15 марта в Санкт-Петербурге отгремел тридцатилетний юбилей музыкальной церемонии «Золотой Граммофон». В этот вечер самая авторитетная премия страны собрала всех ярких звёзд отечественной сцены.
Одной из участниц юбилейного концерта стала восходящая звезда Алиса. Талантливая певица, уверенно ворвавшаяся на большую сцену, покорила зрителей «Граммофона» своим проникновенным вокалом и яркой харизмой.
Вместе с Алисой в новом интервью мы поговорили про патриотическую песню «Вернись», прошедший «Золотой Граммофон», важность музыкального образования, опыт участия в популярных телепроектах и многое другое.
Алиса, 20 февраля у вас вышла очень важная и проникновенная композиция «Вернись», которая посвящена всем защитникам Отечества и их семьям. Сегодня такие песни играют особую роль для каждого из нас. Расскажите, какой посыл вы хотели донести до слушателей? Как появилась данная работа?
Эта песня несёт в себе множество смыслов, которые сейчас особенно важны. Песней «Вернись» я хотела поддержать ребят, находящихся на передовой. Меня это коснулось лично. Сейчас там мой близкий друг. Я понимаю, как каждый ждёт возвращения родного человека: любимого, сына, брата, мужа, отца. Мы все очень надеемся, что наши ребята вернутся домой целыми и невредимыми.
Помню, когда мы записывали вокал, у меня на глазах были слёзы, и я решила не перезаписывать. Потому что в этих слезах была правда. Мне хотелось поддержать не только женщин, но и мужчин, которые находятся в ожидании, которые верят и надеются на лучшее. Эта песня для всех, кто ждёт и не теряет веры.
На сегодняшний день в вашем творчестве преобладает лирика. Планируете ли вы в дальнейшем кардинально менять звучание или вам максимально комфортно в этом стиле?
Сейчас мы с командой работаем над тем, чтобы кардинально сменить жанр. Нам хочется попробовать более быстрое, танцевальное звучание. Таких треков у меня почти не было, разве что пара штук в самом начале карьеры. Для меня это немного пугающе, потому что я привыкла вкладывать в песни важные смыслы, рассказывать глубокие личные истории. В танцевальной музыке сделать это сложнее.
Но я поняла одну вещь: можно заставить людей двигаться и при этом сказать что-то настоящее. Лёгкий трек — это не значит пустой. Мне вообще интересно доказать, что академическая школа и танцевальный бит могут звучать вместе. И это будет мой почерк, моё звучание.
С кем из авторов, саунд-продюсеров вам хотелось бы поработать?
Конечно, как и любому артисту, мне бы хотелось познакомиться с такими метрами, как Раймонд Паулс, Илья Резник и другими великими композиторами. Это было бы для меня здорово.
При этом мне уже невероятно повезло с авторами, с которыми я работаю. В моём репертуаре теперь есть кавер на песню Виктора Резникова — одну из его бессмертных композиций, которую мы исполняли с Александром Панайотовым на юбилейном «Золотом Граммофоне». С Дарьей Кузнецовой у нас прекрасное сотрудничество — совместная работа уже выходила, и ещё один трек написан. Также у меня готовится совместная работа с Сергеем Ревтовым.
Мне важно, чтобы в студии рождалась химия — когда автор чувствует артиста, а артист доверяет автору. Именно так появляются песни, которые остаются на долгие годы. Ждите новостей, ведь мне есть, чем вас удивить!
Сегодня многие молодые артисты обесценивают музыкальное образование. Всё больше идут споры о том, нужно ли оно вообще для успешной карьеры? Какого мнения на этот счёт придерживаетесь вы?
Знаете, дело не только в молодых артистах. Сама индустрия порой обесценивает важность музыкального образования. Я часто сталкиваюсь с этим в студии. Порой мне говорят: «Алиса, ты слишком серьёзно подходишь к процессу. Это всё твоё консерваторское образование». Иногда это звучит чуть ли не как упрёк. Но для меня это комплимент.
Я считаю, что музыкальное образование очень важно для музыканта! Понимаю, что прямых аналогий с другими профессиями, где диплом обязателен, проводить не стоит. Но мне кажется ценным, когда люди стремятся к развитию и расширению кругозора. Это касается не только музыкантов, но и блогеров, публичных людей в целом. Индустрия сама диктует свои тренды, поэтому важно осознавать, какой контент ты создаешь и какое влияние он может оказывать на аудиторию, особенно на молодых слушателей. На мой взгляд, образование, особенно музыкальное, помогает мыслить шире и ответственнее подходить к делу. И мне бы хотелось, чтобы в индустрии поддерживали артистов, которые придерживаются моей позиции.
При этом я понимаю: для успешной карьеры одного образования недостаточно. Решающую роль часто играет хит. Это, пожалуй, самая важная тема для любого артиста. Можно быть талантливым, образованным или просто оказаться в нужное время в нужном месте. Но в первую очередь карьеру делает песня, которую слышат, запоминают и любят люди.
Помимо образования, вы также прошли хороший путь в качестве конкурсантки на различных музыкальных шоу. В своё время вы были участницей таких известных проектов, как «Новая звезда», «Песни». С какой целью вы шли участвовать в данные телешоу? Что вам дал опыт участия в конкурсах для дальнейшего развития карьеры?
Конечно, я шла туда с той же целью, что и все музыканты: показать своё творчество и заявить о себе. Когда я участвовала в "Песнях" на ТНТ, мне было 16 или 17 лет. У меня не было ни продюсера, ни связей. Я шла, чтобы кто-то обратил на меня внимание, чтобы начать сотрудничество или подписаться на лейбл.
Этот опыт был для меня важен, и я очень благодарна себе той, маленькой девочке. Она не побоялась идти навстречу трудностям. Я училась выживать в непростой индустрии, становиться смелее, серьёзнее, целиться на большие победы. Я училась не теряться на фоне конкурентов, показывать свой талант и не бояться открывать его людям. Всё это меня очень закалило и, наверное, даже сделало взрослее, ведь на проект я пришла ещё подростком.
Случилось важное событие в вашей карьере – выступление на премии «Золотой Граммофон» в Санкт-Петербурге, где вы спели дуэтом с Александром Панайотовым. Расскажите, как случился ваш дуэт?
Для меня это было не просто выступление и не просто «Золотой граммофон». Это юбилейный «Золотой граммофон», 30 лет легендарной премии! И прямо сейчас я сама до конца не могу поверить, что это произошло со мной. Когда была маленькой, я смотрела церемонию по телевизору и мечтала оказаться там.
Когда-то, 10 лет назад я приехала в Москву с широко открытыми глазами. Я смотрела на этот город, он казался мне таким огромным. И именно тут оказалась маленькая я. А сегодня меня пригласили выступить на юбилейном концерте. Конечно, для меня это невероятная победа. Это та цель, к которой я так долго шла и к которой продолжаю идти, чтобы стать звездой номер один.
Самое приятное, что это было не просто выступление, а исполнение великой песни дуэтом с Александром Панайотовым на юбилейном граммофоне! Это одна из бессмертных песен «Бумажный змей» на стихи Виктора Резникова, и наше прочтение получилось новым и удивительным. Я очень надеюсь, что после этого исполнения она осталась в сердцах слушателей. Конечно, немного волнительно, ведь этот концерт проходил в Петербурге, в моём городе. На выступлении присутствовала моя семья, мои друзья. Очень надеюсь, что получилось зарядить слушателей той самой энергией.
Насколько вы требовательны к себе в профессии? Часто ли вы себя жалеете, закрывая глаза на ошибки?
Я максимально требовательна не только к себе, но и к своей команде. Обучение в консерватории, в Гнесинке и многие другие пройденные мною школы воспитали во мне жёсткую дисциплину. Это тотальный контроль: над собой, над звуком, над каждым своим исполнением.
Я занимаюсь музыкой с пяти лет, с детства училась в профессиональной школе при консерватории. Всё это сформировало мой характер. Я настолько требовательна, что даже не люблю переслушивать свои выступления или песни спустя время. Потому что сразу начинаю анализировать: «Ах, вот тут надо было спеть иначе, а в том интервью ответить по-другому». Я начинаю себя ругать и всегда делаю работу над ошибками. Точно такое же отношение у меня и к моим ребятам в команде: всё должно быть выполнено чётко, в срок и дисциплинированно.
Что касается жалости к себе... Нет, я себя не жалею. Я даже не могу вспомнить, когда это было в последний раз.
Например, в прошлом году я стала мамой и работала буквально до девятого месяца беременности. За это время я успела снять три клипа, выпустить песни с именитым автором Дарьей Кузнецовой (одну из них, кстати, вы скоро услышите). Я продолжала выступать и учиться. Забавно, но за пять дней до родов я сдавала госэкзамен в консерватории. Это, пожалуй, лучший ответ на вопрос, часто ли я себя жалею.
Назовите главные качества, определяющие профессионализм артиста.
Первое — трудоспособность и талант. Талант музыкальный или талант вовремя включить все свои силы для того, чтобы работать на износ ради успеха? Решать вам, но эти качества абсолютно важны.
Второе — стойкость. Эта индустрия проверяет на прочность постоянно. Отказы, критика, годы потраченных сил и эмоций без гарантий на успех. Я приехала в Москву в шестнадцать лет. Признаюсь, было трудно, да и сейчас иногда бывают непростые времена. Важно вовремя собраться и не унывать. Ещё с самого раннего детства я знала, что добьюсь своей мечты. Помните, как в песне: «Иди, мой друг, всегда иди дорогою добра…». Я стараюсь идти именно этой дорогой к своей мечте.
Третье — искренность на сцене. Зритель моментально считывает фальшь. Когда-то мой педагог по вокалу сказала одну фразу, которую я вспоминаю каждый день: «Сердечная мышца. Включи её, и всё остальное приложится». Так и есть.
Кто из музыкантов оказал на вас наибольшее влияние?
На вопрос о кумирах я не могу ответить чётко и односложно. У меня нет и никогда не было кумиров в прямом смысле этого слова. Помните библейскую заповедь: «Не сотвори себе кумира»? Скорее, я училась на личных примерах людей, которые были рядом.
Если говорить о музыкальном становлении, то огромное влияние на меня оказали мои профессора в консерватории. Они были строги, не всегда ласковы, но именно они воспитали во мне настоящего музыканта, привили дисциплину, чувство прекрасного, понимание музыкальных красок. Я бесконечно благодарна им за то, кем я стала и какой характер обрела. Они сформировали моё музыкальное видение, и я надеюсь, оно правильное.
Безусловно, влияние также оказали великие композиторы: Рахманинов, Глиэр, Шопен, Шуберт, Григ, Чайковский…
Если же говорить о вокалистах, чьё творчество на меня повлияло, то в годы учёбы в школе и институте мы бесконечно разучивали песни Лары Фабиан, Уитни Хьюстон, Селин Дион. Конечно, эти великие музыканты оказали огромное влияние на моё развитие. Эти люди, безусловно, оставили свой след в моём сердце и повлияли на меня как на артиста.
Что вы никогда не станете делать ради популярности?
Я никогда не стану строить себя через чёрный пиар и раздувать дешёвые скандалы. Не буду опускаться до пошлости, вульгарности и эпатажа ради хайпа. Для меня это за гранью. Настоящая популярность приходит через талант, труд и искренность, а не через скандальные заголовки.
Мне уже предлагали «ускорить процесс» за счёт провокаций и скандалов. Я отказала. Потому что хайп — это спринт, а я строю карьеру на марафонскую дистанцию.
Мне хотелось бы подтвердить это своим примером: что можно быть образованной, воспитанной, любить свою страну, нести добро людям и при этом добиться большого успеха. Это то, во что я верю, и от этого не отступлю.
Какая ваша главная цель в карьере на сегодняшний день?
Моя цель номер один — написать хит, придумать и полюбить эту песню. Я думаю, это большая и заветная мечта любого артиста. Мечта встретить автора, который по-настоящему почувствует меня, мою душу. И вместе с ним мы сотворим песню, которая останется в сердцах слушателей на века.
Я хочу стать звездой номер один. Хочу, чтобы мои песни звучали в каждом доме, чтобы моё имя знали все, как когда-то знали имя Аллы Пугачёвой. Я верю, что я этого достойна. У меня есть образование, у меня есть талант, есть прекрасный продюсер — невероятная женщина, которая меня понимает и чувствует.
К сожалению, той самой «химии» с хитом пока не случилось. Но мы усердно работаем: я учусь, выступаю, нахожусь в поисках. Совсем скоро у нас выйдет много новых треков с невероятными именитыми авторами. Я чувствую, что всё обязательно получится. Совсем скоро.
Интервьюер: Андрей Штадлер, эксклюзивно для проекта «ШТАДЛЕР МЕДИА».