В Санкт-Петербурге, в музее современного искусства «Эрарта», до 24 мая 2026 года проходит выставка Анастасии Славновой «Отражения». В её работах пейзаж становится способом зафиксировать дуальность окружающего мира, напряжение между противоположностями и хрупкий баланс, в котором они вынуждены сосуществовать.
В своих работах художница не стремится к нарочитому совершенству. Живопись выстраивается поэтапно: сначала возникает хаотичная структура цвета и фактуры, затем из неё постепенно складывается образ. Поверхность холста остаётся плотной и неоднородной. Красота рождается из упорядоченного хаоса.
Хаотичная структура не исчезает в процессе работы, а остаётся считываемой. Образ появляется поверх неё. Работа с материалом у Славновой выходит за пределы традиционной живописи. Поверхность формируется не только кистями, но и бытовыми предметами — скалкой или валиком для одежды. В слои краски входят природные включения: мох, земля, мелкие ветки.
Для Славновой это не просто фактурный приём, а способ не изображать природу, а буквально впустить её в картину. Изначальная хаотичная основа остаётся видимой не случайно: художница не стремится приручить хаос, она учится удерживать равновесие внутри него. Природные материалы здесь служат напоминанием о том, что любая гармония держится на чём-то грубом, неидеальном. Так её живопись оказывается ровно тем, о чём говорит название выставки: отражением дуальности, где за красотой всегда проглядывает изначальный беспорядок, а за формой — материал, который этой форме сопротивляется.
Художница называет свои работы психологическими пейзажами. Они безлюдны, в них нет лишних деталей и суеты. Эти работы создают пространство, в котором можно остаться наедине с собой. В этом их смысл — позволить зрителю соприкоснуться с тем, что у него внутри. Без внешнего шума внутреннее становится слышнее.