Сегодня на страницах нашего канала я хочу представить творчество современного художника (живописца и графика-акварелиста) Вячеслава Анатольевича из г. Саратова, расположенного на берегах великой реки Волги.
А вот в одной из последних работ этого года художник изобразил одну из главных достопримечательностей Санкт-Петербурга – Исаакиевский собор, который у него запечатлён таким:
В сети художник очень популярен и мало кто из тех, кто интересуется живописью, не видел его замечательные пейзажи (в основном г. Саратова) с дворами, малоэтажными домиками и сараями, покрытыми листами ржавого железа. Ведь есть особая красота в ржавчине и в патине (иногда говорят – «в благородной патине»).
Большая часть работ художника представлена живописью (в традиционной технике: холст, масло), но, одновременно, у него много работ, выполненных акварелью. Причем, по репродукциям (если отсутствуют соответствующие пояснения к картине) иногда бывает довольно сложно для неспециалиста определить в какой именно технике выполнена соответствующая работа: маслом на холсте или акварелью на бумаге.
А в ряде случаев его картины, в силу четкости изображаемого, детализации, можно уверенно отнести к гиперреализму.
В эволюции и становлении художника, тесно связанной с его биографией, можно выделить три этапа. На первом, он, окончив первый курс МВХПУ (быв. Строгановское), уехал в Европу, решив самостоятельно осваивать владение кистью. Побыв некоторое время в Праге, и предположу, что решив, что после простора Волги, воды во Влтаве ему недостаточно, он перебрался в Стокгольм (Швеция) и этому периоду соответствуют следующие работы.
Возвратившись в Москву и далее в Саратов, помимо продолжения и окончания обучения, он занялся пейзажами современного Саратова и это можно считать вторым этапом его творческой эволюции.
А вот третьим этапом явились работы художника, связанные с его увлечением историей родного города Саратова. И эта линия, сопровождаемая сбором коллекции старых открыток, освящающих историю города, он продолжает и до настоящего времени. По сути, он занимается реконструкцией прошлого.
Тем не менее, удалось найти и жанровую работу художника, которую я (ниже) дополню замечательными зимними пейзажами художника:
…..А вот, что сам художник говорит о своем творчестве:
«…Например, в Стокгольме в старом городе можно запросто окунуться в средневековье. В Саратове кое-где ещё можно вернуться на сто лет назад. Здания те же, но атмосфера совсем иная. Я не могу описать словами тот город, атмосферу и время, которые я представляю и чувствую, поэтому пытаюсь передать как умею, доступными средствами, меня тянет на историческую родину, хоть я её и не покидал…».
«…Я пытаюсь сохранить исчезающий город. Одни дома сносят, другие рушатся сами по себе. Это память, которая идет из детства. К сожалению, наш город изуродовали точечной застройкой. А ведь у нас был очень стильный город. И все же у нас пока еще есть на что посмотреть туристам…».
В ответ на вопрос «Акварель для вас графика или живопись? Почему на ваш взгляд в обществе сложилось общепринятое для акварели понятие графика?»:
«Акварель - это графика, т.к. бумага используется в качестве белил, как в любой графике. Например: бумага, тушь или гравюра или офорт. Если использовать белила, работа сразу перейдёт в раздел «Живопись», смешанная техника и обесценится».
В ответ на предложение поделиться ценным советом с начинающими акварелистами:
«Есть «выгодные» состояния для акварели, например дождь или контражур. Не используйте много цвета, уделяйте больше внимания тону…». Ист-к: ссылка.
И о биографии художника. Родился в Саратове в семье инженеров-строителей в 1965 г. В детстве посещал Художественную Школу.
В 1982 г. поступил в Саратовское Художественное Училище им. Боголюбова, которое окончил по специальности художник-оформитель в 1988 г.
Два года работал в Саратове по специальности и в 1990 г. поступил в МВХПУ (быв. Строгановское). Закончив первый курс, уехал в Прагу, затем в 1992 г. в Стокгольм, прервав обучение в институте.
В Швеции работал в течение двенадцати лет. Сотрудничал с несколькими галереями. Провёл несколько персональных и совместных выставок в Стокгольме.
С 2005 г. живет и работает в Саратове.
Приведу ссылку на сайт художника.
На этом, пожалуй, и всё.
Искренне Ваш, Михаил Лукин.
Крайне признателен тем, кто оставляет комментарии, ставит оценки (лайки), и, тем более, подписывается на канал. А если у Вас есть возможность и желание ПОДДЕРЖАТЬ АВТОРА публикации (по крайней мере, помочь в прокорме 4-х котов: ᓚᘏᗢ, ᓚᘏᗢ, ᓚᘏᗢ, ᓚᘏᗢ), то нажмите ниже (справа от лайков) на значок «ПОДДЕРЖАТЬ».
Спасибо!