В Московском драматическом театре «Человек» премьера — «Закат Европы» по пьесе «Бред вдвоём» французского драматурга Эжена Ионеско. Режиссёр — Фёдор Торстенсен. В главных ролях — почётные деятели искусств города Москвы Дмитрий Филиппов и Милена Цховребова.
Маленькие люди
В центре истории два героя — Она и Он. Режиссёр переносит действие пьесы из 1960-х годов в 1930-е — начало Второй мировой войны.
Актёр Дмитрий Филиппов, по первому образованию историк, объясняет этот сдвиг по времени так: «Люди должны задуматься на примере этого печального опыта, чтобы никогда такие события больше не случились вновь. Важность этого спектакля в том, чтобы мы заглянули в наше прошлое и никогда его не повторяли».
«Людям казалось, что всё будет прекрасно, а всё обернулось иначе, — рассуждает Фёдор Торстенсен. — И вот о судьбе маленьких людей и при этом об их личной истории и хотелось сделать маленький наш спектакль».
Она и Он — два самых обычных человека. По словам режиссёра, это маленькие люди, образами которых так богата русская литература. Они попадают в страшные обстоятельства, которым не в силах противостоять.
Всё, что они смогли сохранить перед лицом опасности, — любовь друг к другу. Пара постоянно ссорится и выясняет отношения. Рушится их мир. Но чем больше зритель наблюдает за их комичными разборками, тем больше понимает: на самом деле Она и Он друг друга любят.
Этот тот уровень взаимоотношений между двумя людьми, когда сильные чувства выражаются в разладах. Они незначительны: споры о том, одно ли животное улитка и черепаха, открыть или закрыть окно… Однако в минуты опасности они прижимаются друг к другу и встревоженно смотрят друг на друга. «Чем больше им страшно, тем ближе они друг к другу», — заключает Дмитрий Филиппов.
Милена Цховребова объясняет поведение своей героини: «Она делает вид, что она очень строгая, гоняет этого мужчину туда-сюда именно потому, что пытается, как ни странно, дать ему эти силы, а не наоборот. Именно любовь толкает её на такие поступки. Она существует в непонятной плоскости, но внутренне жёсткой логике любви к мужчине».
Разбитые сосуды любви
Спектакль следует стилистике абсурда в такт драматургии классика французского абсурдистского театра Эжена Ионеско. Режиссёр рассказывает, как работал с артистами над постановкой: «Милена — актриса школы театра абсурда, а Дмитрий — мхатовской школы. Он пытался эту историю психологически точно выстроить, а мы его склоняли в сторону абсурдистского театра, из которого бы потом эта психология вдруг неожиданно и появлялась. И на этом переломе, когда из абсурда всё это приходит к очень трогательным и непосредственным человеческим эмоциям, — вот в этом и был наш путь: от абстрактной прийти к конкретной и личной истории этих двух человек».
В этих обстоятельствах, к которым невозможно подготовиться заранее, сложно решить, как правильно себя вести. Милена Цховребова рассуждает о своей героине: «Она очень-очень женщина. Она справляется с обстоятельствами, в которые попадает, прямо скажем плохо — и в то же время хорошо, потому что её суть не предполагает тех обстоятельств, в которых она оказалась. Моя героиня справляется с ними, не справляясь. Эта история возникает в силу внешних обстоятельств. В ней проявляется совершенно иная жизнь этих людей, которая имеет свою определённую красоту».
Актриса находит удивительную метафору для этой истории: «Есть японское искусство, когда склеивают сосуды клеем с золотом. Мне было бы радостно, если зритель обратит внимание на то, как складываются эти прожилки, как герои пытаются сложить этот разбитый сосуд их жизни. И именно это создаёт совершенно необычайный узор их бытия, в котором они вынуждены находиться».
Не повторить вновь
Спектакль показывает, как два человека без имени — на их месте может быть кто угодно — пытаются справиться с тем, на что они не могут повлиять. «Закат Европы» наглядно показывает драму безвинных людей, вынужденных скитаться, и напоминает: такого нельзя допустить снова.