Есть такой монтажный приём в кино - крупный план. Камера приближается к лицу актёра, и зритель вдруг понимает: всё остальное перестаёт существовать. Фон, реплики, сюжет - всё растворяется, и остаётся только это лицо, этот взгляд, это присутствие.
Именно так работала мужская красота в российском кино нулевых. Не просто внешность - а то, что кинематограф называет «присутствием в кадре». Неуловимое качество, которое нельзя объяснить через параметры и симметрию черт. Можно только почувствовать - как зритель, влюблённый в плёнку.
Двухтысячные - особенное время для российского кино. Страна переживала своеобразное перерождение: индустрия постепенно восстанавливалась после хаоса девяностых, на экраны выходили блокбастеры с бюджетами, о которых прежде не мечтали, а вместе с ними - новые лица. Молодые, дерзкие, непохожие.
Именно из этой эпохи вышли те восемь актёров, о которых здесь пойдёт речь. Каждый - отдельный кадр, каждый - своя история, каждый - доказательство того, что красота и талант могут существовать в одном человеке без компромиссов.
Алексей Чадов - дебют с призом в кармане
Когда в 2002 году вышел фильм Алексея Балабанова «Война», мало кто ожидал, что молодой актёр из Солнцево, снявшийся в дебютной роли сержанта Ивана Ермакова, привезёт с Международного кинофестиваля в Монреале приз «Лучший актёр».
Чадов родился 2 сентября 1981 года - и этот факт особенно впечатляет, если вспомнить, что он попал к Балабанову ещё до получения диплома Щепкинского училища, который получил лишь в 2003 году на курсе Владимира Прохоровича Селезнёва. Это как взять первый кадр - и сразу попасть в резкость.
Отца Алексей потерял рано - тот погиб в результате несчастного случая на стройке, когда сыну было пять лет. Мать, инженер Галина Петровна, воспитывала двух сыновей - Алексея и его старшего брата Андрея, тоже ставшего актёром. Две Чадовых на российском экране - почти как братья Коэн в мировом кино: разные, но узнаваемые.
После «Войны» последовали «Ночной дозор», «Жара», «Стритрейсеры», «Слуга государева», трилогия «Любовь в большом городе» и множество других проектов.
В 2017 году сразу два сериала - «Четвёртая смена» и «Мёртв на 99%» - вышли с его участием. В 2020-м - «Аванпост» Егора Баранова. А ещё Чадов оказался человеком, которому недостаточно быть по одну сторону камеры: он дебютировал как режиссёр и сценарист с проектом «Своя война. Шторм в пустыне».
Константин Крюков - наследник и геммолог
Бывает так, что человек рождается с целым созвездием на фамильном гербе. Константин Крюков - внук Сергея Бондарчука и Ирины Скобцевой, сын актрисы Алёны Бондарчук, племянник Фёдора и Натальи Бондарчуков. Родился 7 февраля 1985 года в Москве - и, кажется, с самого начала был окружён кино, как рыба водой.
Но Крюков выбрал неочевидный путь. Вместо немедленного штурма съёмочных площадок - сначала Американский институт геммологии в Москве, который он окончил в 16 лет, став одним из самых молодых дипломированных геммологов.
Затем - юридический диплом МГЮА имени Кутафина, полученный в 2006 году. Актёрство как будто ждало своей очереди.
В кино дебютировал в 2005-м - в «9 роте» Фёдора Бондарчука, родного дяди, сыграв персонажа по прозвищу «Джоконда». После последовали «Наследие», «Хитровка. Знак четырёх» (где Крюков воплотил самого Константина Станиславского), «Красный Яр» с главной ролью французского эмигранта Эдмона Марешаля, «Сансара», «Открытый брак», «Курьеры», «Маме снова 17» и другие. Ювелирное искусство при этом никуда не ушло: с 2007 года Константин создаёт авторские украшения, а в 2009-м совместно с британской компанией The Saplings выпустил коллекцию «Выбор». В личной жизни с 2013 года женат на Алине Алексеевой, у них есть дочь.
Даниил Страхов - дворянин из Щукинки
Когда смотришь на Даниила Страхова, невольно возникает ощущение, что этот человек мог бы существовать в любую эпоху - и всегда выглядел бы уместно.
Москвич, родившийся 2 марта 1976 года, из семьи с подчёркнуто интеллигентным бэкграундом: отец - поэт, филолог и учёный-этнолингвист Александр Страхов, мать - психотерапевт Елена Соловьёва.
Страхов поступил в Школу-студию МХАТ в 1993 году, но через год перешёл в Щукинское училище, которое окончил в 1996-м.
Кинодебют состоялся в двадцать лет - в фильме Бориса Бланка «Карьера Артуро Уи. Новая версия». Потом были театральные сцены: Театр имени Гоголя, Театр Моссовета, Театр на Малой Бронной.
Широкая известность пришла через телеэкран - сериалы «Бедная Настя» (барон Корф), «Дети Арбата», «Грозовые ворота», «Исаев», а также фильмы «Перегон» и «Знахарь». За роль в «Исаеве» Страхов получил премию ФСБ. За работу в «Грозовых воротах» - медаль «За укрепление боевого содружества» от Министерства обороны.
В 2010 году он стал лауреатом премии Правительства РФ. Женат на актрисе Марии Леоновой.
Антон Макарский - тенор с военным прошлым
Антон Макарский - это тот редкий случай, когда в одном человеке с равной убедительностью сосуществуют театральный актёр, киноартист и певец-тенор. Родился 26 ноября 1975 года в Пензе - в семье, где культура была почти генетическим кодом.
Дед - народный артист России Михаил Яковлевич Каплан, бабушка - заслуженная артистка России Лидия Шагова-Дросман, мать - музыкальный педагог, отчим - актёр театра кукол Александр Макарский. На сцену Пензенского драматического театра Антон вышел впервые в восемь лет.
В 1998 году он окончил Театральный институт имени Бориса Щукина. Сразу после - недолгая работа в театре Марка Розовского, затем армейская служба в Академическом ансамбле песни и пляски внутренних войск МВД. Это, кстати, ещё один штрих к портрету: Макарский не уклонялся от жизни ради карьеры.
В 2002 году он вошёл в состав труппы мюзикла «Нотр-Дам де Пари», исполнив роль капитана Фёба де Шатопера. Параллельно - кино: сериал «Бедная Настя» (князь Андрей Долгорукий), фильмы «Буровая» и «Любовные авантюры».
С 2018 года Макарский сосредоточился на музыкальных и просветительских проектах, ведёт программы на телеканале «Спас», в частности «Святыни России». Женат на певице Виктории Морозовой.
Игорь Петренко - из войны в мелодраму
Игорь Петренко - один из тех актёров, чья биография сама по себе напоминает монтаж контрастных эпизодов. Родился 5 мая 1977 года в Галле (ГДР), где служил его отец-военный. Семья актёрская: отец - Евгений Петренко, заслуженный артист России, мать - Нелля Петренко, тоже актриса.
Образование получил в Высшем театральном училище (институте) имени Щепкина - на курсе заслуженного деятеля искусств Виктора Коршунова, диплом 2000 года. После учёбы - Малый театр, затем Московский драматический театр имени Гоголя.
Кинодебют состоялся в 1999 году - роль в фильме «Транзит для дьявола». Потом была «Звезда» (2002) Николая Лебедева, за участие в которой Петренко получил приз кинофестиваля «Окно в Европу» в номинации «Лучший актёр». Следующим по значимости стал фильм «Водитель для Веры» (2004) Павла Чухрая - золотой орёл от Российской академии кинематографических искусств и специальный приз «Золотой орёл» за роль.
Снимался в «Есенин», «Адмирал», «Параграф 78», «Мы из будущего», а также в «Формуле любви для узников брака», «Мужчина в моей голове», «Тест на беременность». Лауреат Государственной премии России.
Сергей Астахов - из Питера с фотоаппаратом
Сергей Астахов - ещё один пример того, как красота и многогранность таланта способны существовать в одном человеке без взаимного ущерба. Родился 13 июля 1965 года в Ленинграде.
Профессия обозначена широко: актёр театра и кино, кинооператор, фотограф. Окончил Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии (ЛГИТМиК) в 1992 году.
Театральная карьера - Театр на Литейном в Санкт-Петербурге. В кино Астахов появился в 1989 году - роль в фильме «Дорогой Эдисон». Потом - «Операция «С Новым годом!»» (1996), «Мама» (1999), «Убойная сила», «Агент национальной безопасности», «Улицы разбитых фонарей», «Охота на Золушку», «Тиски», «Я остаюсь», «Ленинград» и другие проекты.
Помимо актёрства, Астахов работает как кинооператор - в его операторском портфолио фильмы «Жесть», «Все умрут, а я останусь», «Похороните меня за плинтусом», «Старший сын», «Питер FM». Женат на актрисе Марине Солопченко.
Владимир Вдовиченков
Владимир Вдовиченков родился 4 августа 1971 года. Актёр кино и телевидения - именно так лаконично его описывает большинство источников. Но лаконизм здесь обманчив: за этой формулировкой стоит один из самых узнаваемых актёров нулевых.
Окончил Высшее театральное училище имени Щепкина в 1994 году на курсе Бориса Клюева. Работал в Московском драматическом театре имени Гоголя. В кино дебютировал в 1994 году в фильме «Мечты идиота». Роль, которая изменила всё - в сериале «Бригада» (2002).
После него последовали «Бумер», «Бумер. Фильм второй», «Русалка», «Елена», «Левиафан», «Географ глобус пропил», «Экипаж», «Смерть шпионам!» и другие. Женат на актрисе Елене Лядовой.
Филипп Бледный - Веник с Камчатки
Замыкает этот условный список актёр, начавший свой путь в кино в 11 лет с эпизодической роли. Филипп Бледный родился 2 мая 1988 года в Петропавловске-Камчатском - уже одна эта географическая деталь делает его биографию чуть более кинематографичной, чем у большинства.
Семья актёрская: отец - Анатолий Бледный, старший брат - актёр Илья Бледный.
В 2009 году Филипп окончил Театральный институт имени Бориса Щукина на курсе Валерия Фокина и М. А. Пантелеевой.
Но широкая аудитория узнала его значительно раньше - по роли Вениамина Васильева, более известного как Веник, в сериале «Папины дочки». Этот образ сделал Бледного узнаваемым для целого поколения телезрителей.
Дальше - «Кухня», «Отель Элеон», «Другой майор Соколов», «Мужчина по вызову», «Жена с того света», «Фитнес», «Два холма», «Тихие воды». В 2023 году вышел сразу в двух проектах: в мелодраме «СССР», где сыграл Романа - персонажа, прототипом которого стал Анатолий Кашпировский, и в обновлённых «Папиных дочках», где его Веник уже сам стал отцом четырёх дочерей. Время сделало монтажную склейку - и ребёнок из сериала превратился в героя следующего акта той же истории.
Параллельно Бледный участвовал в театральных проектах Сергея Алдонина («Мастер и Маргарита», «Заговор по английскому», «Ромео и Джульетта») и в постановках компании T-atre. Из увлечений - спорт: бокс, рукопашный бой, а в 2013 году - бодибилдинг.
Российское кино нулевых было временем, когда индустрия заново учила себя говорить с аудиторией - и именно эти актёры оказались теми, кого аудитория слушала внимательнее всего. Не потому что красивы. А потому что красота у каждого из них была своя - камчатская, московская, балабановская, бондарчуковская, военная, геммологическая.
Кино, как известно, умеет всё это зафиксировать. И донести до следующего поколения зрителей - в виде архивных файлов, стримингов и вот таких статей.