Ранее мы много писали об истории любительского театра при клубе фабрики «Красный Октябрь». Но яркий след в культурной жизни Боровска оставил и другой самодеятельный коллектив, созданный при районном Доме культуры в середине прошлого века
По системе Станиславского
Инициатором была выпускница Калужского культпросветучилища Нина ВЯЧЕСЛАВОВА. Костяк составили актёры, выступавшие одновременно и на сцене «Красного Октября» – Сусанна КНУРОВА, Василий ЕФИМОВ, Тимофей ЛЕВИН, Михаил КОРДАБОВСКИЙ. Пополнили труппу супруги Александр и Екатерина ТЕРНОВЫЕ, Людмила ИГНАТКИНА, Андрей РАЗУМОВСКИЙ, Михаил КРИВОРОТОВ, Александр БОГАТЫРЁВ, Людмила ОВЧИННИКОВА. Молодых актёров своим мастерством и талантом зажигала старейшая актриса Глафира КОРНЕЕВА, создававшая в коллективе дух взаимной поддержки.
В апреле 1959 года театр возглавил профессиональный режиссер Евгений КОНСТАНТИНОВ. Вот что об этом периоде вспоминала журналистка районной газеты «За коммунизм» Екатерина ТЕРНОВАЯ:
«Как актёр и режиссёр Константинов воспитан на системе Станиславского. Евгений Аполлонович был личностью влиятельной, авторитетной. Что позволяло привлечь к нуждам театра и руководство района, и коллектив областного драмтеатра. Калужане стали бескорыстно шефствовать над нами. А в определённые дни приезжали артисты из Калуги, гримёры, декораторы, которые учили нас сценической культуре, технике речи, пластике, мастерству нанесения грима.
Режиссёр большое внимание уделял рекламе и анонсам спектаклей, просил нас расклеивать по городу афиши. Часто и с удовольствием писал в районную газету, выступал по местному радио, на предприятиях. Используя шефские связи, привозил из Калуги костюмы и парики. Это было очень важно, учитывая, что гардероб в РДК был чрезвычайно скуден.
Мы дружно взялись за изучение истории российского театра, наследия Станиславского и Немировича-Данченко».
Что ни спектакль – аншлаг
19 апреля 1960 года на сцене РДК состоялась премьера спектакля «Неравный бой» по одноименной пьесе Виктора РОЗОВА. В зале не было свободных мест, как и на последующих постановках – «Не всё коту масленица», «Таня».
Мастерство режиссёра и актёров не осталось незамеченными. В том же году театру присвоено звание народного и вручён диплом Министерства культуры СССР. А в августе боровчан пригласили на гастроли в областной драмтеатр. Сыграли три спектакля «Неравного боя».
«Ощущения, связанные с выступлением провинциалов на большой сцене, совершенно неповторимы, – вспоминала Екатерина ТЕРНОВАЯ. – Особая атмосфера гримёрных, костюмерной…Прогон отдельных эпизодов, когда надо всё приладить для большой сцены, освоить каждый её уголок. Мы волновались, как никогда ранее. Но отыграли хорошо, на высоком эмоциональном подъёме, получив заслуженные аплодисменты и цветы».
Росла популярность театра, расширялась труппа, в которую к 1962 году входило более 20 исполнителей. Заявили о себе новые яркие личности – Владимир ТРОШИН, Николай КРАПИВИН, Анатолий ВАЛУЕВ, Нелли МОЛОСТОВА, Антонина АНИСИМОВА, Борис САМОХИН, Николай МАЛЬЦЕВ, Анна ЦАРЁВА, Михаил ГУРОВ. Появлялись новые постановки. Шли пьесы современной драматургии, имела успех и классика, к примеру, спектакль «Люди и страсти» по Лермонтову.
Взлёты и падения
По семейным обстоятельствам Евгению КОНСТАНТИНОВУ пришлось уехать из Боровска. После этого периоды взлётов чередовались с долгими застоями, менялись режиссёры, но надолго не задерживались. Естественно, о стабильности состава не могло быть и речи.
Очередную попытку реанимировать театр предприняла в 1980-х директор РДК Нина ВЯЧЕСЛАВОВА. Костяк составили работники учреждения, а также люди, так или иначе причастные к сфере культуры – Сергей КОСТЮНИН, Анатолий ЕРАСОВ, Аркадий СМИРНОВ, Николай КАМОРИН. Чтобы привлечь людей со стороны, Нина Павловна развесила по городу объявления о наборе в труппу. Одним из тех, кто откликнулся, был Виктор СОЛОДКОВ. Он вспоминает: «Мне было 17 лет. Зайти в РДК меня заставило юношеское любопытство, желание испытать что-то новое в жизни. Мне сразу дали роль медведя в спектакле по сказке Евгения Шварца «Два клёна». Помню, с костюмами была проблема, я изображал медведя в какой-то старой пыльной шубе, поеденной молью. Но такие нюансы меня нисколько не смутили, поскольку очень увлекла творческая обстановка».
