Слепок «Давид» со скульптуры Микеланджело в Итальянском дворике Пушкинского музея с идеальной точностью повторяет размер и все детали оригинала, который находится в Галерее Академии во Флоренции. Но есть нюанс: слепок стоит ниже, чем изначально задумывал скульптор, поэтому Давид смотрится непропорционально — слишком большие голова и руки. Но расположение слепка в Итальянском дворике позволяет нам увидеть не только главные ракурсы, но и уникальные, которые доступны только в Пушкинском музее.
Что такое «классические» ракурсы?
1. Фронтальный вид создает иллюзию царственного спокойствия, но до тех пор, пока мы не начинаем рассматривать детали: вздутые вены на правой руке и шее, напряжение мышц. В обманчиво расслабленной позе Микеланджело создаёт сильнейшее внутреннее напряжение, которое готово стать непреодолимой силой. Это образ уверенности человека перед лицом смертельной опасности.
2. В ракурсе в три четверти слева появляется движение. На площади Синьории, где установлена скульптура, этот поворот приобретает дополнительное значение. Грозный взгляд Давида был обращён в сторону Рима — «символического Голиафа» того времени. Так Флорентийская республика заявляла о независимости и полной готовности защитить свой народа и права от внешней опасности.
3. Ракурс в три четверти справа считается лучшим. Именно отсюда видна вся мощь его концентрации — пронзительный взгляд на противника. Здесь Микеланджело демонстрирует наиболее динамичный изгиб тела, резкие углы сгиба рук и ног. С этого ракурса ближняя к зрителю нога не опорная, что создает впечатление неустойчивости и иллюзию движения за секунду до броска.
Ещё два ракурса «подарили» нам создатели музея, Иван Владимирович Цветаев и архитектор Роман Иванович Клейн. Эту уникальную возможность даёт нам лестница — и зритель может рассмотреть Давида довольно близко.
4. Ракурс с нижнего марша лестницы даёт возможность чуть ближе рассмотреть лицо Давида. Микеланджело применил некоторые технические ухищрения: зрачки вырезаны очень глубоко, чтобы игра теней создавала эффект пронзительного взгляда. Раздутые ноздри, нахмуренные брови, светотеневая моделировка мышц лица превращают мрамор оригинала (и гипс слепка) в живую эмоцию.
5. Последний ракурс — со спины Давида. Здесь можно рассмотреть технические секреты и шрамы истории оригинальной скульптуры. Затылок проработан лишь условно, потому что скульптор не предполагал, что зритель когда-либо окажется так близко и так высоко. На праще сколы — это следы вандализма XVI века. А многочисленные неровности и рытвины на плечах — это иллюстрация того, как мрамор повреждается от осадков и ветров, находясь под открытым небо столетиями.
Увидеть слепок с работы Микеланджело можно в Итальянском дворике Главного здания Пушкинского музея (Волхонка, 12).