Знаете, есть такие спектакли, которые делят зрителей на два лагеря. «Слава» Константина Богомолова в БДТ - из их числа.
Причем делят жестко, без полутонов. Одни выходят с горящими глазами и кричат «гениально!», другие - с недоумением и претензиями.
Я попала на этот спектакль почти случайно. Подруга сказала: «Там Усатова, надо идти». И я пошла.
Да и цена 500 рублей меня устроила, если что, уйти в антракте будет не жалко, ведь режиссер спектакля - Константин Богомолов, а это значит, что постановка может быть сильно «на любителя»😃.
А теперь хочу поделиться впечатлениями, заодно разобраться, почему же эта постановка вызывает такой раскол.
О чем вообще «Слава»?
Спектакль поставлен по пьесе советского драматурга Виктора Гусева, написанной в 1935 году. Пьеса в стихах, а сюжет наивный до невозможности: два инженера-подрывника, Мотыльков и Маяк, спорят, кому ехать спасать поселок и ГЭС от лавины.
Один рвется к славе, второй просто делает дело, потому что так надо.
А потом лавина, чуть не унесшая жизнь одного из них, подвиг, примирение, а в финале всех причастных зовут в Кремль к товарищу Сталину .
Казалось бы, ну что тут можно поставить, неужто такое глубокое произведение?Обычная советская агитация, пафос, «спасибо товарищу Сталину».
И многие, как впрочем, и я, ждали от Богомолова привычного: стёба, эпатажа и издевательства над советским прошлым.
И вот тут - первый сюрприз. Никакого стёба.
Что говорят те, кому не понравилось?
Перед спектаклем я пробежалась по отзывам зрителей, чтобы примерно понимать что будет происходить на сцене, и обнаружила несколько основных претензий:
1. «Актеры старые, а играют молодых!»
Это, наверное, самая частая жалоба. Актерам, играющим Мотыльковая и Маяка далеко за 60, возлюбленная одного из них тоже не юная.
Одна зрительница пишет: «Когда сыны морщинистее мамы… и приклацивают плохо пригнанными зубами». Это очень жестко, на мой взгляд, но отражает суть претензий.
И это, конечно, заметно. Герои по пьесе 20-летние юноши, а на сцене почтенные старцы с сединой.
Народ лютует и гневается: «Неужто молодых актеров в БДТ нет!?».
2. «Это скучно и неуклюже»
«Мне казалось, что я смотрю спектакль, поставленный школьным драмкружком» - отзывается зрительница, а другая жалуется на «актеров-роботов, произносящих текст».
3. «Что хотел сказать режиссер — непонятно»
Люди ждут подвоха, ждут скрытой насмешки, но не находят. И это их раздражает.
А мне понравилось. И вот почему
Я не буду спорить с теми, кому спектакль не зашел. У каждого своя правда и свое восприятие.
Но я выходила из БДТ с ощущением, что Богомолов на так уж плох в своих постановках.
1. Возраст актеров - это не ошибка, это замысел
Когда я увидела на сцене 60-летних «юношей», меня это не покоробило.
Наоборот, возникла версия, что это такой способ показать, что здесь юноши в 20 лет имеют решимость и характер, которые присущи уже взрослым состоявшимся людям.
Ну и ещё сложилось ощущение, что мы как будто смотрим на советскую эпоху с высоты прошедших лет. Эти «постаревшие мальчики» - не нелепость. Они сохранили в себе детскую веру в идеалы, которые мы давно похоронили. Потому что эти 60-летние дядьки на сцене - наши родители и те, кто искренне верил.
2. Богомолов не издевается - он всматривается
В одном из интервью Богомолов сказал: «Пьеса пафосно называется "Слава", но она сама несет разрушение этого пафоса. Гусев использует идеологические формы, чтобы пропагандировать вполне гуманистические идеи: что страх легитимен, что человеку позволено бояться погибнуть, что не надо лезть на амбразуру».
Надо же, режиссер, которого привыкли считать циником и провокатором, говорит о гуманизме советской пьесы.
А ещё мне понравилось, что он называет это «советским Ла-Ла Лендом». То есть предлагает смотреть на сталинский текст не как на пропаганду, а как на голливудский мюзикл о хороших людях.
И знаете, это даже работает. Когда смотришь без предубеждения, видишь не «совок», а историю о выборе между показной славой и тихим подвигом. А эта тема - вне времени.
3. Технически это сделано гениально
Богомолов использует свои фирменные приемы: крупные планы на экранах, микрофоны, почти шепот вместо пафосной декламации, вращающаяся сцена.
Актеры говорят стихи как прозу, без пафоса. И от этого текст вдруг обретает странную искренность, хотя поначалу я, действительно, более чем советскую агитку в тексте не видела.
Но когда Нина Усатова произносит свою финальную речь матери, у меня перехватило дыхание и даже слезы потекли, и я была такая не одна...
Единственное, что пока не поддалось для меня расшифровке, так это пол врача-хирурга. Почему его играет явно женщина, но говорит от мужского лица? Вот тут бы вопрос режиссеру я задала😅.
Так стоит ли идти?
Если вы хотите привычного «театра» с красивыми декорациями и актерами, которые соответствуют возрасту героев — возможно, «Слава» вас разочарует.
Но если вы готовы к эксперименту, если интересно, как один из самых провокационных режиссеров современности работает с советским текстом - идите обязательно.
Для меня «Слава» стала открытием. Я ожидала стёба, а получила честный, трогательный и очень человечный разговор.
Статью сохраняю в подборке: