В День работника культуры хочется отдать дань тем, кто привносит в обыденность жизни творчество, гармонию и красоту. В ГДК им. Горького г. Стаханова работают сестры-хореографы Алена Марьенкова и Кристина Банная. Их профессиональная деятельность связана неразрывными семейными узами, что придает их творческому тандему особую эмоциональность.
Алена Марьенкова и Кристина Банная рассказали журналистам «ЛУГАНЬМЕДИА» о работе в дуэте, творческом пути и неиссякаемом источнике вдохновения – их воспитанниках.
В ритме танца Алена Марьенкова и Кристина Банная двигаются уже около 20 лет. В хореографию пришли в возрасте, когда многие считают, что поезд уже ушел.
‒ Еще в детстве я мечтала танцевать, причем почему-то в пуантах. Возможности заниматься в раннем возрасте не было. Пришла в танцевальный коллектив Дворца культуры «Штрих» в 18 лет. Для танцора это возраст невозврата, но для поиска себя – никогда не поздно. Это было не просто место, где мы учились танцевать. Для нас, подростков, это стало пространством свободы: здесь мы выходили на сцену, обретали настоящих друзей. Именно там случайное увлечение переросло в тихое «это мое», а позже – в осознанное решение посвятить себя педагогике, ‒ рассказала о своих первых па Алена Марьенкова.
Ее младшая сестра Кристина Банная почувствовала притяжение танца в 12 лет. Сначала занималась в Центре культуры и искусств для детей и молодежи, а спустя полгода перешла в коллектив «Штрих» к старшей сестре.
‒ Я очень люблю танцевать, мне нравится находиться на сцене, дарить зрителю свое творчество. В целом я заряжаюсь творческой атмосферой. Поэтому, когда пришло время выбирать профессию, даже не задумываясь решила поступить на хореографию. Так я смогла продолжить танцевать и в дальнейшем обучать детей, прививать им любовь к творчеству и культуре, ‒ поделилась Кристина Банная.
Получив профессиональное образование хореографов, девушки вернулись в родные стены ГДК им. Горького, туда, где впервые почувствовали: танец – это не просто увлечение, а образ жизни.
‒ Я считаю, что работаю в самом лучшем месте Луганской Народной Республики. Когда я начала заниматься хореографией, всегда знала, что буду работать именно здесь! Это не просто учреждение культуры, это второй дом, где ты работаешь в большой творческой семье. Очень хочется выразить благодарность директору Дворца культуры Анне Николаевне Пронь-Нестеренко.
Спасибо вам большое за труд, поддержку, внимание, заботу, помощь, за неиссякаемую энергию и искреннюю преданность делу. Спасибо за возможность развиваться и творить.
Благодаря вам Дворец культуры стал настоящим сердцем нашего города, где каждый может найти что-то для себя, ‒ подчеркивает Кристина Банная.
Как мы уже упоминали, сестер связывают не только семейные узы, но и общие танцевальные постановки. Алена является балетмейстером образцового коллектива современного танца «Вертикаль», а Кристина – ее ассистент.
‒ Взаимопонимание с сестрой в работе – это не просто совпадение, это наша суперсила. Мы говорим на одном языке не потому, что договорились, а потому, что мыслим в унисон. Работая в паре, мы не просто создаем связку педагог ‒ педагог, а представляем настоящий творческий тандем, где каждый подстраховывает и вдохновляет друг друга, ‒ улыбаясь заверяют сестры.
Помимо общего коллектива «Вертикаль», девушки дарят свое искусство и другим хореографическим объединениям. Кристина руководит Театром эстрадно-спортивного танца «Штрих», где она учит многообразию танцевальных стилей детей от 13 до 18 лет. В своих постановках они задействуют вог, джаз-фанк, дэнсхолл, хип-хоп, хаус, контемпорари, вакинг, джаз, модерн-джаз, локинг и эстрадную хореографию. Хореограф мастерски сплетает ритмы танцев, в чем мы постоянно убеждаемся на городских концертах.
Алена ‒ балетмейстер еще двух уникальных коллективов ‒ Образцового клуба современного восточного танца «Веста» для детей и Клуба восточного танца «Абия» для взрослых исполнителей. Что делает их особенными? Во-первых, их постановки завораживают зрителя, а во-вторых, в «Абию» принимают желающих до 70 лет. Так что танцевать никогда не поздно.
Блиц-опрос
Что или кто больше всего вдохновляет в профессии?
Алена: Вдохновение ‒ субстанция неуловимая, но если попытаться его поймать, то оно повсюду. Это дети, ради которых хочется творить и выстраивать мир, полный радости, света и маленьких открытий. Это музыка, задающая ритм мыслям. Это, конечно, другие педагоги – их идеи, взгляды и подход к обучению, которые заставляют расти. А иногда это просто природа за окном, способная навести на самую неожиданную и красивую постановку.
Кристина: Я люблю детей, и именно они вдохновляют меня на постановки различных номеров. Также я вдохновляюсь музыкой, фильмами, поэзией. Часто смотрю различные танцевальные проекты, откуда черпаю новые идеи.
Что считаете главным в работе?
Алена: Наша профессия ‒ это удивительное зеркало. Занимаясь с детьми, мы постоянно развиваемся сами: ищешь подход к ученику ‒ находишь что-то новое в себе; ставишь задачу перед группой ‒ учишься ее решать вместе с ними. Самореализация для меня неразрывно связана с этим движением: я расту как профессионал ровно настолько, насколько готова отдавать и учиться у своих же учеников. И мне кажется важным не просто давать детям технику, а открывать перед ними дверь к их собственному я.
Кристина: Главным в работе я считаю достижения детей и, конечно же, личностный рост. Если преподаватель не будет расти, ему нечего будет давать своим воспитанникам. Постановки будут неинтересными, скучными, одноразовыми, устаревшими. Нужно постоянно работать над собой, впитывать, как губка, новое. Ведь хореография не стоит на месте, она с каждым днем все больше и больше развивается. Еще хочется сказать, что мы многому учимся у наших детей.
Какие можете назвать основные достижения в профессии за последний год?
Алена: Знаете, главная награда для нас ‒ это не грамоты и не дипломы. Это те самые мгновения в конце выступления, когда зал взрывается аплодисментами. В них ‒ все: благодарность, сопереживание, прожитая вместе история. Но еще важнее тишина, которая иногда случается до или после этих оваций. Тишина, в которой чувствуется, что нам удалось задеть что-то живое. Когда после спектакля подходят зрители и говорят: «Я плакал(а)», «Я узнал(а) себя», «Я об этом никогда не думал(а)», ‒ понимаешь, что танец случился.
Кристина:Главное достижение ‒ это дети и то, как они растут с каждым днем, поднимаясь все выше и выше по творческой лестнице. Главное достижение ‒ это наши постановки, которые трогают сердца зрителей. Главное достижение ‒ это аплодисменты, благодаря которым понимаешь, что вы с детьми все делаете правильно.
Марк Михайлов, фото из архивов Алены Марьенковой и Кристины Банной
