Аниме — не просто художественный стиль, а целая культура с собственными правилами и условностями. Какие характерные черты делают это направление узнаваемым? Поклонники японской культуры выделяют выразительные глаза персонажа: большие, миндалевидной формы, округлые или угловатые, имеющие сложную систему бликов и отражений, расположенные на определенном расстоянии друг от друга.
Отличительными особенностями обладает нос героя, который часто рисуется как небольшая чёрточка, точка или лёгкий изгиб, а также рот — как простая изогнутая линия или маленький треугольник при улыбке. Даже волосы в аниме являются важной частью характера: их изображают крупными, чётко очерченными прядями, а чёлка часто закрывает часть лица или один глаз. Эта деталь образа подчиняется собственной «физике», игнорируя законы гравитации. Для построения персонажа применяется особая система, включающая динамичную кривую, задающую позу, и так называемый «скелет» из простых геометрических форм. Осанка и язык тела могут передавать характер или состояние героя. Художники обращаются к универсальным изобразительным приёмам для передачи эмоций и настроения: разные формы бликов в глазах могут выражать восторг или печаль, а их отсутствие указывает на апатию персонажа.
Одним из поклонников японской анимации является мой сегодняшний собеседник — электромонтажник, увлекающийся велопрогулками и интересующийся изобразительным искусством, Дмитрий Марчуков.
— Дмитрий, когда Вы проявили внимание к культуре, отражающей японские традиции и ценности?
— Рисовать аниме я начал три года назад — появилось желание попробовать свои художественные способности в этом стиле. Вообще к любителям мультфильмов японского производства в Камышине и других городах нашей страны относятся почему-то с презрением, хотя многие даже ни разу их не смотрели.
— Вы получили художественное образование или самостоятельно учились передавать свои мысли и чувства на бумаге с помощью графических средств?
— Я окончил художественную школу, но рисовать в жанре аниме нас там, конечно, не учили. Методом проб и ошибок, используя разные виды красок, я знакомился с этим стилем, стараясь в каждом новом рисунке превзойти предыдущий по уровню детализации.
— Помните свою дебютную работу в стиле, визитной карточкой которого являются большие выразительные глаза персонажа?
— У меня сохранилась фотография моего первого рисунка. Чувствовал ли я что-то необычное, когда закончил работу? Нет, но я был доволен своим первым шагом в этом направлении.
— Как в Вашей голове рождается идея для очередной иллюстрации?
— Если за персонажем интересно наблюдать, то сразу появляется желание изобразить его на холсте. Если речь идет о работе на заказ, то просто рисую с учетом пожеланий человека. Хотя бывали случаи, когда мне называли того или иного героя, а композицию рисунка я уже придумывал сам.
— Кинофильмы, комиксы или, быть может, наброски других художников помогают Вам лучше чувствовать линии, соблюдать пропорции, смело экспериментировать с цветовыми решениями, формируя собственный художественный почерк?
— Не могу сказать, что меня воодушевляет что-то конкретное. Фильмы, аниме, рисунки — всё это стимулирует развивать имеющиеся навыки. Мне любопытны полнометражные ленты японской анимационной студии «Гибли». Допустим, мультфильмы «Ходячий замок» и «Унесённые призраками»: они красиво сделаны, отличаются увлекательным сюжетом. Ещё мне нравится рисовать персонажей кинофильмов и мультсериалов, а также выполнять пейзажи в разных техниках изобразительного искусства, хотя сейчас делаю это крайне редко.