Выдающийся живописец, специализировавшийся на маринистике, действительный член Императорской Академии художеств, Алексей Боголюбов, являвшийся видной фигурой Товарищества передвижных художественных выставок, а также коллекционер и популяризатор искусства, основал в Париже Общество русских художников и положил начало Саратовскому художественному музею. Об уникальном жизненном пути деятеля, называвшего себя «моряком-художником», рассказала главный научный сотрудник Отдела живописи второй половины XIX — начала XX века Третьяковской галереи Светлана Усачева.
Алексей Петрович Боголюбов — одна из ключевых фигур в русском изобразительном искусстве XIX столетия, особенно в жанре морской живописи. Его вклад в развитие батального жанра также нельзя недооценивать. Боголюбов оставил после себя бесценное визуальное наследие, запечатлевшее историю российского флота. Помимо этого, художник прославился своими многочисленными городскими пейзажами, как российскими, так и зарубежными, которые поражают своей реалистичностью и глубиной. Он стал одним из пионеров пленэрной живописи в России, создавая камерные этюды, отличающиеся естественностью, поэтичностью и новаторской для своего времени техникой.
Деятельность Боголюбова оказала значительное влияние на отечественную культуру в целом. Будучи офицером флота и профессором Императорской Академии художеств, он активно участвовал в жизни Товарищества передвижных художественных выставок, передового объединения того времени. Близкие связи с императорской семьей позволили ему выступать в роли советника и комиссионера для членов царской семьи и частных коллекционеров. Его просветительская деятельность привела к созданию первого в России общедоступного художественного музея в Саратове, которому он передал свою коллекцию. Авторитет Боголюбова как художника и знатока искусства был высок как в России, так и за рубежом. Используя свои обширные европейские связи, он активно поддерживал молодых русских художников, способствуя их профессиональному росту.
Наследие Боголюбова, представленное в многочисленных музейных и частных собраниях, неоспоримо по своему значению. Однако многогранность его таланта и масштаб его деятельности затрудняют полное понимание и оценку всего спектра его живописного дарования. Возможно, именно поэтому личность этого выдающегося мастера, посвятившего свою жизнь служению отечеству и русскому искусству, остается недостаточно известной широкой публике. 200-летний юбилей художника стал поводом для более глубокого ознакомления с его творчеством, в частности, благодаря первой монографической выставке в Третьяковской галерее (15 сентября 2023 — 21 января 2024 года).
Алексей Петрович Боголюбов (1824–1896), выходец из старинного дворянского рода, сын героя войны 1812 года и внук А.Н. Радищева, чье имя он увековечил в названии саратовского музея, всегда ощущал связь своего жизненного и профессионального пути с чувством долга. Об этом он подробно рассказал в своих воспоминаниях «Записки моряка-художника». Обучаясь в Морском кадетском корпусе, он увлекся живописью, а служба на флоте дала ему ценнейшие технические навыки, которые впоследствии легли в основу его уникального художественного стиля.
Для юного ценителя романтическая эстетика моря неразрывно переплеталась с многообразием красок; в то время эталон этих двух начал для него воплощал признанный мастер Иван Айвазовский. Однако, окончив Императорскую Академию художеств, где он обучался у виртуоза перспективы и ландшафтной живописи Максима Воробьева, начинающий маринист Алексей Боголюбов трансформировался в непримиримого критика собственного кумира. Это расхождение во взглядах нашло отражение как в оценках современников, так и в дальнейшем восприятии творчества обоих художников. Если полотна Айвазовского восхищают фантастической игрой цвета, рожденной исключительно воображением, то произведения Боголюбова, лишенные кричащей яркости, несут в себе основополагающий принцип его творчества: живописание с натуры ради достижения максимальной достоверности и живости морской стихии.
Коренной житель Балтики, Боголюбов в живописи отдавал предпочтение суровому северному морю, чья скромная красота раскрывалась в тончайших цветовых нюансах. Уже его дипломные академические работы, отмеченные золотыми медалями, покорили современников морем влажной атмосферы и простором морского побережья. Среди них – «Вид Смольного монастыря с Большой Охты» (1851) и виды Ревельской акватории, включая сцены крушения кораблей после шторма («Вид города Ревеля», 1853).
Боголюбов не случайно занял место Айвазовского в жанре маринистики, став в 1853 году художником Главного Морского штаба, а затем и Морского министерства. Его работы, отличающиеся документальной точностью в изображении кораблей, их маневров и оснастки, создали ему репутацию летописца русского флота. Эта роль принесла ему заказы от императоров Николая I и Александра II на создание масштабных батальных полотен, украсивших Зимний дворец. Серии, посвященные Крымской войне, победам Петра I и Екатерины II, а также событиям на Дунае, создавались им в течение многих лет. Основой каждого произведения служили рисунки и эскизы, выполненные на пленэре. Достоверность ландшафта подчеркивала историческую точность событий, а сами битвы воссоздавались на основе архивных документов, планов, карт и свидетельств очевидцев. Таким образом, мы можем наблюдать за Синопской битвой или Гренгамским сражением, ключевым в Северной войне («Гренгамское морское сражение», 1866). Экспонированное на Всемирной выставке в Париже в 1867 году, оно было отмечено как за историческую значимость, так и за виртуозность изображения. Критики отмечали его талант, уверенность в рисунке, умение работать со светом и передавать движение волн.
Современники ценили в Боголюбове не только его живописное мастерство, но и уникальный стиль, сформированный академической подготовкой, военной службой и продолжительным пребыванием за рубежом. В период пенсионерской поездки (1854-1860) он установил связи с ведущими европейскими художниками, включая мастеров Дюссельдорфской школы (Андреас Ахенбах), французского мариниста Эжена Изабе, Камиля Коро и барбизонских живописцев. Благодаря им Боголюбов открыл для себя новое восприятие пейзажа, основанное на естественности, простоте и национальном характере. По возвращении в 1860 году он предстал как мастер европейского уровня, владеющий новаторскими техниками, выходящими за рамки академизма. Его звание профессора, подтвержденное такими работами, как «Ярмарка в Амстердаме» и «Вход рыбачьего судна в бурю в гавань Сен-Валери», свидетельствовало о признании его таланта не только как мариниста, но и как автора разнообразных видов, сочетающих масштабность, точность и поэтичность.
Став членом Товарищества передвижных художественных выставок в 1872 году, Боголюбов, тем не менее, возражал против его причисления исключительно к европейской пейзажной школе. В 1860-1880-е годы он создал множество видов российских городов, многие из которых приобрели коллекционеры. Картина «Устье Невы», купленная Павлом Третьяковым, стала одним из наиболее лирических образов Петербурга в русской живописи XIX века. Небольшой холст изображает обширный, плоский берег с архитектурными видами города на горизонте. Ландшафт, лишенный эффектных композиционных приемов, поражает глубиной, переданной преимущественно цветом. Высветленная палитра, лишенная ярких аккордов, воссоздает мягкий свет и воздух, наполняющие пространство. Иван Крамской, рекомендовавший картину Третьякову, отмечал ее необычность, говоря: "Он давно так не писал".
Москва, с ее ярко выраженным национальным колоритом, покорила Алексея Боголюбова уже в начале 1860-х годов, после его длительного пребывания в Европе. Художник увидел в ней город, сочетающий глубокую старинность с пульсирующей современностью. Запечатленные им виды, такие как строящийся храм Христа Спасителя на Пречистенке, панорама Москвы-реки из Хамовников и ландшафт с Голицынской больницей на холме, демонстрируют московский пейзаж как единое, богатое историческими деталями полотно.
Свои путешествия по Волге в 1860-е годы Боголюбов превратил в своеобразный исторический экскурс по России. Первую экспедицию он предпринял с братом Николаем, военным гидрографом и писателем. Николай Петрович автор первого путеводителя по Волге, к которому Алексей Петрович создал графические иллюстрации. Именно в тот период появилась картина «Ипатьевский монастырь близ Костромы», ставшая ценной реликвией для семьи Третьяковых. Работа изображала место, где позднее располагалась льняная мануфактура братьев Третьяковых, и после смерти Сергея Михайловича картина перешла к Павлу Михайловичу.
В 1863 году Боголюбов снова отправился по Волге, на этот раз в свите великого князя Николая Александровича. Маршрут от истоков до устья реки стал источником многочисленных натурных зарисовок, этюдов и картин, выполненных по заказу императорской семьи. Особо выделяются масштабные полотна с видами Нижнего Новгорода, запечатлевшие слияние Оки и Волги, а также знаменитую Нижегородскую ярмарку. Полотно «Вид Нижнего Новгорода», выполненное для цесаревича Александра Александровича, поражает своим масштабом, композиционной сложностью и детализацией, не имея равных в живописи того времени.
Несмотря на признание европейского уровня мастерства, критики, однако, были правы, отмечая в Боголюбове именно европейские черты. Стремление писать исключительно с натуры побуждало художника обращаться к европейским пейзажным мотивам, особенно в зимние месяцы, которые он с 1874 года проводил за границей по состоянию здоровья. В Париже, где у него была мастерская, Боголюбов активно поддерживал русских художников, помогая им с заказами и работая вместе с ними на пленэре в Нормандии. Прибрежные мотивы Нормандии легли в основу его камерных работ, отличающихся легкостью композиции и разнообразием мазков. Хотя виды побережья, такие как Вель, Трепор и Фекан, кажутся написанными непосредственно на природе, они зачастую являются результатом тщательной проработки этюдов в мастерской. Боголюбов видел в простоте линий пейзажа будущее, выраженное в эмоциональном осмыслении природы, что предвосхитило творчество мастеров русского пленэра рубежа XIX-XX веков, таких как Поленов и Левитан.
Вся информация взята из открытых источников.
Ставьте реакции и делитесь в комментариях мнением о морских пейзажах Боголюбова!