Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене

Guru Guru: Самые весёлые хулиганы немецкого краут-рока

Если вы думаете, что краут-рок — это исключительно серьёзная, мрачная и космическая музыка, вы просто не слышали Guru Guru. Эта группа была клоунами и хулиганами немецкого андеграунда, но при этом — виртуозами и новаторами. Их история — это история о том, как барабанщик-джазист и его друзья создали один из самых диких, весёлых и влиятельных проектов в истории немецкой музыки. История Guru Guru началась в 1968 году в Гейдельберге. Барабанщик Мани Ноймайер и басист Ули Трепте были участниками трио швейцарской пианистки Ирен Швейцер, но хотели играть что-то более свободное, более роковое и, главное, более весёлое. Они основали группу Guru Guru Groove, которая быстро сократила название до Guru Guru. Первые годы они почти не записывались, а играли на фестивалях и в подвалах, быстро войдя в круг тогдашней немецкой андеграундной сцены — рядом с Amon Düül, Tangerine Dream и будущими коллегами по лейблу Ohr. Их музыка была дикой смесью джазового фри, психоделического рока и абсурдного юмора
Оглавление

Если вы думаете, что краут-рок — это исключительно серьёзная, мрачная и космическая музыка, вы просто не слышали Guru Guru. Эта группа была клоунами и хулиганами немецкого андеграунда, но при этом — виртуозами и новаторами. Их история — это история о том, как барабанщик-джазист и его друзья создали один из самых диких, весёлых и влиятельных проектов в истории немецкой музыки.

-2

🥁 Глава 1: Из джаза в космос (1968–1970)

История Guru Guru началась в 1968 году в Гейдельберге. Барабанщик Мани Ноймайер и басист Ули Трепте были участниками трио швейцарской пианистки Ирен Швейцер, но хотели играть что-то более свободное, более роковое и, главное, более весёлое. Они основали группу Guru Guru Groove, которая быстро сократила название до Guru Guru.

Первые годы они почти не записывались, а играли на фестивалях и в подвалах, быстро войдя в круг тогдашней немецкой андеграундной сцены — рядом с Amon Düül, Tangerine Dream и будущими коллегами по лейблу Ohr. Их музыка была дикой смесью джазового фри, психоделического рока и абсурдного юмора.

В 1970 году вышел дебютный альбом UFO на легендарном лейбле Ohr. Уже здесь проявилась фирменная черта Guru Guru: мощные, полиритмичные барабаны Ноймайера, гудящие басовые линии Трепте и гитарные соло, балансирующие между блюз-роком и свободной импровизацией. Альбом, записанный всего за три дня, стал классикой краут-рока.

-3

🦘 Глава 2: Классический состав и альбомы-легенды (1971–1973)

Настоящий прорыв случился с приходом гитариста Акса Генриха. С ним, а также с продюсером Конни Планком (который работал с Kraftwerk, Neu! и Cluster) группа записала альбом Hinten (1971). Звук стал мощнее, структура — жёстче, но юмор никуда не делся: заглавная композиция Der LSD-Marsch стала гимном психоделического движения.

Но настоящий шедевр вышел в 1972 году — Känguru. Этот альбом считается вершиной творчества Guru Guru. На нём есть всё: 19-минутная эпическая Ooga Booga, полная смен ритмов и настроений, хитовый Oxymoron, который мог бы стать рок-н-ролльным хитом в любой стране, и знаменитая Immer Lustig — инструментальная композиция, название которой («Всегда весело») стало неофициальным девизом группы. Альбом продемонстрировал уникальную способность Guru Guru сочетать сложность с непосредственностью, авангард с хулиганством.

В 1973 году вышел Don't Call Us – We Call You (на Atlantic Records), который стал их самым коммерческим альбомом, но и самым противоречивым. Вокал на нескольких треках исполнил участник Amon Düül Йоханнес «Ал» Гриммингер, а группа пыталась найти баланс между своей психоделической сущностью и требованиями мейджор-лейбла.

-4

🔄 Глава 3: Бесконечные перемены и десятилетия на сцене (1974–1990-е)

Начиная с 1974 года, Guru Guru превратились в «проект Мани Ноймайера». Состав менялся практически с каждым альбомом. Ушли Генрих и Трепте, приходили новые гитаристы (Хельмут Хаттлер, Ханс Хартман, Ян Линдквист) и басисты. Группа экспериментировала с фанком, джаз-фьюжн и даже диско, но всегда оставалась узнаваемой благодаря бешеной энергетике Ноймайера за ударными.

В 1976 году вышел Tango Fango — один из самых коммерчески успешных альбомов группы, где они попытались адаптироваться к звучанию того времени. Но старые фанаты уже требовали возвращения к психоделическим корням.

В 1980-е и 1990-е Guru Guru продолжали выпускать альбомы и активно гастролировать, особенно в Германии и Японии, где у них сложился культовый статус. Ноймайер оставался бессменным лидером, капитаном этого корабля, который никогда не сходил с курса, каким бы ни был состав.

-5

🎸 Глава 4: Возрождение и поздние годы (2000-е – н.в.)

В 2000-е годы Guru Guru пережили новое рождение. Ноймайер собрал состав, который записал несколько альбомов, включая In the Guru Lounge (2005) и The Birth of the Guru (2021), которые органично продолжили традицию: мощный гитарный рок, импровизация и неубиваемый драйв.

Группа продолжала активно выступать до середины 2020-х годов, участвуя в фестивалях и радуя старых и новых поклонников. В 2023 году, к 55-летию группы, был выпущен альбом Stone Dead Forever, который показал, что Guru Guru по-прежнему способны удивлять.

-6

🌀 Наследие

Guru Guru — это уникальное явление в истории краут-рока. В то время как их коллеги часто погружались в космический минимализм или академический авангард, Guru Guru оставались рок-группой в самом прямом смысле слова: громкой, энергичной, иногда хулиганской, но при этом невероятно виртуозной. Они доказали, что немецкий рок может быть не только интеллектуальным, но и весёлым, не только сложным, но и танцевальным. Их влияние огромно: от джаз-рока до панка, от стоунер-рока до современной экспериментальной музыки. И главное их наследие — это бесконечная энергия, которую Мани Ноймайер и его коллеги дарили публике на протяжении более чем пяти десятилетий.

А вы знакомы с музыкой Guru Guru? С чего началось ваше знакомство — с «UFO», «Känguru» или более поздних альбомов? Какая их композиция для вас самая важная? Делитесь в комментариях! 👇

Этот ответ сгенерирован AI, только для справки.