Омск продолжает принимать VIII международный фестиваль моноспектаклей «ЧАТ» (Честное Актерское Творчество). После вчерашних показов — спектакля «Хорошо жить» (16+) и постановки «Мане» (16+) — во второй день сцену захватили два совершенно разных, но одинаково пронзительных мира: театр абсурда и лирическая драма.
Как прошёл второй день фестиваля и чем удивили публику актёры из столицы и из Благовещенска - в материале omsk.aif.ru.
Блуждание в пространстве неопределённости
Столичный гость — спектакль «Пря» (12+) по мотивам пьесы Эжена Ионеско «Носорог» в постановке Ильи Оши, где единственную роль исполняет Михаил Садовников. Уже с первых минут все в зале понимают: это будет не просто спектакль по правилам, а настоящая игра со зрителями. Нас рассаживают вокруг стола, и внезапно оказывается, что актёр — среди нас. Мужчина, сидящий в углу, будто ищет место поудобнее, откуда будет лучше видно. Вдруг он выходит в центр комнаты к столу, заставленному картонными домиками и начинает рассказывать о своём городе, о себе и о каких-то носорогах.
Удивляет непредсказуемость: невозможно понять, что герой сделает в следующую секунду. Спектакль визуализирует сознание человека, пропуская его через медитацию, эксцентрику и ритуал. Здесь нет эстетического наслаждения — есть повод задуматься.
«Люди, находясь в ситуации постоянного потока, часто забывают посидеть, подышать. Подумать. Это спор правых и левых, тёмного и белого. Вести этот диалог нужно, чтобы договориться с собой», — объясняет режиссёр Илья Оши. Название «Пря» возникло как лёгкое, ёмкое слово, идеально подходящее этому внутреннему противостоянию.
Спектакль — лауреат фестиваля «Главный герой» (КЦ ЗИЛ, Москва), отмечен за лучшую режиссуру и лучшую мужскую роль.
Мурашки до кома в горле
Второй частью вечера стал моноспектакль «Цветаева. С просьбой о любви» (12+) Амурского областного театра драмы в исполнении Екатерины Мартыновой (она же режиссёр-постановщик). Это не просто биография великого поэта Марины Цветаевой, а трагическая история всей её семьи и России начала XX века. Спектакль построен как театральный урок литературы, и постановка действительно способна пробудить интерес к поэзии.
Даже если о жизни и творчестве Марины Цветаевой вы знаете не много, скорее всего слышали не самые приятные о ней вещи. За многие поступки её часто осуждают. Екатерина Мартынова передаёт Цветаеву настоящей — в тяжёлые времена мечтающую о простом женском счастье, так отчаянно нуждающуюся в любви.
Под конец спектакля по лицу непроизвольно катятся слёзы: из-за разрушенных судеб, несччастья этой семьи и самой Марины Цветаевой, которая потеряла всех, кого любила. Зал апплодирует стоя очень долго — продолжает даже когда актриса скрывается за кулисами. А потом возвращается, потому что люди продолжают искренне благодарить её за те эмоции, которые она заставила испытать.
В спектакле звучат стихи разных этапов творчества, используются фотографии семьи, архивное видео, музыка Дебюсси, Листа, Шнитке.
Фестиваль «ЧАТ» продолжает доказывать: честное актёрское творчество не боится сложных тем. «Пря» сталкивает с абсурдом выбора, «Цветаева» — с болью и красотой женской судьбы. Впереди новые дни, но уже ясно: зритель готов к диалогу — иногда жёсткому, иногда щемяще нежному, но всегда искреннему.
3 апреля фестиваль моноспектаклей продолжат два Камерных театра — ТОК из Санкт-Петербурга и из Вологды. Всех, кто присоединится к «ЧАТу», ждут истории подозреваемого и мальчика Зурико.