Достучаться до зрителя
Увлекла настолько, что это стало профессией. Через несколько лет Виктор пришёл на работу в РДК уже дипломированным специалистом. В этот период с успехом прошло несколько спектаклей. Особенно запомнилось зрителям сценическое воплощение пьесы Мольера «Плутни Скапена».
СОЛОДКОВ возглавил театр в дуэте со своей супругой. Ольга была настоящей многостаночницей: она и режиссёр, и костюмер, и художник-декоратор, и музыкальный оформитель. Благодаря её таланту спектакли привлекали внимание не только игрой актёров, но и ярким оформлением.
А вот следующий режиссёр, Юрик БАРСЕГЯН, прославился другим – любовью к сюрреализму и гротеску. Многие зрители и члены труппы не могли это принять. Но всё же один спектакль выделялся. Это постановка «Бармен Верёвкин» по пьесе Андрея Кучаева. Премьера состоялась летом 1997 года. И получила в основном положительные оценки. Даже Екатерина ТЕРНОВАЯ, которая до этого негативно отзывалась о творчестве этого режиссёра, на этот раз в «Боровских известиях» написала довольно добрую рецензию: «Режиссёр Ю. Барсегян сумел удачно подобрать артистов и создать довольно эстетичное и нравоучительное зрелище с философским подтекстом. Роли распределены с тонким пониманием человеческих особенностей и возможностей исполнителей. Мимика, грим, костюмы – всё в меру, без угрозы переигрывания, которое нередко случается и у профессиональных артистов. Ансамбль состоялся, сыгранность достигнута, исполнительский уровень радует, идея спектакля доходит до зрителя».
В этом спектакле получилось удачное сочетание представителей разных поколений актёров – ветеранов (Сергей ДАВЫДОВ и Елена ГУРОВА) и молодёжи (Илья ХРИСТОФОРОВ и Татьяна КРАСНИЦКАЯ).
«Свадьба» пела и плясала
БАРСЕГЯНА на посту режиссера сменила Елена ГУРОВА. Пополнили труппу Александр и Екатерина ГОРОХОВЫ, Екатерина БЕЛОВА, Андрей ТЕТЁРКИН. Время от времени коллектив радовал премьерами. Удачной получилась постановка чеховской «Свадьбы». И вообще произведения Антона Павловича довольно охотно включали в репертуар. Не только пьесы, но и короткие рассказы.
К сожалению, регулярно радовать зрителей своими выступлениями театралам не удавалось. Болезнь, которая часто поражает любительские творческие формирования, не обошла стороной и театр. Не всегда получается на репетицию или спектакль собрать полный состав: одни работают, другие учатся, кого-то семейные бытовые проблемы заедают.
Волшебная сила
Когда Елена ГУРОВА ушла из жизни, театральная жизнь в РДК снова замерла. Робкие попытки возрождения предпринимались, но безуспешно. Но шесть лет назад появилась студия «Дебют». Руководитель Анна ТИМОФЕЕВА всю жизнь занималась творчеством с подрастающим поколением. Когда возглавила новое формирование, тоже планировала, что это будет детский коллектив. Поначалу так и складывалось. Но постепенно стали проявлять интерес мамы и папы юных актёров. Обычно дети начинают чем-то увлекаться, глядя на взрослых, а тут получилось наоборот.
Уровень подготовки у всех разный. Кто-то чувствует себя на сцене как рыба в воде, а другие до прихода в «Дебют» имели представление о театре лишь глазами зрителей. При этом Анна Николаевна принимает в коллектив всех желающих. «Я считаю, что у большинства людей есть определённые способности, – говорит режиссёр. – Просто у некоторых они скрыты где-то глубоко. И моя задача – докопаться до них, выудить наружу. Иногда бывает, бьёшься-бьёшься – ничего не получается. А потом вдруг раз – и человек заиграл, заблистал. В таких случаях я всегда говорю о волшебной силе искусства, влиянии сцены, которая способна изменить, преобразить людей».
«Дебют» добился уже немалых успехов. Детский состав – победитель областного конкурса «Муравейник». Взрослая часть труппы месяц назад стала лауреатом зонального этапа фестиваля «Приокские сюжеты» со спектаклем «Вероника» по знаменитой пьесе Виктора Розова «Вечно живые». А в марте на боровской сцене был показан спектакль «Безымянная звезда».
Впереди – новые премьеры. Свет рампы не должен погаснуть.
Дмитрий ОДИНОКОВ