша работа на площадке, когда вы играли братьев и одновременно участвовали в создании фильма?
— Мы с Демисом действительно давно знакомы и много лет работаем вместе, поэтому у нас уже есть определенная творческая химия. На площадке это очень помогает: иногда достаточно одного взгляда или короткой реплики, чтобы понять, куда должна пойти сцена.
При этом у каждого была своя зона ответственности. Демис как автор сценария очень хорошо знал всю драматургию, весь мир Хурмады, а я много занимался своим персонажем — образом Шамара, его пластикой, интонацией. Но в целом мы постоянно советовались друг с другом, что-то придумывали прямо на площадке. Такие проекты всегда рождаются из командной энергии, и в этом смысле «Королек» — абсолютно коллективное кино.
— Вы много лет ассоциируетесь у зрителей прежде всего с юмором. Бывает ли желание попробовать себя в более серьезных ролях?
— Конечно, такое желание есть. Любому актеру интересно выходить за рамки привычного амплуа. Юмор — это моя стихия, я вырос в этой среде, но это не значит, что мне не хочется пробовать другие жанры. Я давно думаю, например, о формате моноспектакля — такой драматической клоунады, где есть и юмор, и серьезные эмоции.
Вообще в актерской профессии нет потолка: всегда можно открыть в себе что-то новое. Главное — чтобы история тебя по-настоящему зацепила. Тогда появляется желание работать, искать новые краски и показывать зрителю другую сторону себя.
— Вы много путешествуете из-за съемок: Индия, Китай, Колумбия, Африка. Есть ли страна, где условия оказались для вас самыми экстремальными?
— Самыми экстремальными для меня, пожалуй, были съемки в Колумбии. Там сама атмосфера довольно напряженная: мы передвигались на бронированных машинах, потому что регион непростой — картели, полиция, военные. Плюс невероятная жара и влажность. Температура могла доходить до +39, и при этом ощущалось это еще тяжелее.
Честно говоря, это были съемки, после которых я понял, что иногда комфорт тоже важен (Смеется). В этом смысле Индия, несмотря на жару, оставила гораздо более теплые и приятные воспоминания — там было много красоты, музыки, эмоций.
— Вы ведете экстремальные реалити-шоу, где участникам приходится проходить довольно жесткие испытания. Бывает ли мысль: «Я бы сам на такое никогда не согласился»?
— Такая мысль у меня возникает практически на каждом испытании. Особенно когда речь идет о всяких гастрономических заданиях — насекомых, каких-то экзотических блюдах. Я честно признаюсь: не уверен, что смог бы это пройти.
Но при этом я понимаю участников. Когда ты находишься в таких условиях, где есть настоящий голод, усталость и психологическое давление, мотивация совсем другая. Люди готовы преодолевать свои страхи ради того, чтобы просто нормально поесть или продолжить борьбу в игре. Поэтому наблюдать за этим со стороны очень интересно, но участником я бы точно не стал.
— При таком плотном графике — съемки, шоу, поездки — как вам удается перезагружаться и восстанавливать силы?
— На самом деле все довольно просто. Мне очень помогает вода: душ, бассейн, хамам, море. Это лучшее средство, чтобы физически и эмоционально перезагрузиться. Еще важны сон и тишина. Иногда после насыщенных съемок хочется просто выключить телефон, послушать спокойную музыку или побыть одному. И, конечно, очень помогает общение с близкими и друзьями. В такие моменты понимаешь, что именно они дают тебе энергию.
— Вы начинали в КВН, потом появились телевизионные проекты, кино, продюсерская работа. Что сегодня больше всего вдохновляет вас в профессии?
— Меня вдохновляет возможность все время пробовать что-то новое. Когда ты долго находишься в профессии, очень важно не застревать в одном формате. Сегодня это может быть кино, завтра — большое реалити-шоу, послезавтра — какой-то экспериментальный проект.
Плюс мне всегда интересно наблюдать за реакцией зрителей. Когда ты видишь, что люди смеются, переживают, обсуждают историю — понимаешь, что все было не зря. В конце концов, мы ведь работаем для того, чтобы дарить людям эмоции. И пока это получается, есть желание двигаться дальше.
— И все-таки вернемся к «Корольку моей любви». Почему, на ваш взгляд, зрителям стоит пойти на этот фильм именно в кино?
— Мне кажется, сейчас зрителям иногда очень не хватает простого ощущения праздника. «Королек моей любви» — как раз такое кино. Там много музыки, танцев, ярких красок, приключений и, конечно, юмора. Это фильм, который не пытается учить жизни или нагружать зрителя тяжелыми смыслами. Он сделан для того, чтобы люди вышли из зала с улыбкой и хорошим настроением. По сути, это такое большое солнечное приключение — после долгой зимы нам всем такого очень не хватает.