В каждом поколении есть художники, которые умудряются говорить о сложном простыми картинками. Джим Бентон — из таких. Его стиль кажется нарочито детским, почти примитивным, но именно эта простота позволяет ему бить точно в цель. Миллионы людей узнают его работы с первого взгляда, даже если не помнят имени автора.
В сегодняшнем выпуске на канале «Мир комиксов» разбираемся, как парень, который рылся в мусорных баках в поисках бумаги, построил империю на смешных картинках. И почему он до сих пор говорит, что с тем же успехом мог бы рисовать палкой в грязи.
Идеи, которые не заканчиваются
Юмор Бентона строится на контрастах. Он берёт нарочито детскую рисовку и вкладывает в уста персонажей взрослые, философские или просто уморительно нелепые мысли. Его стиль отдалённо напоминает классические газетные комиксы вроде «Дальней стороны» Гэри Ларсона, но с мощной долей современной самоиронии.
При этом его творческий процесс начисто лишён романтического ореола. Никаких мучительных раздумий над чистым листом. Пока другие авторы ждут вдохновения в идеально обставленных студиях, Бентон смеётся: обстановка для него не имеет никакого значения. Идеи приходят непрерывно, стоит только сесть за стол.
Социальные сети стали для него идеальной площадкой. Он называет это «электронными граффити, за которые не нужно убегать». Выложил картинку — и пошёл по своим делам.
Из мусорного бака — в список мировых бестселлеров
Рисовать Джим начал раньше, чем научился внятно говорить. В два года он был из тех гиперактивных детей, которым родители дают ручку и бумагу, просто чтобы те посидели спокойно хоть пять минут.
Родной Мичиган стал его первой художественной школой. Главным поставщиком материалов — огромный бак за местной типографией. Маленький Джим регулярно копался там в поисках обрезков бумаги. Иногда добродушные печатники сами откладывали для него аккуратные стопки.
Первой настоящей работой стала роспись в магазине футболок. Любовь к трафаретной печати осталась с ним навсегда.
Тот самый Счастливый Кролик (It's Happy Bunny) принёс в рознице более трёх четвертей миллиарда долларов. Серия книг «Дорогой тупой дневник», которую Бентон сам написал и проиллюстрировал, разошлась тиражом свыше десяти миллионов экземпляров. По ней даже сняли фильм совместно с братьями Цукерами — теми самыми, что подарили миру комедию «Аэроплан!».
Умение держать удар
Несмотря на номинации на престижную премию Айснера и выставки в галереях Нью-Йорка, Бентон остаётся на удивление приземлённым. Сувениры и принты он предпочитает печатать и рассылать сам, чтобы сохранить доступные цены для поклонников.
Оригиналы его рисунков порой уходят с аукционов за тысячи долларов, но сам художник предпочитает не ввязываться в торги. Ему хватает радости просто возиться за компьютером в родной студии.
У Бентона есть правило для выживания в творческой среде: если выходишь на ринг, тебя обязательно будут бить.
Издатели отказывали ему множество раз. Главное, говорит Джим, — верить в крепость своего подбородка, отряхиваться и возвращаться в бой. Со временем именно этот навык становится главным поводом для гордости.
Утренний кофе и рисование ради удовольствия
Каждый день Джима начинается рано. Всё зависит от утреннего кофе — будь то заварка во френч-прессе или нажатие кнопки на кофемашине. Дальше обязательный ритуал: посмотреть на список дел, благополучно его проигнорировать и порисовать просто ради собственного удовольствия. При таком расслабленном подходе он всегда умудряется сдавать проекты в срок.
Его история — пример того, как искренняя любовь к нелепому, упорство и нестандартный взгляд могут превратить детское увлечение в дело жизни. Бентон не пытается никого поучать и не изображает из себя больше, чем есть.
Он просто берёт воображаемую палку, рисует на воображаемой грязи очередную уморительную сценку и дарит нам ту самую наносекунду радости, в которой мы все иногда нуждаемся.
Больше интересного: