Сегодня посмотрим на натюрморты-обманки и познакомимся с художниками нашей любимой эпохи, «вводящими в заблуждение» (trompe l’oeil). А вообще такие изображения стали пользоваться популярностью намного раньше – еще в Древней Греции. Но считаются жанром несерьезным. Хотя реализм и техника живописи невероятны: предметы как настоящие.
Как появилась живопись trompe l’oeil
По легенде, первыми художниками fool the eye были Зевксис из Гераклеи и Паррасий из Эфеса. Нет, они не пользовались доверчивостью своих почитателей и не вводили их в заблуждение нарочно. Просто однажды поспорили, чья живопись лучше.
На суд зрителей каждый представил картину. Зевксис первым сдернул покрывало со своего творения – и к полотну тотчас слетелись птицы, чтобы полакомиться изображенным на нем виноградом. Зрители по достоинству оценили мастерство художника.
Настала очередь Паррасия убрать драпировку с картины и продемонстрировать свое искусство народу. Но он отказался: «С этим покрывалом нельзя ничего сделать, оно нарисовано». Народ отдал пальму первенства Паррасию, а Зевксис обратился к победившему сопернику: «Ты лучший, ведь я всего лишь обманул глаза птиц, а ты обманул мои глаза – глаза художника».
Теперь вы поняли, дорогие друзья, в чем тут дело. «Обманная» живопись продолжает реальность, внедряется в нее, становится ее частью. Когда зритель смотрит на подобное творение под определенным углом зрения – он видит картину как часть стены, двери, полки книжного шкафа, стола и т.д. Для усиления эффекта полотна демонстрировались без рам – ведь между картиной и реальной поверхностью не должно быть границ, точнее - зритель их не должен видеть. А значит, и к прорисовке деталей – особое внимание.
Русские художники trompe l’oeil
Посмотрим на «Натюрморт с нотами и попугаем» (ниже). Это работа Григория Николаевича Теплова (1717–1779) – видного деятеля екатерининской эпохи, статс-секретаря императрицы, человека широких интересов и энциклопедической образованности. Григорий Николаевич серьезно занимался не только живописью, но и литературой, поэзией, музыкой, собирал книги и произведения искусства, а также состоял почетным членом Академии наук и художеств и в качестве близкого друга наставлял на путь истинный другого сподвижника Екатерины II – графа Кирилла Григорьевича Разумовского.
А теперь посмотрим на работу русского художника-любителя Александра Николаевича Мордвинова (1800-1858), мастера перспективы, специализировавшегося на натюрмортах-обманках.
Еще один мастер обманок - Петр Гаврилович Богомолов . О нем известно, что родился в 1707 году, а работа "Натюрморт с книгами", написанная в 1737 году, находилась в усадьбе Шереметевых.
Федор Петрович Толстой (1783-1873), знаменитый живописец, скульптор и медальер, свои "Ягоды красной и белой смородины" подарил супруге императора Александра I - Елизавете Алексеевне. И получил в оплату за рисунок перстень с бриллиантом. Государыне смородина понравилась. Теперь, когда возникала необходимость отправить кому-то из многочисленных родственников подарок, Елизавета Алексеевна обращалась к Федору Петровичу. Художник был рад стараться: смородина и другие ботанические натюрморты императрица щедро оплачивала. Ну, разве можно назвать такую красоту несерьезным жанром, а уж тем более - обманкой?
Еще полюбуемся на ботанические натюрморты Ф.П. Толстого:
Vanitas
Прием обманки использовали и художники, работавшие с мотивами vanitas – аллегориями мирской суеты. На их полотнах присутствовали предметы, напоминавшие человеку о бренности всего сущего, тщетности человеческих желаний, устремлений, амбиций (черепа, погасшие свечи, песочные часы, мыльные пузыри и т.д.) Одним словом, как говорил библейский мудрец Экклезиаст, «суета сует, – все суета» (лат. Vanitas vanitatum et omnia vanitas) – и все там будем. Яркий образец такой живописи - «Натюрморт с автопортретом» Корнелиуса Норбертуса Гийсбрехтса, 1663.
Подарок императору
От русских художников trompe l’oeil мы переходим к зарубежным. И хотим показать вам виртуозную работу Карла Мара, подаренную им императору Александру I во время пребывания государя осенью 1818 году на конгрессе в Ахене. Чего только нет на этой картине! Папки, книги, документы, географические и игральные карты - все свалено в кучу. Однако, случайность здесь кажущаяся...
Харнетт и Пето
Незаслуженно забытые, но через некоторое время вновь открытые американские художники: Джон Фредерик Пето (1854-1907) и Уильям Майкл Харнетт (1848-1892). Подборка натюрмортов-обманок от Уильяма Харнетта:
А вот одна из поздних работ Джона Пето:
Как думаете, что объединяет двух художников? Не только верность жанру trompe l’oeil, но и вот эти две картины с повторяющимся сюжетом. Первая - "Подставка для писем художника" Уильяма Харта, вторая - "Подставка для старых карточек" Джона Пето.
Больше историй – на канале Музея Тильзитского мира. Присоединяйтесь!
Читайте еще: