На выставке LUX AETERNA (0+) в галерее «Марис-Арт» представлены работы художников-абстракционистов: Анатолия Френкеля (он выступил и куратором), Алексея Балмасова, Михаила Павлюкевича, Андрея Побережника, Игоря Новикова, Вячеслава Смирнова, Марины Еркович. По признанию Анатолия Френкеля, перед ним стояла непростая задача: отобрать актуальные беспредметные полотна и скульптуры пермских художников, объединенные некой единой эмоционально-смысловой доминантой.
Зрителю считать заложенные смыслы позволяет глубокое и внимательное погружение в фактуры, цвет и ритм композиций. «Чтобы вступить в плодотворный диалог с картиной, нужны время и тишина. Можно в свободное время, не торопясь, обойти экспозицию, постоять, поразмышлять, «посоучаствовать», – рассказал на открытии выставки Анатолий Френкель. По его словам, встреча с абстрактным искусством всегда интересна и увлекательна. При соприкосновении с ним не стоит выискивать знакомые образы, нужно отдаться возникшей реакции, эмоциям, они и будут содержательным уровнем взаимодействия с произведением.
Искусствовед Ольга Клименская, представляя художественные опусы авторов, отметила, что работы абстрактного искусства часто оказываются на периферии «больших выставок», но все же регулярно присутствуют, делая «конвенциональные» экспозиции богаче и сложнее. Речь, к примеру, о работах художников Вячеслава Смирнова, Анатолия Френкеля и Игоря Новикова.
«В этой выставке, которая обращена к беспредметному искусству, однако есть предметы – керамические работы, созданные художником и скульптором Мариной Еркович. Такой парадоксальный ход мне показался интересным, необычным», – отметила Ольга Клименская.
Пермские боги встречают гостей. На этой неделе пройдут Дни открытия новой галереи
Представленные экспонаты «Зерна бурого риса» (2022 год), «Другая галактика» (2024 год), «Море там», «Дыхание», «Интерференция», «Батман тандю» (2025 год) – это бесконечное исследование фактуры и формы. Сложно понять, как в декоративных предметах вообще воплощается идея чистой абстракции. Глаз привычно ищет и даже находит знакомые очертания скульптуры или сосуда, но каждый раз сталкивается с тем, что внешнее сходство оказывается лишь иллюзией.
Предметы в пространстве выставки совпадают с графикой и живописью на стенах тематически и по сути. Они обращают внимание зрителя к внутреннему миру, особому настрою, к которому предлагается присоединиться. Гостям не стоит искать конкретные объекты в представленных произведениях. Это искусство обращено к нематериальным вещам. Художники-абстракционисты выражают свое отношение к миру иначе: через сложные ассоциативные образы. Они по-своему исследуют жизнь и ее динамику: «втягивают» зрителя цветом, а в некоторых работах пространство буквально выходит навстречу смотрящему, обретая рельефную форму.
Абстрактное искусство существует уже более века и представлено множеством направлений. Тем не менее, работы абстракционистов до сих пор вызывают дискуссии. В Перми выставки такого формата – редкость, поскольку публика, как кажется, традиционно тяготеет к реалистическому искусству. Именно поэтому нынешняя экспозиция выделяется в культурной афише города. Увидеть ее можно до 24 апреля.
В материале использованы фото автора