Хотите банальность из банальностей? Вот она: как же летит время! Молодым алчевцам кажется, что ДК металлургов был всегда. Ну, вот просто был. Ведь сколько они себя помнят – столько ходили сюда на праздничные представления, на занятия в студии, на концерты… А вот те, кто постарше, прекрасно помнят, как появилось это здание…
Дом, в котором поселилось вдохновение
Типовой, в общем-то, проект был необычен для города, где тогда еще торжествовал сталинский ампир. А тут – низкопотолочный советский модернизм, получивший название «безордерной классики». Никакой лепнины, упрощенные колонны, прямые линии… Но зато роскошный зал на 1200 мест и огромная сцена «с кругом». Зато двухсветное фойе с просторной открытой лестницей. Современно!
А самое главное – люди. Талантливые, полные энтузиазма люди, собравшиеся здесь. Благодаря им и закипела в новом Дворце культуры такая захватывающе интересная жизнь, которая длится уже более полувека... Как много произошло здесь за это время!
Здесь создавались великолепные творческие коллективы, развивались, приобретали широкую известность. На этой сцене ставились яркие представления и происходили грандиозные концерты и фестивали. Сюда приходили замечательные люди. Одни руководили ансамблями и студиями, другие ходили в них десятилетиями, приводя потом детей и внуков. Да-да, такие истории знает и помнит народный ансамбль народного танца «Металлург»…
Песня и ее «родители»
Мы не будем пытаться в одной публикации пересказать всю историю. А потому сегодня вспомним лишь о том, что в этих стенах, помимо всего прочего, родилась песня, в ритме которой город живет уже много лет.
Мелодия «Алчевского вальса» узнаваема, как «Подмосковные вечера» в детстве по радио. От нее неизменно сжимается сердце, как это бывает, когда мы слышим «Есть город, который я вижу во сне» или «Дорогая моя столица». В ней все, что знакомо и понятно каждому – да только не каждому дано это выразить словами. Даже если бы композитор Михаил Аншер и поэт Андрей Аксюта не написали больше ничего, они навсегда бы вошли в историю нашего края, как авторы «Алчевского вальса».
Да, эта песня собрала удивительных людей. Михаил Иосифович Аншер, создававший музыку так же легко и естественно, как дышал. Андрей Александрович Аксюта – преподаватель алчевского вуза и пожизненный юморист и поэт, который даже представлялся в рифму: «Аксюта из института». Вокалист Александр Вершинин, которому природа подарила уникальный бас редкой красоты. И, конечно, тот, без кого эта песня не ушла бы в такой полет – многолетний директор ДК металлургов Павел Васильевич Потремба. Чтобы понять, сколько он значил в работе дворца и культурной жизни города, достаточно вспомнить одну деталь. В первые годы своего существования городской очаг культуры именовался ДК имени Ильича. Но уже очень скоро все называли его ДК имени Василича – а в каждой шутке, как известно, только доля шутки…
«Куда бы ни шел – она во мне звучит»
– Да, песня родилась и пошла по городу, – с улыбкой вспоминал Андрей Аксюта. – У меня друг есть, художник и поэт Виталий Свиридов. Он мне как-то говорит: вы знаете, что вы сделали своим вальсом? Куда бы я ни шел, он все время во мне звучит. Кончится тем, что буду идти и танцевать!
– Андрей Александрович, обычно такие песни пишутся на заказ, к случаю…
– Не было заказа. Честно скажу: мне очень нравится Алчевск. Слышу, о других городах поют – а мы что, хуже? Вот мы с Аншером решили написать песню. Раз собрались, другой… Музыка писалась при мне, он наигрывал, я еще говорил: тут бы надо чуть-чуть выше, он просил меня изменить что-то в мелодии стиха. Это очень интересная работа. Здесь больше заслуга музыки. Стихотворение, если бы его никто не исполнял, не получило бы такой жизни.
– Что вы чувствовали, когда песня зазвучала?
– Это первая моя песня. Если признаться, даже почти прослезился. Песня живет, это самое главное. Люди часто благодарят за нее.
«Это то, что нужно!»
Директор ДК металлургов Павел Потремба «Алчевскому вальсу» если не родной отец, то крестный уж точно. Он и сегодня с удовольствием вспоминает, как она зазвучала впервые:
– Мы работали тогда огромной творческой командой, все рождалось как-то естественно. Подошел Михаил Иосифович Аншер: вот стихи, а вот я музыку набросал. Мы тут же к роялю подошли, он, как всегда, с ходу, с лету что-то наиграл. Было, конечно, немного странно: если мы говорим о такой визитной карточке города, то всегда предполагаем что-то маршевое, и вдруг вальс! Но с другой стороны – так неожиданно, свежо… Безусловно, только он начал играть, я сразу заорал: это то, что нужно! После этих стихов очень захотелось близко познакомиться с Андреем Александровичем. Надо сказать, он не разочаровал и не может разочаровать, совершенно чудный человек. А тут еще судьба закинула нам во дворец такого шедеврального исполнителя, как Саша Вершинин с его бархатным басом. Эта песня с ходу пошла, под нее захотелось и танец поставить… Потом эту песню попробовали ансамблем петь, и тоже получилось, основа мощная, динамичная. Живет «Алчевский вальс», и, я думаю, будет жить всегда.
– Да, первый исполнитель всем запомнился…
– Все мы удивлялись: худощавый парень, и такая силища в голосе! Гениальный исполнитель. Голос в то время был один из лучших, на Луганской земле трудно было поставить кого-то рядом.
– Как сейчас, через много лет, воспринимаете эту песню, Павел Васильевич?
– А как вначале чувствовал, так и сейчас. Легло когда-то на душу. И сегодняшние неожиданные решения мне интересны.
Другим голосом – с той же любовью
Владимиру Твердохлебову пришлось нелегко: он стал не просто вторым исполнителем, что само по себе сложно. Вторым после такого яркого первого! «Алчевский вальс» был на слуху у каждого в исполнении Александра Вершинина, и казалось: лучше не спеть. Но Саша уехал из города. Владимир совершил своего рода подвиг, не дав песне осиротеть. Алчевцы полюбили ее в новом исполнении.
– Мне позвонил Аншер – дядь Миша, я так его называл, – рассказывал Владимир Михайлович. – Когда уехал Саня Вершинин, он сказал: Володя, это твоя песня. И я не отказался. Песня о моем городе любимом, где я родился, вырос, правда, часто уезжал. Как в песне: разлуки заканчиваются, мы возвращаемся домой…Конечно, после такого великолепного баса трудно было исполнить более высоким голосом. Всегда у людей на слуху первый исполнитель. По диапазону она не тяжелая, но хотелось не ударить в грязь лицом после профессионала.
– Володя, что ты в ней нашел для себя, чтобы песня стала твоей?
– Все дорогие слова, что я мог бы сказать о городе, о своей жизни в нем, о людях – все сказано. Там говорится обо всем – и самое главное, о городе, чтобы он жил, был счастлив и процветал.
– Что для тебя наш город?
– Это моя жизнь. Я здесь родился, вырос, здесь и помру, наверное. И никуда не уеду. Людям нравится, потому что это их родное, из души не вычеркнуть. Мы видим, как наш город хорошеет, цветов много появилось, люди после военных действий начали улыбаться. В последние годы мы услышали «Алчевский вальс» по-новому, переосмыслили. И живем с этой песней, с нашим городом любимым.
«Алчевский вальс» не стал гимном города. Не бывает гимнов, написанных в размере три четверти. Зато песня стала истинным гимном нашей любви к Алчевску. Любви, истинную цену которой мы узнали, быть может, только в последние годы. Это наш город. Наша судьба. Наша песня. Многих из причастных к ее созданию уже, увы, нет: ушли светлой памяти Михаил Аншер, Андрей Аксюта, Владимир Твердохлебов… Но песня живет. Пусть и дальше звучит она над Алчевском, оберегая его и храня.
Юлия Черепнина
