В данной статье я хотел бы уделить немного времени м е т р у в мелодии. Не столько отстранённо метру, сколько соотношению его с мелодией. Какое значение сам метр имеет в создании мелодии.
Метр в музыке - его, в простом понимании, можно сравнить с размером в стихах. Стихи бывают написаны в разных размерах: ямб, хорей, дактиль и др. Каждое стихотворение состоит из строф, в которых используются слова с ударными и безударными слогами. Слога называют стопами. Ударение выделяют как ударный стоп, без него - безударный.
Музыка также бывает написана в разных размерах (об этом мы узнали из
предыдущих статей). Но в музыке размер заключён в такт для структурирования. (хотя никакого
такта в музыке не существует). Этот размер со своими долями основывается на метрическом
движении, поэтому, будь-то двудольный, трехдольный или любой другой размер, фундаментально,
он будет строиться на постоянном не прерывающем метре.
Представьте стук стрелки часов. Они
идут ровно, неспеша, одинаково по времени, не сбиваются, не ускоряются и не замедляются. Так же метр, хотя он и не видим на партитурах, но он ощущается нами как внутреннее движение
в музыке. Музыка устремляется куда-то благодаря этому движению. Затем на метр накладывают мелодию, выделяют ударные сильные, безударные слабые доли и определяют таким образом размер либо размеры.
В мелодиях с акцентом, чаще обычного, сильная доля такта является также и началом мотива. Мотив может начинаться с сильной доли такта и заканчиваться на более слабой (далее мы узнаем, что такой мотив имеет отношение к стихотворному размеру и называется хореическим). Мотив также может, наоборот, начинаться со слабой доли такта и оканчиваться на сильной (в этом варианте мы будем говорить о ямбическом мотиве). В принципе, здесь не должно возникнуть сложностей. Мы проводим параллель музыкальных основ с основами поэзии.
Ведь известно, что ямб это размер в котором стопы чередуются как безударный - ударный, а хорей, как ударный - безударный. Точно так и в мелодии.
Когда Вам необходимо показать музыкой какое-то движение к цели, задать вопрос, создать угрозу, что-то начать и т. д., то проще применить метрический восходящий (от безударного к ударному) ямбический мотив. Причём разрешение будет проходить по схеме "не устой в устой", да к тому же можно дольше оттягивать время этого разрешения. Об этом позже.
В другом случае, при желании предъявить картину слушателю, в которой будут отражены такие действия, как: напряжение, сменяющееся расслаблением, получить ответ и подумать над ним, разрешить проблему или уйти от опасности, что-то завершить, то лучше использовать метрический нисходящий (от ударения к ударению) хореический мотив. Чаще всего используют начала мелодии в устойчивой структуре (нота, интервал, аккорд).
Я не требую Вас использовать только такую схему, а всего лишь показываю возможные решения. В принципе, от многого зависит Ваш выбор из огромного количества имеющихся средств у музыканта.
Если строить мелодию на ямбическом мотиве, то будут чувствоваться краткие прерывания, как бы преодоление небольших препятствий. Напротив, мелодия, собранная из хореических мотивов, будет лететь вперёд, и петь такую мелодию будет тоже очень легко. Учитывайте это!
Можно предположить, что более удобную мелодию для инструмента лучше бы писать в ямбическом мотиве, а для вокала - в хореическом, но это всего предположения. Вы вольны писать так, как хочется. Хотя правила и эстетику музыки знать нужно!
Оба мотива идеально подойдут к двудольному размеру.
Кроме двух описанных разновидностей мотивов, есть, конечно, и амфибрахический, дактилевый и анапестовый. Это, как Вы смогли уже понять, размеры стиха в аналогии с музыкой. Для них характерен трехдольный размер. Но всё дело вкуса!
Для того, чтобы сочинить мелодию в определённом стихотворном мотиве, нужно взять за основу Вашу мысль или же уже написанный текст для песни. Если, к примеру, у Вас есть текст, написанный в стихотворном размере, как стих у А. С. Пушкина "Буря мглою", т. е. в хорее, то неплохо было бы написать мелодию в этом хореическом мотиве, а затем, если результат не понравится, отредактировать мотив на свой лад. Это всё же лучше, чем, не понимая ни основ мелодии, ни законов стихосложения, писать музыку неосознанно.
ХОРОШАЯ МЕЛОДИЯ ПЕРЕДАЁТ ВАШЕ ОТНОШЕНИЕ К ТЕКСТУ!